名家論壇》柯志遠／極品絕配：吳慷仁給了老題材新靈魂
http://www.nownews.com/n/2017/03/21/2447918
《極品絕配》的亮眼驚喜不在推陳出新，不在別出心裁，在於給了「化石級」的老題材嶄
新的神韻，溫熱的靈魂，和飽滿的生命氣息。電影導演羅安得在小螢幕初試啼聲，都會偶
像劇《極品絕配》大結構流暢出彩，小細節講究到位，展現了嚴格的質感管控，對於「喜
感」、「浪漫」等等通俗元素在運用上高度自制，不浮濫，不矯情，不惡趣味，入口討喜
，後勁醇厚，口感爽脆，回甘雋永，是以名家手筆烹小鮮。舊瓶裝新酒，卻因為編、導、
演、製作諸多環節的整體成績出色，而讓人根本忘記那瓶子是舊的，歡脫，療癒，活靈活
現，風味卓越，值得推薦！
危機解除！舊題材的風貌復甦
料理特寫充斥的沙龍畫風、高大上男一號、神力女漢子女主人翁、由火星撞地球揭開序幕
的歡喜冤家過招大亂鬥，以及想當然爾的女神級腹黑女二，想當然爾的三角（四角）戀愛
食物鏈…，這些放在二十年前讓人如癡如醉的套路，老早都已「倒胃口」到讓人鬧心了，
這樣一個當你有其他菜色可以選擇時不會多看一眼的menu，倘若你不嫌它的「不夠新鮮」
，願意伸出筷子嘗上一口（有90%的「誘因」，來自於「吳慷仁」這個擲地有聲的卡斯）
，卻意外地發現：才第一口，就滋味鮮美得讓人眉飛色舞！首集的前十分鐘，基本上就是
個「目不暇給」的節奏，蹦跳著出現的人物、對話，栩栩流麗的明朗畫風，「主廚生病」
、「夜市缺瓦斯」、「男一臨危授命，捲袖子上場」…等碎細小哏，運用得行雲流水，私
毫不見牽強，也因為整段戲的「律動感」讓人看得津津有味，所以，絲毫不會讓人有空檔
停下來去注意到這些哏究竟是新不是新？這樣的「電影感」，這樣的由觀眾的觀感角度出
發的「敏銳度」，給了《極品絕配》開箱第一印象的極高評分。而這樣的創作誠意與能量
，讓人欣慰地並非曇花一現，持續經營下去的場面調度、節奏精準、對白生動，既吸眼球
，更勾人入戲。這呈現的不是還原、復刻的「再創作」能力，而是喚醒故事（角色）魅力
的靈魂。
品味迷人！水到渠成的視覺駕馭
從槙村怜的漫畫《美味關係》在1996年搬上螢幕（由唐澤壽明、中山美穗主演，是日本偶
像劇經典中的經典；2007年，翻拍過台灣版，周渝民、侯佩岑擔綱），二十年的時間倏忽
而過，以「美食」做為背景（不管是故事或視覺的背景）的偶像劇，日韓中港台拍過的都
已經車載斗量，當初看得人目瞪口獃的，把「料理特寫」巧妙活用變成一種瑰麗視覺元素
的創意，雖說拍攝技巧已經嫻熟到成了精，但這樣的元素添加，說句老實話，早八百年就
已經「審美疲勞」了。《極品絕配》以「美食」做為男女主角「人設」的主軸條件，不論
對於人物的情緒肌理、情感脈絡，以及情節發展的種種牽扯，地位的重要性自然毋庸置疑
，而除了在「拍攝過程的準備細緻」、「攝影效果的賞心悅目」等等印象之外，更可貴的
是，在《極品絕配》中，這些場面跟戲劇主體的啣接自然極了，不賣弄不突兀，看得出名
菜門道的「說服力」，也更得出與故事進展的「必要性」，這種拿捏，是一種創作者內在
的sense，正如戲裡還有某些獨特戲劇元素的嘗試運用（例如：突如其來但點到為止的夜
市「歌舞劇」場面），都懂得恰如其份，見好就收。這呈現的不是一招一式的「技術」，
而是抽象的決定作品能否通暢無阻地深入人心（不會冷不防害人「出戲」）的「品味」。
與時俱進！最新流行元素的添加
