所謂的大俠化 會不會是我們已經長大？ - 布袋戲

※ 引述《lukiya9477 (伊凡四世)》之銘言：
: 不如這樣說
: 也許沒長大的是大俠
: 公司經營到現在也六年了
: 說真的經營到現在應該早就維穩了
: 公司體質應該跟著成長
: 至少啦
: 劇本、前籌、拍攝、後製
: 這些製作流程也應該要漸趨完備

原PO說得對極了，實在無法同意更多
簡單補充一點就好：


身為老闆，大俠需要的是「大局觀」，
講白了，就是站在高一點的地方，
把裡裡外外的東西看清楚。
結果你最瞎的問題通通犯在自己身上，
要怎麼帶領整個團隊？


「黑白龍狼傳」在羅陵加入團隊救火、
創造出神蠱溫皇這個極具魅力的角色之前，
劇情完全就是一場可怕的教科書等級災難，
當年在百視達免費租了前六集回家，
努力了三次還是看不完，乾到令人想哭；
這如果都無法讓大俠體會到
「你完全沒有編劇才能」這個慘烈的教訓，
只能說是死也不冤。


編劇非常重要，但沒有萬能的編劇。
三弦的劇本故事性、邏輯性都很棒，
然而他的缺點也相當明顯，
就是無法產出具有偶像氣質（或說價值）
的角色設定；這在一般戲劇裡可能不是問題，
但在動漫、乃至布袋戲這種非常依賴周邊的行當裡，
就會是非常致命的問題。


好的偶像，可以讓公司一直有老本可吃，
即使正劇短期內陷於低迷，偶像的周邊商品還是會動，
幫你爭取度小月的寶貴時間。長期以來霹靂就是這樣做的，
就算因此被部分戲迷罵「（過度）商業化」，
霹靂還是受惠於這個清晰的偶像培育策略。


身為老闆，大俠應該非常清楚自己的團隊能做什麼、
不擅長做什麼，適時地予以補強，發揮協調的功能，
但從結果來看，他做了什麼？就是佔著老闆的勢子，
去做自己完全做不來的事。
你的操偶師堅持寫劇本，你的道具師傅要去做配樂，
你是樂見其成還是讓他們別亂搞？反過來也是一樣。
你今天可以一而再再而三的亂搞劇本，
原因僅僅是「你是老闆」而已，這是典型台灣慣老闆。


三弦無法挑選能塑造偶像的編劇進團隊，
嚴格說來不能算是三弦的鍋，要看出這個問題，
就像前述所言，需要「站在高一點的地方」。
即使在從前的霹靂劇組裡，擅於塑造偶像的如羅陵、周郎，
他們寫出的劇情也未必能跟三弦的風格完美地自動銜接，
所以才需要有個廖明治在統籌的位子上，
重點是：老闆要能意識到兩者對劇本同樣重要，
才能往兼容並蓄的路子上走；連把關都做不到，
敢跳下來自己弄的勇氣是哪裡來的？
這是對編劇專業最大的輕視和污衊。


季電（伯風）在霹靂時寫的天之美佛、雙拼如來，
海境線的眾多角色也沒有捧出足夠份量的偶像，
應當可以證明他是三弦型的編劇而非羅陵型；
當你發現團隊中極度缺乏這樣的編劇，
要做的不是自己跳下來編，而是去人資市場裡找一個；
當你發現三弦要把一尊既成的偶像神蠱溫皇＝任飄渺，
往相思蠱這種自毀長城的方向寫，實際上又沒什麼必要時，
你所要做的就是否決這個提案，
讓他提一個更好的退場冷凍活扣來....


金光是一家公司，不是你的遊樂場，
布袋戲是一份事業，不是你的人生投射，
除了要對員工負責，你還要對掏錢支持你的戲迷負責。
此外，「努力」這件事若硬要說什麼價值，
那也僅僅是對你個人產生意義；對你以外的人來說，
不能產生好結果的努力毫無意義，商業販售更是如此。
不要沒事就拿努力來說嘴。活著誰不努力？


在你擅長或者必須做的事情上努力，這是你對人生的負責，
在你不擅長或不應做的事情上努力，則是對員工、戲迷
以及這個產業的最大辜負。已經不是可以中二的小孩子了，
不要連這點都搞不清楚。




（※修正了誤將風花雪月當作是伯風所寫的錯誤，
在此對伯風、傲絕表示歉意～）
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