吳洛纓／歡迎回到真實世界 - 臺劇

標題：吳洛纓／歡迎回到真實世界

2017-01-14 18:05聯合報 吳洛纓（知名編劇）

2016年各大視頻網站正式在網路上開打，Netflix斥資製作「紙牌屋」創造出的大數據神話焚燒了幾年依然炙熱，儘管檢討大數據的聲浪已經開始，但視頻網站自製戲節目，卻已經成為這場戰役中的標準配備。

對於不管是被唱衰還是自衰的「臺劇」 而言，終於有新的資金管道挹注，也不用再受到傳統電視平台與收視率綁架。不管是網劇或電視劇，當偶像劇標籤不再成為亮點，觀眾或傳統媒體的罵聲的確起了作用。在求生存的壓力下，製作單位不約而同地，開始嘗試「類型」劇，畢竟那還是一個定義和市場分眾較為明確的方向，對製作方來說，比較容易想像拍攝條件與目標觀眾群。於是推理、恐怖、科幻、懸疑驚悚成為首選，從「鑑識英雄」、「恐懼事件簿」到剛播完的「浮士德遊戲」與正在播出中植劇場系列的「天黑請閉眼」，都是近期較具類型企圖的作品。

當然，還是有繼續在家庭、人生與愛情這條抒情路線想辦法改進的戲劇如「遺憾拼圖」、「飛魚高校生」、「大人情歌」、「1989一念間」，植劇場「戀愛沙塵暴」、「荼蘼」……等等，在主題與人物設定上企圖深刻化，也不失為一條生存之道。但過去「偶像劇」的有害因子，在這些戲裡還是有不少殘留物，那是一種安全感的來源嗎？

有趣的是，撇開不老不死的八點檔鄉土劇，在數量、資金、播出時數、收視率、點擊率種種表現上， 這些「新嘗試」還是不及千篇一律的華劇或偶像劇，即便製作更細緻精良。在這場戰役中「敵人」究竟是誰？致勝的關鍵是什麼？

剛剛播畢的「High5制霸青春」正是一個好例子，製作方聯合互動對於戲劇製作經驗不多，相對沒有既定的包袱，於是不依賴過多特效科技拍攝出的運動青春感，反映出這個題材最重要的顏色：熱血沸騰。節奏明快，大膽的啟用新人主角搭配演技穩定的成熟演員。播出平台選擇人氣正夯的愛奇藝與以「終極」系列養成固定年輕觀眾群的八大電視。相較於過去在戲劇製作從故事、主角演員與製作預算出發，「High5制霸青春」更像是一種整合與戰略佈局的思考，而這可能是台劇能轉型與否最重要的策略。必須謙卑的從頭學習新的製作觀念，甚至是製作團隊的組成與製作流程，都
應該被打破而回到21世紀的網路世界運作法則，重新建立。

畢竟，不管播出的平台載具是什麼？血淋淋的現實是，臺劇的目標觀眾群，就是網路的原生世代。在他們一出生或者開始看劇的時候，網路已經存在且日益茁壯，直到取代這世界大部份的運作方式。

而致勝的關鍵，卻又不在網路上可以取得。

「High5制霸青春」在內容的創作核心，選擇了籃球、HBL、校園、團隊結合起來的青春，這是台灣特有的現象，也是台灣的年輕人與社會較勁的第一場戰役。當然，打籃球不稀奇，把打籃球的故事說好，與在地的觀眾產生激烈的互動比較不容易。運動不是一種戲劇類型，但講運動的戲劇經常能傳達人生的道理、表彰出人能改變與超越的情操，這是普世價值的傳遞，也是臺劇一向缺乏的元素。找出臺劇獨有的文化內裡或者社會現象，可不可能會是我們的優勢？

「High5制霸青春」的最後一集並沒有如一般勵志片在得到冠軍盃的彩帶花舞中彼此擁抱，流下感動的淚水。反而誠懇的讓這支命運多舛的大仁高中球隊以些微的比數輸球，這大概是近年來臺劇最高貴的Happy Ending，其實也深切的反映了年輕人的心聲，就是因為青春，所以不怕輸，而最重要的不是輸贏，是在勝負之前用盡全力，勝負揭曉後依然擁有與人生拼搏的勇氣。劇中球員們明白了這件事，觀眾們明白了這才是真實世界。

戲劇不盡然要反映人生的全貌，但臺劇做夢也做太久，是該醒一醒了。臺劇能繼續生存，大概還有萬里路要走，歡迎睜大雙眼看清楚，徹底地破壞或許正是建設的開始。

來源：http://udn.com/news/story/7341/2230178

------------------------------------------------------------
很開心台劇題材越來越多元，只是在OTT平台還在發展，廣告商還是看收視率的這些包袱之下，台劇真的還有好長的路要走......

--