一個題材可以似曾相識，一個故事的設計可以在預料之中，但「精彩」必須藏進「細節」
裡，情節的峰迴路轉可以不必太花大腦，但拍攝時運用的語法，堆砌的情境，角色舉手投
足顯現的tone調…，卻不可以讓人有「老戲拿出來重播」的錯覺。《極品絕配》在這一點
上有足夠的警覺，有努力的企圖，也有相當程度的幽默感與原創性：大剌剌的粗線條女一
形象看多了，扛著瓦斯桶登場的畫面，還是讓人睜大了眼睛；「男男CP」這種這幾年才開
始熱火朝天的螢幕趣味，被投射在吳慷仁、劉書宏之間飄蕩著「腐味」的淡淡基情中；其
他，諸如「我的老天鵝」、「青爺」…這些從對岸流行語順手借來的小趣味，也時不時讓
人會心莞爾。這些無處不在的小筆觸，不會主導整個故事的發展方向，卻幅射成一種直接
拉近觀眾距離的親切氛圍，活潑可愛，讓人通體舒暢。
倒吃甘蔗！內在情感清晰的劇本
偶像劇的劇情之所以容易流於「公式化」，在於某些「取悅」觀眾的套路曾經被證實有效
；但，「取悅」不是「糊弄」，被認同的「套路」還是必須有誠懇、厚實的內在鋪陳，否
則，「符號化」的人物不可能取得共鳴，「標籤化」的情境或許一時美侖美奐，卻可能過
目即忘。《極品絕配》的人物有強烈的icon特質，人物關係、情節走勢的「質變」有規律
明確的軌跡可循，但始終沒忽略在性格背後的因果交代，妹妹之於吳慷仁、父親之於邵雨
薇的往事描述，是思維深處無法取代的情結所在，也對於倆人互動的無形效應、故事往下
發展的懸念、張力，在在貫注了更加「合情入理」的感人力道。整體來說，《極品絕配》
的劇本，敘事技巧深諳節奏的掌握、戲肉的形塑以及心理層次的完整，沒有刻意在賣萌浮
誇的層面上逗留，角色立體，對白不乏吉光片羽間的詼諧小火花，是高尚的喜感，人味通
透的浪漫。
▲《極品絕配》的亮眼驚喜不在推陳出新，不在別出心裁，在於給了「化石級」的老題材
嶄新的神韻，溫熱的靈魂，和飽滿的生命氣息。（圖／劇照，2017.03.20）
質感演技！吳慷仁的領頭作用
吳慷仁在台灣影視產業的存在意義之所以非比尋常，是對比出來的。在其他的「影帝」在
鍍金之後或許減產了倦勤了或許轉型了，甚至「故人西辭黃花樓」專心去賺人民幣了，他
的固守台灣，他在演技上日復一日的純粹，飽滿，更上層樓，不論在表演能量以及內、外
在狀態的絕佳維持，都是特別值得整個寶島影視產業去保護去重用，並且進一步倚賴的。
正如他在《極品絕配》所發揮的功能一樣，倚賴他為劇本的演繹、角色的詮釋提昇質感深
度，以及動人感人的力道；更倚賴由他帶動周遭互動的對手演員們，一起進入一個情感更
真摯的入戲情況，讓故事顯得更細膩，讓情境存在得更厚實。以目前播出的前幾集來看，
吳慷仁對於「霍廷恩」這個星級主廚角色的人格、專業、氣勢的體現，揮撒自如，游刃有
餘；他還擁有在故事的「暗場」背景並未被全盤交代的前提下，光套演技就讓人物的情緒
強勢「穿透」而出的能力（他鬱鬱自語：「妳為什麼不回家來？」的那一小段戲，觀眾尚
沒有機會瞭解來龍去脈，卻已經讓他帶著一起揪心），他悠遊於角色「職場專業的外在形
象」、「對妹妹帶著愧疚和悔意的記憶」，以及貫穿全劇主tone的妥貼淡雅的「喜劇氣息
」間，無不恰到好處，不需特別營造的戲劇張力即可引人入勝，吳慷仁還是吳慷仁，並沒
有因為戲劇風格的通俗淺易，而放寬了自己對演技質感的自律。
而也間接地奇妙地，吳慷仁帶引著其他演員們在表演的氣息上發生了微調，在情感的釋放
