Going My Home--心得(摘錄版) - 日劇

〔因文章太長（汗），在此只節錄約一半〕

這部Going My Home 真是好看啊～～～（忍不住一再讚嘆！）
關西電視台非常大膽地邀請電影導演是枝裕和首次創作連續劇，
而且全劇由他一個人獨立編劇、導演而成；
我真該感謝這家電視台如此具有實驗精神的勇氣，
畢竟，是枝裕和的電影作品一向具有非常濃厚的個人風格，
簡言之，就是喜歡的人會很喜歡，覺得淡中有味，
不喜歡的人則是嫌之太平淡太慢太無聊.....

要把這樣極具獨創性的風格放到電視劇裡，
等於是挑戰一般民眾的觀賞習慣。
說真的，我對關西電視台的用心感到敬佩不已～
但所謂的收視率也不是就代表全部的意義吧～
如果能透過這一類作品，
讓連續劇的類型、風格有更多可能性，
一點一點開發出觀眾更多元更寬廣的品味，
這何嘗不是美事一樁～～

【故事】

回來談談這部作品本身吧～
故事的起頭很簡單，
說的是廣告製作人坪井良多的父親榮輔突然在遠遊期間中風昏迷，
家族親人為此展開一段探望病人、
並且探循父親病倒前生活足跡以尋索其心境的歷程。

從展讀榮輔珍藏的筆記本開始，
良多一點一滴發掘出父親不為家人所知的另一面。
他不僅在代替病重的父親尋找森林小矮人庫娜的過程中，
逐漸體會到父親對於故鄉、童年記憶的懸念，
也在這個過程中，逐漸尋回了他對父親的親情～～

【多線組合的親情修復之路】

良多一直以為與父親的關係極為淡漠。
從這裡為起點，
全劇以此為主軸逐漸開枝散葉，
描繪出不同組合的親子對應關係。

良多的妻子沙江，
從小感受不到媽媽的照顧而形成與母親有些疏離的互動方式～～～
菜穗因為不滿多年前父親逃避照顧重病妻子的責任，
讓她多年來無法諒解這樣的父親～～
而，良多與沙江這對夫妻在養育自己的女兒萌江時，
也一直因為不了解萌江的心情而產生親子隔閡....

這一組一組的親子對應關係，
經由不同的事件、境遇而重新接觸、交流，
於是在一集一集裡以極為幽緩的步調一點一滴慢慢前進慢慢有所轉變--
良多在父親過世後，經由小小的觸動（註），
終於想起了自己小時候跟父親曾經多麼親近，
這段遺忘已久的親情再次得以連結；
沙江和母親之間也在看似日常的對話裡，
一次一次慢慢有了心情上的溝通，
逐漸修補並建立起新的母女互動模式；
菜穗在歷經丈夫不告而別、找到人後丈夫甚且還表明並不後悔，
於是似乎明白了自己的父親對妻子重病的逃避其實是出於太過深情....
而良多、沙江在對待女兒萌江的態度上，
也在慢慢調整後，逐漸邁入相互理解，產生正面互動的良性循環～～

【回“我的“家】

從這樣的親子關係延伸出來的，
彷彿是一段段遊子心靈尋找靠岸處的歷程。

榮輔早年拋棄了自己的故鄉和舊識，在外發展事業有成，
直到晚年才開啟自己的心靈返鄉之路。
他不僅買下自己當年的出生地，坦言希望死在那裡，
並且頻頻回到故鄉，協助保護與童年玩伴同遊過的原始森林，
並且還希望能找到當年與玩伴們一起發現的小矮人庫娜....
那是對落葉歸根的嚮往，
以及希望尋回失落的記憶以彌補生命中的遺憾吧？

榮輔縱使在最後一刻還是無法完成心願，
但那種對於自己的「根」的懷想與眷念，
是否就像是回到母親的懷抱那般地安心、溫暖，
因而渴望生命的最後得以因此而圓滿呢？

在這齣戲裡，
家，或者家鄉，
應該就是指讓心靈可以放心倚靠的地方吧～
良多看著父親最後心心念念著自己生命最初的發源地，
想必心有所感吧～
那麼，自己在東京建立的這個家，
雖然不是長在地上的獨門獨院建築，
就只是水泥盒子裡的一戶小小公寓，
這樣的地方能否成為女兒將來可以「回歸」的「家鄉」？

