未完成的世界盡頭的留聲機 - 動畫電影

我也是動畫相關系所剛畢業的人
對於囧臉看學生作品的大大們，可能要稍作心態上的自我調整
學生群不是(也無法)以商業標準來做自己的動畫
老師群也反對他們一開始就朝商業動畫方向前進
所謂的技術，並不是這部作品的重點，而且連聲音設計都常常擺著爛


我記得，前幾年大塚 康生來台南南藝演講的時候，有提到一點
「老師不是教你怎麼做動畫的，老師是教你如何包裝你的作品」
聽完之後，我們老師都很贊同，包括我也是


關於技術層面，從電腦繪圖到聲音製作，實在是太廣了！
各個3D、特效、剪接軟體、音樂、收音、混音...等等等的，應該都需要專員負責的
現在要把這些專業濃縮在一個人身上，他要兼顧...根本就是「囧」
再加上財力不足，導致學生創作者的極大無奈
所以以學生的立場著想，先以「能把東西傳達到觀眾那邊」為重
至少觀眾看懂了，也知道這部作品的主題跟花樣，就還算OK了
以後要學得更精，就請到各大公司行號下去拼吧！ (以上指技術層面)



而為什麼所有人才都要獨立製作，自己當導演，為什麼不一起好好做一部作品呢？
這真的是很奇妙，也許年輕人都被國內外那些「獨立創作者」所影響
加上老師群都在培養一堆學生導演，很多學生就深信自己一定是要成為導演的了
通常年紀再大一點，想通的人就會了解到自己的使命，重新給自己定位

不過也有另一種很現實的說法
這些學生認為自己以後不會有機會再去做「自己的作品」了
所以趁現在有機會，就想盡辦法多做一些，否則沒有自己的作品枉少年

我身邊有很多人是抱著「沒有明天」的心態在做動畫的，不管怎樣都要自己做一部
然後找一些比較能配合的同學，兩到三人就開始拼
但是影展或畢業展的時間又來得很快，所以只好硬著頭皮給「預告片」
於是！「預告片潮流」頓時蔚為流行
學生群開始越來越不負責任了，理所當然地把「預告片」當作觀眾所期望的
把「進度就是來不及啊！」、「獨立製片很累很忙欸！」視為正當藉口
我認為，通常這樣的學生，以後到業界也不會變
我雖然對國產的電影動畫(X孩兒、X祖等)有著強烈的不滿感慨
但對於只會批評他人、卻更自我放縱的動畫創作者，只能說他真的不適合走這行


因為國內動畫市場的侷限，有許多前輩也都是靠獨立製片去國際間得獎
這些正當四、五十歲的創作者們，他們的作品卻讓人為之讚嘆
有人說是「一屆不如一屆」的衰落現象，不過那也太過悲觀
其實現在的新銳創作者，思想上真的比較靈活、新穎
只是對於基本功、時間、代價，比較不願意多付出，也不想為觀眾負責任

我個人目前也是在進行動畫短片製作，由四人組成的小團隊一起製作
我的夥伴幾乎沒有什麼軟體技術可言，做事態度也......已經快要導致難產的囧
這讓我不禁覺得：或許獨立製作才是台灣創作者的王道
但是一想到獨立製片是那麼的無趣(個人認為)，也就只能深鎖眉頭(菸~)
只能期望以後台灣出現一批「動畫貴人」
一起幫國內的預告片洪流，注入一滴滴的清流......

呼......
抱怨了這麼多，等一下還是要趕快去畫畫，這就是做動畫
讓您飽受碎碎唸許久，還請見諒

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