上更沒有了障礙，這造成《極品絕配》演員們的整體演技顯得繁星點點，耀眼整齊。帥氣
溫暖的劉書宏，逗趣得不落痕跡；吳思賢演戲還是講話嘴形不開，但對於「小一歲的守護
者」形象刻畫出了真實的性格線條，十分用心；其他像樓學賢、謝麗金、胡佩蓮等資深演
技好手，戲分不多，卻每一出場就為戲加分，頗有可觀。
特別值得一提的還有女主角邵雨薇。台灣偶像劇女明星要想在演出的實務經驗中演技功力
獲得提昇，其實是不太可能的，一來由於台灣不比對岸有相對更完整紮實的專業培訓過程
（因此，有所謂「人家是會演戲了才尋找舞台當演員，我們是當了演員以後才開始學演戲
」的說法），二來，台產時裝劇，十幾年來對於女一戲路的窄化僵化，不管誰來演不管演
幾次，始終萬變不離其宗，一路「瑪麗蘇」、「傻白甜」到底，難得邵雨薇在前後短短兩
年間與《1989一念間》時期相比，之前「能放不能收」、「情緒線條太模糊」、「外放的
表情不夠真實」等等明顯的問題竟是大幅度調整修正了，這些轉變，在喜劇戲份收束時的
「準確」，在情感戲分收尾時的「餘韻」，尤其能顯現得出來。或許全面來說尚有些許成
長的空間，但成長速度之快幅度之大，在眼下的年輕女演員中，已經難能可貴，相當讓人
佩服，並且嘉許。
本文作者《柯志遠》作家，資深媒體人，知名娛樂評論家。紐約科技大學「傳播藝術」碩
士。涉足娛樂產業二十餘年：電影行銷、頻道經營、新聞採訪、唱片企畫、時尚發行，專
業經歷遍及PEOPLE雜誌、春暉電影、滾石唱片、MOD、VOGUE、GQ等公司要職。出版《惡女
阿楚》、《一個台客在紐約》等15本著作。
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http://www.nownews.com/n/2017/03/21/2447918
《極品絕配》的亮眼驚喜不在推陳出新，不在別出心裁，在於給了「化石級」的老題材嶄
新的神韻，溫熱的靈魂，和飽滿的生命氣息。電影導演羅安得在小螢幕初試啼聲，都會偶
像劇《極品絕配》大結構流暢出彩，小細節講究到位，展現了嚴格的質感管控，對於「喜
感」、「浪漫」等等通俗元素在運用上高度自制，不浮濫，不矯情，不惡趣味，入口討喜
，後勁醇厚，口感爽脆，回甘雋永，是以名家手筆烹小鮮。舊瓶裝新酒，卻因為編、導、
演、製作諸多環節的整體成績出色，而讓人根本忘記那瓶子是舊的，歡脫，療癒，活靈活
現，風味卓越，值得推薦！
危機解除！舊題材的風貌復甦
料理特寫充斥的沙龍畫風、高大上男一號、神力女漢子女主人翁、由火星撞地球揭開序幕
的歡喜冤家過招大亂鬥，以及想當然爾的女神級腹黑女二，想當然爾的三角（四角）戀愛
食物鏈…，這些放在二十年前讓人如癡如醉的套路，老早都已「倒胃口」到讓人鬧心了，
這樣一個當你有其他菜色可以選擇時不會多看一眼的menu，倘若你不嫌它的「不夠新鮮」
，願意伸出筷子嘗上一口（有90%的「誘因」，來自於「吳慷仁」這個擲地有聲的卡斯）
，卻意外地發現：才第一口，就滋味鮮美得讓人眉飛色舞！首集的前十分鐘，基本上就是
個「目不暇給」的節奏，蹦跳著出現的人物、對話，栩栩流麗的明朗畫風，「主廚生病」
、「夜市缺瓦斯」、「男一臨危授命，捲袖子上場」…等碎細小哏，運用得行雲流水，私
毫不見牽強，也因為整段戲的「律動感」讓人看得津津有味，所以，絲毫不會讓人有空檔
停下來去注意到這些哏究竟是新不是新？這樣的「電影感」，這樣的由觀眾的觀感角度出