這齣戲的最後，良多有感而發，
提議下次過年的時候邀請媽媽姊姊他們過來團聚吧～
就從這裡開始，我想，
良多的心靈也開始在這樣的地方慢慢生根了吧～～
而良多與沙江這對夫妻和女兒萌江逐漸修復的親子關係，
將是滋養這個「家鄉」日益生根茁壯的最佳養分～～

也所以，當菜穗原諒了父親當年的逃避，
並且到東京參加過榮輔的告別式後，
當回到長野縣的父親家歇腳時，
她脫口而出多年來的第一句「我回來了」～～
那是深具意義的心靈返鄉，
那個娘家，再次成為她的心可以靠岸的所在～～～

------------------------------------------------------------

【看得見 vs. 看不見的存在】

【在糾結與不糾結之間】

（因文章太長，考慮到大家的眼睛，以上兩大段落自刪.....）

----------------------------------------------------------------

【是枝裕和的運鏡】

最後，談這部戲一定要提到是枝裕和的鏡頭運用。

他經常將鏡頭定住，以遠山、街道作為背景，
人物、行車就這樣從鏡頭的這邊進、由鏡頭的另一端出。
比起跟隨人物移動的近景或特寫，
這樣的安排給人一段可以遠觀的距離，
讓畫面中的人事物可以更加不受驚擾地存在，
劇情的流動因此可以更從容而安靜，
甚至有了彷如紀錄片般的素樸質地。

而這樣的鏡頭安排應該也有某些意在言外的用心吧～
在遠山遠景的襯托之下，
人類在天地之間的存在和移動於是顯得極為渺小。
對照原本良多自以為比庫娜的身形大上許多，
這樣的畫面讓觀眾察覺其實人在大自然中也只是微小如螻蟻的生物。
這樣的對比呈現，
更加突顯了人類自以為是的自大和實際上的無助與微渺～～

除了這種鏡頭上的對比運用，
這齣戲還有許多很有味道的背影畫面。
家人一同走在路上的背影，
病重父親獨坐的背影，
多年老友隱約知道應該是人生最後一次見面的背影....
雖然看不到人物的表情，
但這樣的畫面安靜而有力，
有時候比看到正面還要傳達出更多的餘韻，
給觀眾更多想像空間。

我可以這樣說嗎？
透過這些運鏡上的風格，
是枝裕和刻意以「引導而不主導」的態度，
讓畫面自己去說話，
他其實讓出許多主動權，
給觀眾更多空間去思考去領會畫面傳達出來的訊息～～～～

【結語】

其實，這一整部戲的調性非常輕鬆愉悅，
在清新的透明感中，極具療癒效果。
我看這部戲的過程中，
不僅覺得從頭到尾都非常放鬆，而且還能笑個不停，
那不只是會心之笑，
還有許多地方是讓我看了大笑不止～～～
（所以，
為什麼我老是把這樣的作品寫成這麼嚴肅的論文般的心得呢？？？
嗚嗚～～我要好好反省反省了....）

能夠在看似平淡無奇的生活描寫中，
將許多小事小人物點描得極為詼諧逗趣；
而且還能讓人覺得雖然好像沒說什麼，
但其實又很精準地傳達了些什麼，
並且還留有許多餘韻讓人可以一再回味....
我想這正是是枝裕和最強的地方。

（此處關於演員的討論段落自刪）

這部戲啊~~
在大多數日劇已經自限於公式化的編導框框之外，
開闢出一條很不一樣的嶄新之路。
我很喜歡很喜歡這樣的嘗試(或實驗?)，
在此大大推薦~~~~


（本文非完整版，但還是很長，真是對不起大家的眼睛～～
圖文版全文請到我家閱讀，謝謝。）
------------------------------------------------------------------------------
歡迎來我家讀日劇、過生活
http://www.wretch.cc/blog/sakuai

--