惡童當街 一生一次的宇宙無敵心靈震撼 - 電影

稍有雷
有很大的主觀震撼！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！
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！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！
如果目前精神狀態承受不住太多主觀驚嘆的大大請立刻離開哈哈哈



！！！！！！！！！！！！！！！
願《惡童當街》的感動、《乒乓》的慈愛、《阿基拉》的恩惠，
常與眾弟兄姊妹同在，從今直到永遠。阿門。
知道我在說什麼的人，就知道這傢伙被這三部動畫震撼到什麼地步。
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惡童當街好看到炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸
炸炸炸炸炸炸炸炸！！！！！
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電影散場後我一路眼眶泛淚走去牽車再騎車穿越台中到回我家一直到現在我滿腦子還是
惡童當街好看到炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸炸
炸炸炸炸炸炸炸炸炸！！！！！！
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隔天醒來腦中吶喊的是惡童當街實在太令人感動了痛哭流涕無與倫比心中充滿愛嗚嗚嗚
嗚嗚嗚嗚嗚嗚嗚嗚嗚嗚嗚嗚嗚嗚嗚嗚嗚嗚嗚嗚嗚
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奇幻手繪動畫神作沒有之一，第二名是《乒乓》，排第二是因為《乒乓》沒上大螢幕，
《阿基拉》則是視覺效果尚未融合360度特效以及角色刻畫不深所以再居次
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看過《阿基拉》的人，都被片中令人歎為觀止的建築/工業手繪畫稿震撼過。
而惡童當街給我的震撼，直接使【寶町】進行阿基拉大爆發。
在手繪掛粉絲如我眼中，麥可貝360度環繞全景大場面爆炸，
都比不上《惡童當街》的小黑小白在寶町屋頂上像貓一般跳躍追逐那樣震懾人心。
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這種善與惡二元對立象徵意涵濃的作品，在處理上會遇到一個很大的難點，
一不小心就會弄得很淺很表面很老梗，類似於每次恐怖片中的小孩總是要拿著
蠟筆趴在地上鬼畫符，而善惡之爭總是少不了一番道德說教。
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用黑道來襯托小黑的叛逆，或是讓黑道保有北野武的老派義氣也是很危險的一手，
如果觀眾裏有道上兄弟或是內心對黑道有憧憬的心中可能很難不嗆聲說：
啊？黑道還當小鬼保姆不成？把老子當傻子啊？
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這些可能造成出戲的疑慮在動畫版被修飾得很好，（老實說這些是我在看
《惡童當街》漫畫作品時的想法，出戲障礙造成閱讀進度卡在第一本走不下去，）
這必須歸功於每一格都美到能取下拿來作明信片/當海報/印成畫冊的繽紛美術分鏡。
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技巧性地透過美術來延長觀眾的視覺停留和心靈衝擊，
原本跟著觀眾進入電影院的現實框架，諸如明天要工作、這個月生活費又花光了、
疫情什麼時候要結束啊之類的雜音，
被強大手繪城市和精緻彩色分鏡給重新塗抹、覆蓋，
只剩眼前影像和聲音被植入腦海，十分有助於觀眾和場景之間的連結。
（這麼說來，我腦波真的弱，很容易被植入什麼對吧！？
糟糕，寶町招牌是不是有置入性行銷？？）
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如果只是單靠美術進行修飾，而作品意境不夠深的話，效果還是出不來的。
人性的複雜程度是不斷戳破人們腦洞的；
然而，即便討論得再複雜，人性還是有它最基本的起點：
善與惡，白與黑，希望與絕望，二者的分別。
《惡童當街》所探討的人性，採取了二元對立式的象徵手法，
將複雜人性極簡化，壓縮推至最純粹的出發點，再進行一次宇宙大爆發，
可謂陰陽生萬物☯
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作為象徵意義，這是松本大洋總是畫兩名少年的純真夥伴情誼，
或許是因為，尚未有人生歷史/現實包袱的孩童和少年，
是這種心理初始狀態的最佳化身，最能處理到行動這件事的基本面：
要不要做？要，或不要？
而且是選擇了就不能回頭的，具有決定性的那一步——
城市被都更了，就回不去了。人死了，就回不來了。
到最後，只有選擇化身為小白，手中握有小黑一切所需的心的螺絲，
才讓蘋果種子發芽開花，讓生命和時間得以延續。
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其他人我是不知道啦，但由於我個人鍾情於象徵圖像和少年情誼，
輕鬆陷入松本大洋的作品完全無法自拔。
或許是因為每個人總可以在某種程度上找出自己和曾經的摯友之間
那二元對立式的互補情況，你聰明我遲鈍，我主流你小眾，
你樂觀我負面諸如此類。而我成年後的友誼實在是經營不善，
造成後續對純真的夥伴意識存在著近乎信仰般的憧憬。
這也有助於進入松本大洋、動畫導演Michael Arias、動畫團隊Studio 4°C
所打造出來的惡童當街——
【寶町】在我心中已經是無可動搖的心靈之城，小黑與小白永遠會在那裏穿梭跳躍
，大象會在蘋果樹下漫步。
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真的感謝讓這部神作重上大螢幕的推手，到底是誰！！！！是不是大塊文化哈哈哈哈哈
再補一句，熱愛造型和道具的靈魂夥伴們，這一部真的千萬不能錯過，
muse神作看下去你的創作靈感會噴發到沒有盡頭。

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