拍日本漫畫難度在哪 - 電影

首先我必須很遺憾的說，看到電影版上很多不懂漫畫的外行，
一知半解用錯誤的理解來討論漫畫改編電影一事，
小弟妹，感到十分的抱歉。

是我沒有教好大家，讓大家用心體會何謂漫畫的意義，
以下是我使用簽字筆，模仿寺田克也的風格畫出來的一張作品。

http://ppt.cc/BrP6

這是為了證明了我對漫畫的苦幹實踐，親自動手下去做，
並且具有大師級的實力，對漫畫的深入瞭解，
絕非一個電影版隨便的三流外行人所能相並論的。

擅自用不成熟的知識來對漫畫下判斷、定義，是我無法容忍的。

身為電影版的大前輩，實在不忍再看到各位如此的墮落下去，

我思考了好幾個小時，終於選擇打破沉默，出來解釋清楚。

首先，漫畫用國籍，用「美國、日本」來分門別類，

是外行人會犯的第一個錯誤，

史考特．麥克勞德所著，
「理解漫畫-看不見的藝術」第54頁對漫畫的風格就有精闢的見解，

http://ppt.cc/F2aS

在三角形中，將漫畫區分為，寫實、簡約、抽象。

丁丁歷險記、大力水手、米老鼠，是靠近簡約的畫風，
你說，有必要拍成真人電影嗎？

外行人之所以老是用「美國漫畫」「日本漫畫」，卻說不出個所以然來，
因為漫畫不是用國籍來分，而是寫實、簡約、抽象來分。

搞錯本質的問題，你們再怎樣也討論不清。


日本是簡約風格的漫畫大宗沒錯，之所以不能以偏概全來解釋的原因就是，
池上遼一、北條司、原哲夫都歸類在寫實風格的漫畫家，
也就是不能用國籍來分配漫畫風格的原因。

而，
寫實漫畫的風格適合轉換成電影是事實，
用簡約風格來呈現的漫畫，要再抽離初衷用寫實來表現（拍成電影），

在有既定的印象的觀眾眼裡，有它的原罪。

簡約風格的漫畫一開始容易被讀者接納、接受，就是代入感強，
這就是神魔狼嚎宅男常說「二次元與三次元不同」的最大因素，

所謂的「代入感」就像小說一樣，有牽扯到每個人的想像，

我說

．＿．

這是一個人臉，你能接受對吧，
比起花數小時畫一張肖像，用三個符號就能讓你入戲，
這就是所謂的代入感。


好了，今天就先給大家講解上課到這邊，

我還要趕搭飛往紐約的飛機，畢竟身為大師的一份子，
環遊世界、受人敬重，也是必須的。




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