尷尬到死的《衝組》鄭文堂你給我進來！ - 電影

你會覺得尷尬 可能是freddy演技不夠好吧

他從樂團轉到政壇 然後現在是第一次演電影

希望你多給點包容與鼓勵啦

畢竟時代力量裡面演技最好的不是他


別太苛責


而且導演說不定也知道劇情很空洞

所以電影宣傳海報 也讓大家最愛的doris奶跟腿都大露特露了阿

宣傳期再穿插一些女性自己的身體自己做主 女權解放 父權壓迫的電影評論

弄一弄感覺其實也會滿有深度的啦


※ 引述《adamsmile (西野七瀨我老婆)》之銘言：
: 好了，導演你可以滾了。
: 魯者我是一位閃靈粉絲，知道《衝組》終於要上映的時候，
: 實在難掩興奮心情，儘管對於電影的笑點不抱太大期待，
: 只覺得能在電影院看到閃靈演出，就已經是很享受的一件事。
: 但我完全沒想到《衝組》電影的整體呈現素質，
: 竟然可以低落到如此令人髮指的程度！！！
: 整部電影大部分的橋段，都令我坐立難安、煩躁不已，
: 無時無刻都有一股衝動想要從戲廳奪門而出，
: 因為這部電影不但沒有資格稱為喜劇，甚至連鬧劇都不配，
: 《衝組》說穿了就是一部四不像的尷尬影視作品。
: 我記得大概在九年前吧，
: 那陣子「G.I.JOE」配音團隊的作品在Youtube竄起，
: 當年紅到整個團隊被邀請去上電台廣播節目，
: 而那集節目主持人剛好就是Freedy跟鄭宜農。
: 我印象很深，那天鄭宜農對「G.I.JOE」團隊說了一段話：
: 「欸，我爸(鄭文堂)看到你們配音的那些影片之後，
: 他說他不想拍戲了，乾脆也來跟著拍惡搞影片好了！」
: 九年的光陰過去了，我必須對鄭文堂導演說：
: 抱歉，你並沒有拍惡搞影片的天分，
: 整部《衝組》的笑點都比不上「G.I.JOE」的任何一部短片。
: 並不是把拍小品、拍連續劇的鏡頭放著，
: 然後加入一些導演自以為幽默的笑料進去，
: 它就會變成喜劇好嗎？！
: 喜劇可是要連構圖、剪接、節奏感都要具有喜劇的元素，
: 呈現出來的效果才會真正有深刻笑點，
: 這些元素在《衝組》電影裡蕩然無存，
: 使得一堆場面顯得尷尬、冷場，而且令觀眾不知所措，
: 既沒有要逗你發笑的意思，也沒有什麼弦外之音要傳達，
: 整個畫面就晾在那邊，讓人坐立難安。
: 要用一句話來歸納的話，那就是：
: 鄭文堂導演，你根本不懂怎麼拍喜劇啊！！！
: 相信我，連《血觀音》中廖隊長的滷肉飯口味衛生紙，
: 都比整部《衝組》還要好笑，你們就知道這部片有多難笑了。
: 好，做為一部喜劇既然不好笑就算了，
: (事實上一部不好笑的喜劇，就已經是失敗的作品)
: 那總有一些閃靈音樂和政治上的內涵要表達吧，
: 最起碼能夠讓台灣觀眾認識一下什麼是黑金屬、死腔。
: 基本上我覺得這是電影宣揚閃靈音樂理念的大好機會，
: 像是黑金屬的歷史源流來自於北歐信仰，
: 由於基督教強勢入侵北歐當地，幾乎消滅了原本的信仰，
: 一群反基督教的音樂人便創立黑金屬樂團，
: 用金屬樂歌頌撒旦崇拜，用來對抗基督教的強權。
: 那麼這跟台灣和閃靈有什麼關係呢？
: 台灣信基督教的人口原本就不佔多數，
: 閃靈究竟該如何用黑金屬來結合台灣的歷史背景呢？
: 一個外來的殖民強權，消滅本地的一切文化，
: 大家有沒有覺得很熟悉？幹，阿不就是KMT！
: 於是來自北歐的黑金屬和台灣的政治歷史背景完全呼應了，
: 成為了閃靈作品裡源源不絕的憤怒與血肉，
: 頻頻在國際舞台用爆裂嘶吼為台灣發聲。
: 這也能解釋為什麼閃靈立場會站在自由台灣這邊，
: 而不是站在市場廣大的獨裁中國那邊，
: 即使不是閃靈粉絲的觀眾，也可以馬上瞭解來龍去脈。
: 然後以上我講的這些，《衝組》電影裡完全隻字未提，
: 而且還以一種很低俗的方式在呈現黑金屬的表演精神，
: 我身為閃靈迷看了內心不僅感到非常不舒服，
: 甚至還覺得覽趴一股火快要燒起來。
: 電影裡如何呈現死腔？
: 就是叫一個蔡昌憲莫名其妙，毫無情感在那邊瞎吼一通，
: 活像個滑稽的跳樑小丑，讓人誤以為閃靈死忠歌迷都會是這德行。
: 更超過的，就是讓冰果室的妹仔練習用死腔來送餐，
: 請問用死腔聲音唸出紅豆和薏仁究竟有什麼意義？！
: 然後鄭文堂你竟然還覺得這種橋段的設計是有趣、好笑的？
: 實在是令人髮指。
: 不禁讓我懷疑，拍攝《衝組》的鄭文堂導演，
: 本人該不會完全不懂金屬樂的內涵吧？
: 這忍不住就讓人想起拍《混混天團》卻對網友怒吼：
: 「你再給我說一遍屍妝試試看！」的某錢姓導演，
