《薩爾加多的凝視》攝影所為何來？ - 電影

這是一部殘忍又美麗的紀錄片，
觀影的兩小時裡，感覺到震懾的美，和現實的拉扯。

薩爾加多拍攝工人丶難民、少數民族，戰爭和死亡四十年，
在盧安達大屠殺的現場，看著成堆的屍體，他無法再相信任何事，包括人類的救贖，
他絕望的說「沒有人值得活」。

在這裡我覺得有些可惜的是，紀錄片就像是薩爾加多作品的另一個展場，
用推崇的眼光，少了反思，關於攝影者做為外來者，
終究能夠逃出來，回到第一世界接受療癒，
（這也是薩爾加多後來的選擇，用拍攝自然作為他絕望情緒的出口）
當然不是說要永遠活在絕望裡，只是那些美麗的照片，可能一不小心就淪為消費。
攝影者需要時時保持警覺，不停止對社會結構的探問和關照，
但記錄片呈現的薩爾加多，比較像是個美學的追求者，少了點「人」味。

不過，作為新聞工作領域的ㄧ員，我依然相信報導與影像的力量，
有時一段話，就能改變困苦家庭的一生，
就如同在頻死兒童上盤旋的禿鷹的照片＜飢餓的蘇丹＞，
改變了美國和聯合國的援外政策一樣，這些影響，依然需要不斷的思考，
這世界，好與壞的界線總是模糊。

紀錄片的最後，轉折到薩爾加多在在家鄉成功的植樹計畫，在我看來有些斷裂，
人類行為帶來的悲劇，能靠自然療癒嗎？那些他凝視過的災難後來呢？
或許有人會說攝影師專注的是畫面，
但我覺得，畫面背後的靈魂與溫柔，才是攝影真正的價值。

總體來說還是很推這部電影，那些視角和光線美的不可思議，
快下片了，有機會就去看看吧。

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