《曼哈頓戀習曲》：拯救靈魂 - 電影

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紐約這座城市很特別，它熱鬧、混亂卻又迷人。它的街道、建築或是巷弄，甚至駐足
頂尖或是地下的藝術家，它可能是許多人所嚮往居住的城市。《曼哈頓戀習曲》是一
部音樂愛情電影，但更深刻地說，它將城市與音樂扣連地如此緊密，它敘述兩個失意
的人，如何透過音樂，找到自身救贖的出口。《曼哈頓戀習曲》很正向、光明甚至有
些浪漫過頭，但它卻隱隱帶出關於音樂產業的未來，且電影敘事流暢，沒有因為大量
音樂歌曲而變成MV式的鏡頭堆疊。Begin Again 再開始，人生就是一場練習曲。


電影的開頭是Gretta夥伴唱完歌後，強拉Gretta上台自彈自唱，Gretta將這首歌獻
給曾在城市中感動寂寞的人，但台下根本沒什麼人專心在聽，待Gretta唱完後，只有
好友給予鼓掌，但這時Dan正看著台上的Gretta，眼底露出光芒。接著電影的時序回
到當天早上，Dan因為失業，夜晚醉醺醺地在酒吧，聽到Gretta撫慰人心的歌聲，在
他眼裡，樂氣開始演奏起來，這一段處理得非常好，讓觀眾得以進入Gretta的歌聲，
也對於Dan喜愛Gretta歌聲的說服力加劇，他們初相遇的這一刻在本片中被重複三次
呈現。我喜歡《曼哈頓戀習曲》在這一段情節上的重覆與強化，使得Gretta與Dan兩
人初次相遇，彼此素昧平生，但卻因為音樂，而有了後續靈魂的交流，踏上「戶外錄
音」之旅的環節，更貼近觀眾內心。


「戶外錄音」讓兩人從音樂中找到解放的出口。於偌大的城市展開錄音之旅更是捕捉
日常生活中最真實的聲音，不需要再找頂級專業重新混音，不需要多重疊音軌，甚至
加入環境音或是有一點瑕疵，都可以讓音樂更貼近靈魂，療育靈魂，有一種整座城市
都是我的錄音室的感覺。但是我一直期待會有類似公路電影的情節用蒙太奇呈現，畢
竟這就是場另類的錄音之旅，但可惜沒有。


Dan說：「要了解一個人可以透過他的歌單。」歌單如此私密，是因為在音樂面前，
我們如此赤裸且毫無防備，也許這陣子的歌單與前陣子的歌單不同，也許我們心底有
些歌留有屬於它的位置，隨時等待我們點閱、聆聽。音樂就像從內心狀態下滋長的一
種反應，它不像外在得以包裝、再造，我們時常於人生失意時，需要躲進歌曲裡療傷
，所以音樂更是一種解藥。我喜歡夜晚的那一段情節，它讓Gretta
與Dan更加認識彼此，他們能隨著音樂起舞，能因為一首經典的電影情歌相視而笑，
感覺到彼此的相知相惜，音樂路上的陪伴，更有動力，即使孤單，也能找到依靠。


電影中也談到關於音樂產業的行銷與面對網路下載實體銷售的問題。市場上，流行歌
非得要搭一部電影或是一部電視劇，使其傳唱度得以增加，藝人行銷非得要靠造型、
包裝、搭配熱潮等等，簽約之後，一切都跟流行掛勾，一切都是商品，「商業化」
與否一直是做音樂的人最常被問到的問題，但是其實專輯的行銷與發行本身就是商業
化行為，販賣專輯也是商業化行為，你心中再高尚的歌手都一樣。本片無意批判流行
與獨立音樂的分野，也無意針對商業化這頂帽子做延伸，而單純的想針對音樂的真誠性
來探討，我想回歸本質或許是面對音樂最好的答案，本質在於內心，內心在於面對自
己的情感。我很喜歡Gretta說得一句話：音樂是用耳朵聽的，不是用眼睛看的。這句
話給了時下的大眾一個最好的音樂教育，我們都該打開耳朵，貼近聲音的細膩表情，
感受作詞作曲者的用心，而不是用眼睛看音樂人如何包裝成一種商品展演。


綺拉奈特莉與馬克魯法洛清新又自然的演技，回歸本質，兩人互動自然、化學效應強
烈，正是本片最具動人也最具說服力之處。而魔力紅主唱亞當李維也讓我刮目相看，
沒有矯揉造作的姿態與彆扭，綺拉奈特莉更是扭轉我以往對她的觀感（一直覺得她太
美、明星氣場太強），變得如此純樸，如此素雅，但又不失其隱隱綻放的溫暖光芒。


我想起了陳珊妮〈青春〉的副歌歌詞：「音樂，請你請你快拯救我，請你請你叫我搖
滾，請你請你給我靈魂。」也許音樂如此有魔力，在對的時間，遇見對的人，聽見對
的那首歌，我們會相視而笑。


來玩一下歌單遊戲好了，隨機想到十首（請見諒本人中文歌較熟哈哈）：
孫燕姿〈克卜勒〉、Oasis 〈Wonderwall〉、張懸〈豔火〉、929〈也許像星星〉
何欣穗〈She&Me〉、莫文蔚〈忽然之間〉、Bob Dylan〈Blowing in the wind〉
徐佳瑩〈尋人啟事〉、五月天〈一顆蘋果〉、田馥甄〈愛著愛著就永遠〉

歡迎來我部落格留言你的十首，看看我們是否有相同的歌，哈。

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