《天能》的配樂 - 電影配樂

摘錄一下我之前的文章：
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時間逆行，使《天能》腳本比諾蘭之前的作品更複雜；它甚至加入時間順流、逆流版本的
「鉗形攻勢」（pincer movement），讓兩隊人馬正著打、倒著打，混亂程度已非《全面
啟動》夢境階層的時間差，或無重力打鬥翻滾的直覺。

漢斯季默（Hans Zimmer）曾為該片創造風靡全球、壓迫撼人的霧笛鳴音，以及深受推崇
喜愛的片尾曲〈Time〉；兩片都談及時間，也具備奇觀設計的動作場面與偏執頑固的主角
，應是《天能》體裁的不二人選。但，諾蘭此次卻換人搭擋，中斷他與季默自《蝙蝠俠：
開戰時刻》以來的十幾年合作關係，令人譁然；幸運獲邀進入諾蘭神秘劇組的，是以《黑
豹》獲得奧斯卡肯定的瑞典新秀魯德溫葛瑞森（Ludwig Göransson）。

根據內頁的導演筆記，諾蘭參加完《黑豹》導演萊恩庫格勒（Ryan Coogler）上部作品《
金牌拳手》首映後，深深喜愛魯德溫葛瑞森片中的配樂，庫格勒因而介紹他們兩人認識。
網路謠傳諾蘭原本有邀請季默續任，卻被「婉拒」，因為季默被自己的巡迴演奏忙到抽不
出身；另一說法則是，相對於《天能》，丹尼維勒納夫（Denis Villeneuve）的《沙丘》
更讓季默感到興趣，權衡之下只好對諾蘭說抱歉。不論實情怎樣，對曾在大學時期著迷《
蝙蝠俠：開戰時刻》與季默配樂的葛瑞森而言，《天能》就像天上掉下來的大禮：「這一
切簡直就是超現實」。



從超現實回到現實，首要解決的是「主人翁」旋律。

他從頭到尾沒有姓名，比傳奇的傑森包恩（Jason Bourne）還神秘，不過他走進「天能」
這場局之前，得先挺過殘忍痛苦的拔牙術，一如音樂創作處境。葛瑞森回憶：「如此盤根
錯節的腳本地圖，我總苦思該怎麼出發，但諾蘭總冷靜地向我保證，只要搞定『主人翁』
，接下來肯定就輕鬆」。看起來約翰大衛華盛頓（John David Washington）把這角色演
得輕鬆，就像龐德（James Bond）一派自若、周旋各方人馬；或許葛瑞森的潛意識裡，便
找到與龐德個性相仿的靈魂，也恰巧滿足諾蘭之於「情報員」、「諜報片」的青春記憶。
於是，在葛瑞森眾多初稿樣本音符的檔案中，一個名為「吉他構想編號5」（Guitar
Idea 5）的草案迅速被諾蘭愛上，有機會發展成角色主旋律。

「諾蘭偏愛一段低音銅管的旋律，可他認為音色不對勁，希望我能換一下，像是用吉他」
。葛瑞森照辦，不僅用了金屬性格的八弦電吉他，加進一些韻律、急速琶音，還製造破音
的失真（distortion）效果。但這些旋律構造簡單，他很擔心能否撐起「主人翁」的旅程
，更深怕影響拍攝時程；事實上，早在《天能》開拍前，諾蘭便已要求葛瑞森創作，有些
橋段甚至得透過音樂來預想怎麼拍。好在，「樣本寄出一週後，諾蘭終於回覆我，他信中
充滿興奮，表示這首曲子帶給他更多闡述『主人翁』的想法」，難搞的懸決難題應該是解
開了。當下，葛瑞森想好好紀念此刻，遂欣喜地把「吉他構想編號5」檔名更改為「塔林
夜雨」（Rainy Night In Tallinn），致敬人在愛沙尼亞首都塔林（Tallinn）、頂著濕
冷天氣拍攝序幕戲的大導演；這也是劇情場景明明是烏克蘭基輔（Kyiv）歌劇院，序曲〈
Rainy Night In Tallinn〉名稱卻叫塔林的原因。


（文長，下篇繼續）
※ 編輯: KoalaLin (114.26.188.246 臺灣), 01/17/2021 20:31:28