演員的大紅主要還是時勢造英雄，這個時勢多半需要靠該戲劇，無論是海女、半澤
、DOCTORX，可是我們可以再仔細一看，有時候不只是劇情，而也是腳色的形象。
我自己常稱，燒香拜佛求不來的腳色。
電影版曾經提過演技分兩種，一種是演員將腳色內化，一種是化身為該腳色，
雅人、松山健一等無疑就是揣摩每一個腳色，化身成為每一種腳色，這一種就是等到真正
好戲，就絕對是起來，但如果一直碰不到好戲或只是演配角，常常會被觀眾認為演技好，
但很難被記住，這是很多立志成為演員，也許會碰到的問題吧？
這種型態最大的缺點在於，可能作為演員本身的人不太被觀眾記憶。
我不知道提這位會不會被公幹，桐谷健太？我覺得他演技就很好，而且腳色很多變
，但感覺真的很難起來。瑛太的話演技多變也是滿頂級的，不過在於瑛太常演主角，有較
多發展空間。可能這跟背後的經紀公司有關吧．．．怎麼突然想到奧斯卡，算了＝＝
另一種演員，就是任何腳色他都會內化，也就是不會變成該腳色，而是把腳色的特質
放進自己身上，我覺得藤原龍也有點像這型態，當然梁朝偉無疑就是這型態最佳代表（日
劇版就不多提了）。這型態有個缺點，就是如果沒變成戲精的話，會被認為都在演自己，
演技沒突破（這邊的自己並不是說演員的個性，而是說該演員慣性的演技特質）
不過我自己看來，這種類型常常是演員本身魅力大過於腳色，木村常常被討論。
以上只是很粗淺去略分而已，其實作為大紅大紫的關鍵，就是回歸前言－燒香拜佛
的腳色。
我們可以回顧日劇每一個經典腳色，為何經典？除了好劇情或者是整體的呈現烘托
出腳色之外，該演員的「特質」，是不是很重要呢？我不太把這個稱為演技，因為這個
比較是與生俱來的，像是能年在海女的呆萌感，我會煞到，又很符合腳色的期待，如同木
村早期很多戲劇的笑與怒，那種感覺你該怎麼說？就覺得合一了，這種不僅是靠演技，
也得與本身形象特質合一的腳色，我覺得常常才是大紅關鍵。
可是木村後期也被某些人詬病這一點，我覺得原因在於戲路不同，稍有突破但形象
已深根人心，加上戲劇本身的精采度落差問題。
能年未來會遭遇到的問題可能是，即便他展現出新的演技，但某些觀眾會只想看她耍
呆萌，或者是能年繼續萌，可是後續戲劇賦予的腳色可能不如海女來得吃香。
舉個另外一個例子，上野樹里，交響情人夢。
標準相得益彰，而展現出來的形象非常吃香的一個經典範例。
這種戲劇常常會使一個演員大大被喜愛，觀眾會期待更多，可是他演其他腳色，
你未必又喜歡了，或者是說那種氣場相對沒這麼強大。
演對戲、演對角色，同時你展現出來的形象與該腳色相得益彰，而且又得具有
極具市場性的形象（ＨＥＲＯ木村、交響情人夢上野樹里、海女能年玲奈、半澤植樹
的雅人）。
你說，這不是燒香拜佛，甚麼才是燒香拜佛＝＝
像奧斯卡推人推這麼兇，阿就恕我直言，如果演技程度沒到達一定程度，最好是去
找燒香拜佛的腳色反而是最保險的，那怕日後被說是定型，至少你還有一個腳色可以說
。
其實這跟唱歌一樣，一首歌的詮釋會紅未必是唱功，而在於音色的特殊，該音色
和旋律、歌詞搭配出來的經典歌曲，常常無法取代。
當然所有一切的前提還是要是好作品。
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