本週院線：「送行者，禮儀師的樂章」 - 日本

※ [本文轉錄自 movie 看板]

作者: JFCII (開心電影院：popmovie.cc) 看板: movie
標題: [好雷] 本週院線：「送行者，禮儀師的樂章」
時間: Thu Mar 5 16:15:53 2009


圖文並茂版； [開心電影院] http://popmovie.cc


影像與音樂的力量 -- 「送行者，禮儀師的樂章」

[簡介]
一個年輕的大提琴手，在失業之後回到故鄉。誤打誤撞之下竟應徵上了「納棺師」，這是
份幫往生者遺體化妝入殮的工作。懷著不確定的心情，還得面對社會眼光的壓力，以及妻
子的不諒解，他該怎麼走出陰霾，奏出自己人生的光明樂章？


[百字短評]
《送行者》劇本簡單完整。從人生職場的轉換，夢想破滅講起，轉以主角的職業納棺師來
審視各樣事物。社會的偏見，小人物對自身職業的堅持，以致於各類的死亡與諒解，還有
夫妻情感與父子間的糾結。很多部分描述篇幅不長，大多是以影像與音樂來引起觀眾心中
共鳴，因此年紀太輕的觀眾也許較無法投入劇中情感。這是一定要看一次的片子，但會大
哭，週末想輕鬆的觀眾，請改天再來。



[心得 (有劇情洩漏)]


[體諒與寬恕]

從男主角進行納棺儀式卻帶有搞笑成分橋段的第一幕戲起，我們就可窺見導演的意圖，這
是部觸及悲傷主題但要安慰觀眾的片子。故事從男主角小林大悟（本木雅弘 飾）的工作
講起。他好不容易在都市找到足以安身的樂團工作，卻在支持者的一句話下，瞬間解散。
從小開始的志業，大提琴，剎時間瓦解，對自我的認知也被摧毀殆盡。從一句「早一點認
清自己的極限就好」，以及對求婚詞「我們一起環遊世界，跟我到世界各地去演奏吧」的
懊悔，可以體會他的痛苦。


然而，柴米油鹽的日子仍舊需要一份薪水來支撐，對於新工作的不安及妻子的不諒解，大
悟渾渾噩噩的徬徨，是可以理解的。電影裡有場戲，大悟在廚房便不可遏止地對妻子求愛
，描寫的不是情慾，而是他面對死亡震撼後，需要靠愛來撫平心中的不安。靠著確認妻子
的存在，才能確認自身存在的意義。


隨著大悟在公司為社長及秘書演奏的那一晚，他開始面對更多的死亡。各式各樣的情緒：
埋怨的、生疏的、憤怒的、拒絕承認的，都在莊嚴的納棺儀式後獲得釋放。亡者已逝，一
切也都該獲得寬恕與理解。所有的家屬們，無不握著大悟的手哭著說「謝謝你！」，他也
更多地體會到這份工作對人們的意義。


最後妻子終能克服被世俗眼光批評的壓力，體諒大悟的工作，以及大悟終究解開了跟自小
拋家棄子的父親之間的心節，更是細膩感人，就不在此多談，留給大家到戲院品嚐了…。


[大提琴]
片中的大提琴則擔任了畫龍點睛的安定力量。第一次，在男主角回到老家，失望悲傷的那
一晚，他在閣樓上，情不自禁地拾起兒時的大提琴彈奏起來，樓下臥房內的妻子也從那搖
籃曲似的溫暖琴聲獲得了慰藉。第二次，則是拍大悟在一個小山丘演奏，再把各式各樣的
畫面，用蒙太奇手法剪接在一起。雖然主旋律溫柔中帶點悲傷，但那低沈穩重而不斷前進
的低音大提琴，彷彿也在告訴所有人不論多麼不捨，也請繼續拾起勇氣往前走去。


[演員]
如果不查資料，光憑電影的印象大概很難想像男主角本木雅弘已經43歲了吧！他是從先從
電視劇出道的。根據目前查到的資料，他最早的演出是1981年的《2年B組仙八先生》。而
我對這位中年帥哥的第一次邂逅，則是1995年的《白雪情緣》。他在那部戲的角色，說是
男性花瓶也不為過，但其實早在1992年，他便以《五個相撲的少年》得過日本奧斯卡及藍
絲帶獎的最佳男主角。此次暌違16年再次獲得雙料最佳男主角獎項，除了演技，劇本編寫
走向也是原因之一。一開始劇情的發想是本木雅弘想演「納棺師」，之後編劇小山薰堂才
確認以「納棺師的舉止之美」為方向將故事發展開來，透過本木雅弘所扮演的納棺師來看
待各種死亡，自然而然地全場目光也就落在他一人身上，說是量身定做亦不為過。


相較之下，社長這個配角戲份不多，但其實十分重要。相對於大悟這個菜鳥的種種不安徬
徨，都是社長這個老手來穩住場面，也穩住了整部電影。尤其是在社長弄燒烤請大悟吃的
那場戲，真情流露地道出自己的過往，進而讓大悟確認了這工作的意義。可以說倘若沒社
長這角色，整部電影便會搖搖晃晃，失去平衡。然而扮演社長的山崎努，對我們來講或許
陌生了點，出演這樣的重要配角卻不是意外之作。他早在1984、1987便拿過兩回日本奧斯
卡最佳男主角獎，之後也多次入圍男配角，如今已七十三歲高齡，是為實力派的長青樹。


[奧斯卡]
人說好萊塢是全世界最大的造夢工廠。如果誠如聞天祥先生在「聞天祥看《班傑明的奇幻
旅程》」 [註1]一文中所分析的，奧斯卡本就喜好溫馨題材，那麼看看本屆其他入圍的最
佳外語片，就可得知《送行者》得獎實不意外。奧地利的《維也納復仇》，講的是人性道
德掙扎。法國片《我和我的小鬼們》，探討的則是教育問題。《德國的巴德麥恩霍夫二人
組》，以為了理念進行恐怖活動的年輕人為主體。以色列的《與巴席爾跳華爾滋》則是處
理戰爭中的創傷記憶。相較之下，《送行者》雖然觸及死亡，卻是以溫馨安慰的基調進行
，委婉而真摯，不提出尖銳的問題與對話，反而更多的是安慰與理解。在2008年全球動盪
不安的局勢裡，評審們選了這部片，不無安慰人心的作用。相較於此，送行者在日本第51
屆的藍絲帶獎只拿下最佳男主角一個獎項，可以作為對照。


[結語]
老實說，看電影時我哭得很慘很慘。就連此刻動筆撰寫文章的同時，聽著電影配樂，眼淚
不禁又悄然滑落。《送行者》把「離別」的情感處理得太好，以致於讓我不單單想起死亡
，更聯想到人生中各種形式的離別。這是部我會收藏的片子，請你也不要錯過。


[註1]原文出處目前網站有毒，暫以轉錄處代替：
http://www.wretch.cc/blog/aerosnith/29515765

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