: 根本就沒做好音樂類型相關的功課，卻要拍攝樂團喜劇電影？
: 你他媽喜劇都已經拍得不好笑了，
: 連音樂本質都可以搞砸到底是他媽的想怎樣啦？！
: 蔡昌憲一開始練團在那邊瞎吼的那首歌叫〈尼可拉斯〉，
: 講的是明清之際大批福建移民，冒著生命危險渡過黑水溝，
: 來台灣開墾新天地，然後成為台灣人祖先的故事，
: 「尼可拉斯」是鄭芝龍為了跟葡萄牙人做生意所取的洋名，
: 閃靈使用這個有特殊涵義的名字當成歌曲名稱，
: 做為那時代的象徵，來紀念第一批在台灣奮鬥的祖先們。
: 「離開無情無義的土地 阮甘願來去海上流浪
: 相信海無絕人之路 惡夢總會消失無蹤」
: 如此動人的歌曲，卻在蔡昌憲的瞎吼瞎叫下顯得尷尬無比，
: 簡直活生生糟蹋了閃靈的作品，
: 而且電影裡蔡昌憲的亂叫次數非常頻繁，
: 經常是無意義無情緒的那種為吼而吼，
: 看了實在令人不禁緊握拳頭疑惑：
: 「你到底是演一個閃靈死忠歌迷，還是在演一個低能白癡？」
: 畢竟自己身為閃靈歌迷，卻看到電影演員是用這種方式來演繹，
: 既不好笑也沒音樂內涵，還試圖用一種滑稽的形式取悅觀眾，
: 我覺得這真的非常非常不OK，
: 搞得我都不知道這部片究竟是在傳達閃靈理念，還是在黑閃靈？
: 更可怕的可能，那就是連導演都搞不清楚電影確切的理念。
: 而死腔的部分，怎麼可以用戲謔的賣冰方式來呈現呢？
: 為什麼金屬樂主唱不好好唱歌，卻要用歇斯底里怒吼的方式？
: 當殖民者到你的家園到處開槍、抓人就殺，
: 當獨裁者一聲令下就要滅絕你們本地的所有文化，
: 當你家鄉的歷史記憶被遮掩、被竄改、被連根拔起，
: 這時你能夠不憤怒嗎！你能不瘋狂嘶吼嗎！
: 鄭文堂導演你真的用心去瞭解過金屬樂嗎？
: 執導過《燦爛時光》的你，不可能不知道台灣的歷史，
: 既然《衝組》電影本身已經不避諱政治本身，
: 那為何你還可以用如此無聊當有趣的形式來呈現死腔？
: 閃靈的死腔不該拿來賣冰，
: 閃靈的死腔是代表台灣人歷史中的極度憤怒！
: 或許我所失望的，不只是喜劇不好笑這件事，
: 而是整部電影傳達出來的效果，與閃靈的音樂精神完全違背。
: 我知道一部電影裡要設計笑點很困難，
: 但不代表你可以把閃靈的音樂元素當成笑點，
: 蠢，並不代表好笑。
: 阿咧講了半天原因可能就是鄭文堂真的不會拍喜劇，我拷。
: 種種破綻百出的問題，我想都指向一個原因：
: 「到底要把《衝組》定位成什麼樣的一部電影？」
: 一部闔家觀賞的音樂喜劇？那就得真的很流暢很好笑。
: 一部純粹粉絲取向的電影？那就給我滿滿的樂團成員演出。
: (可以參考前陣子乃木坂46的《薙刀社青春日記》，成員演好演滿)
: 一部探討政治議題的劇情片？那就認真點，不要多餘嘻皮笑臉。
: 《衝組》電影看來具備以上全部的元素，
: 但拼拼湊湊起來就是一團垃圾廢渣，什麼都不是！
: 橋段難笑、劇情亂七八糟、成員演出戲份可有可無、
: 就連政治議題也只用說教式的台詞敷衍帶過，缺乏深入刻劃。
: 包龍星好歹也是衝進去白吃白喝被抓包，
: 才被迫加入妓院這個大家庭做苦工還債；
: 而蔡昌憲只是因為在歌迷活動和大家打了一架，
: 竟然就被邀請到閃靈團隊上班了，這到底是什麼狗屁不通劇情！
: 而閃靈成員在電影裡對於劇情到底起了什麼作用？
: 按照電影橋段的安排，閃靈團員們有沒有親自露面介入，
: 似乎根本就沒有差別啊！
: Doris在劇中的角色讓助理或經紀人來當，好像也沒有影響；
: Freddy出現在蔡昌憲夢中的表現，還比現實中亮眼；
: 小黑只要出場就是宿醉狀態，功能只是陪蔡昌憲去釣蝦；
: 丹尼只會沉默、小捲只會當吃貨。
: 請問這樣的戲份表現，究竟有沒有必要請成員本人來演出？
: 閃靈粉絲們想要買票進場看成員們演戲，
: 卻只看到蔡昌憲不斷拿著麥克風對著空氣耍猴戲，
: 如此《衝組》也無法算是一部粉絲取向電影呀！
: 鄭文堂你到底想怎樣啦？！
: 還不如乾脆拍一部閃靈的巡迴演唱會紀錄片，
: 順便拍攝一下成員們對音樂創作的概念與心路歷程，
: 輔以一些對於台灣政治時事的見解，
: 再比照AKB48紀錄片模式在院線上映，
: 搞不好還比較像樣咧！
: 最後我只想說：
: 鄭文堂，不要以為你在無聊的電影畫面裡加一些花俏小動畫，
: 它就會變得幽默有趣好嗎？
: 一塊牛肉乾放在ㄆㄨㄣ上面，它也不會變成牛肉麵啦！

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