愛妳如此的真誠坦率《我的鯨魚老爸》 - 電影

這部電影的觀影門檻不低，票房不高，但真的是佳作~


(防雷)


採1.33：1的特殊畫面尺寸，
讓全片的空間狹小、更凸顯查理體型之巨。
暴食、肥胖有如背負著痛苦，讓人不良於行，
即使不需要嗅覺的描述，光用視覺帶過查理
的狀態與嘔吐物，就在訴說著這是個令人想逃離的房間。


如查理所說：誰會想要我這樣的人參與他們的人生？
但查理肯定是個溫暖又樂觀的人，總是有人一次次踏入。

而昏暗低靡的房間、偶會因為大門的開啟，
有耀眼的光芒從門外照射進來。

每個人的行為和性格顯現極端的對比。
憤怒的母女、溫和的查理；
呆氣的湯瑪斯、鬼靈精的艾莉；
積極的麗茲、消極的查理。

唯一的共通點就是：他們都充滿關懷別人的心。

嘴上叨唸著，心裡掛念著。
渴望得到救贖的人們走進房間，
他們全都是失親、失根之人。
都在失落的生命中茫然、渴望有人把他們抓住，
但反應在外表的多是憤怒與謊言。
一種隨著自尊心而生的防衛機制，
如同殼一般將真實的人心包裹了起來，
不能將內心的軟弱與渴望外露........除了查理。

查理一次次要求女兒寫下內心的感受，
讓女兒脫離防衛與裝飾，用外在的角度檢視自己。

.


電影開頭埋下的伏筆，在結尾展示。
讓查理視為寶貝的那篇作文，是艾莉以前寫下的，
如此真實直白、毫不掩飾地表達感受甚至批判....
還有對作者的同理。那不是會被老師所認可的「作文」，
沒有華麗詞藻裝飾還如此直接？在教育體制下形同叛逆。


但這個叛逆太真了！


查理很欣喜女兒是個如此真實又寶貴的人，
她不是活成體制下的一分子！

如果社會教育體制與自我之間要做一個選擇，
那寧可選真實的自己、對體制叛逆吧！

「對自己叛逆」實在太累太壓抑了，
就像查理的學生戀人艾倫那般....認可反同教會、否定自己，
於是用極端的方式來處理自己的"叛逆"



---鯨魚‧船長，老爸‧女兒---

許多人窮極一生都在對抗讓內心充滿恨意的源頭。
《白鯨記》裡的船長亞哈為了向白鯨復仇而殞落。
很慶幸艾莉不是！她反倒在白鯨(查理)的循循善誘之下走向生處。
讓她知道自己從未被拋棄、一直都被愛著，
千萬別用叛逆阻擋這個世界。


「對我發怒不要緊，別對這個世界發怒。」


在電影的末段會感受到查理這個父親如此的用心良苦，
那個惡臭幽暗的房間竟充滿了愛。
將房門(心門)打開，是一條和解之路。

.


麗茲的愛與奉獻，隱約也包含控制與占有。
瑪莉是愛與恨同行。
艾莉有反感、卻也難掩關心。
傳教士的對查理的關切、很大層面也是為了自己。


另外，關於布蘭登費雪最後一場哭戲，
老實說....我感受到他是真的在哭不是在演。
選他擔任查理這個角色，除了角色需有的特質"可憐但和善"外
導演是否也有將演員本身的遭遇考量進來呢？


這部片的觀影門檻不低，需要一點年歲的經歷，
或是會試圖向內探索、接觸過心理學的人來細細品味。
由舞台劇改編成的電影，依然將場景侷限在一處，
觀眾僅需要咀嚼每一句對話的潛在想法，以及各種意象...


當初看完時觀眾幾乎都不離座，還有不少啜泣聲，
或許因為每個人內心都曾有“白鯨”，也等待著救贖?
成為社會人士後的我們、能一直誠實的對待世界嗎？
脫離過往的創傷了嗎？

.

當創傷與苦痛伴行時，請拋下拐杖、用自己的雙腳前行吧！
當你選擇對自己誠實、大聲說出真心話，就是人生的主角。


查理向女兒傳遞了愛並邁向了和解，
門後的那道光芒這麼近、卻走得如此艱辛！

究竟是布蘭登演活了鯨魚老爸，還是鯨魚老爸救贖了布蘭登，
只有他自己知道了。

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