發的「敏銳度」，給了《極品絕配》開箱第一印象的極高評分。而這樣的創作誠意與能量
，讓人欣慰地並非曇花一現，持續經營下去的場面調度、節奏精準、對白生動，既吸眼球
，更勾人入戲。這呈現的不是還原、復刻的「再創作」能力，而是喚醒故事（角色）魅力
的靈魂。
品味迷人！水到渠成的視覺駕馭
從槙村怜的漫畫《美味關係》在1996年搬上螢幕（由唐澤壽明、中山美穗主演，是日本偶
像劇經典中的經典；2007年，翻拍過台灣版，周渝民、侯佩岑擔綱），二十年的時間倏忽
而過，以「美食」做為背景（不管是故事或視覺的背景）的偶像劇，日韓中港台拍過的都
已經車載斗量，當初看得人目瞪口獃的，把「料理特寫」巧妙活用變成一種瑰麗視覺元素
的創意，雖說拍攝技巧已經嫻熟到成了精，但這樣的元素添加，說句老實話，早八百年就
已經「審美疲勞」了。《極品絕配》以「美食」做為男女主角「人設」的主軸條件，不論
對於人物的情緒肌理、情感脈絡，以及情節發展的種種牽扯，地位的重要性自然毋庸置疑
，而除了在「拍攝過程的準備細緻」、「攝影效果的賞心悅目」等等印象之外，更可貴的
是，在《極品絕配》中，這些場面跟戲劇主體的啣接自然極了，不賣弄不突兀，看得出名
菜門道的「說服力」，也更得出與故事進展的「必要性」，這種拿捏，是一種創作者內在
的sense，正如戲裡還有某些獨特戲劇元素的嘗試運用（例如：突如其來但點到為止的夜
市「歌舞劇」場面），都懂得恰如其份，見好就收。這呈現的不是一招一式的「技術」，
而是抽象的決定作品能否通暢無阻地深入人心（不會冷不防害人「出戲」）的「品味」。
與時俱進！最新流行元素的添加
一個題材可以似曾相識，一個故事的設計可以在預料之中，但「精彩」必須藏進「細節」
裡，情節的峰迴路轉可以不必太花大腦，但拍攝時運用的語法，堆砌的情境，角色舉手投
足顯現的tone調…，卻不可以讓人有「老戲拿出來重播」的錯覺。《極品絕配》在這一點
上有足夠的警覺，有努力的企圖，也有相當程度的幽默感與原創性：大剌剌的粗線條女一
形象看多了，扛著瓦斯桶登場的畫面，還是讓人睜大了眼睛；「男男CP」這種這幾年才開
始熱火朝天的螢幕趣味，被投射在吳慷仁、劉書宏之間飄蕩著「腐味」的淡淡基情中；其
他，諸如「我的老天鵝」、「青爺」…這些從對岸流行語順手借來的小趣味，也時不時讓
人會心莞爾。這些無處不在的小筆觸，不會主導整個故事的發展方向，卻幅射成一種直接
拉近觀眾距離的親切氛圍，活潑可愛，讓人通體舒暢。
倒吃甘蔗！內在情感清晰的劇本
偶像劇的劇情之所以容易流於「公式化」，在於某些「取悅」觀眾的套路曾經被證實有效
；但，「取悅」不是「糊弄」，被認同的「套路」還是必須有誠懇、厚實的內在鋪陳，否
則，「符號化」的人物不可能取得共鳴，「標籤化」的情境或許一時美侖美奐，卻可能過
目即忘。《極品絕配》的人物有強烈的icon特質，人物關係、情節走勢的「質變」有規律
明確的軌跡可循，但始終沒忽略在性格背後的因果交代，妹妹之於吳慷仁、父親之於邵雨
薇的往事描述，是思維深處無法取代的情結所在，也對於倆人互動的無形效應、故事往下
發展的懸念、張力，在在貫注了更加「合情入理」的感人力道。整體來說，《極品絕配》
的劇本，敘事技巧深諳節奏的掌握、戲肉的形塑以及心理層次的完整，沒有刻意在賣萌浮
誇的層面上逗留，角色立體，對白不乏吉光片羽間的詼諧小火花，是高尚的喜感，人味通
透的浪漫。
▲《極品絕配》的亮眼驚喜不在推陳出新，不在別出心裁，在於給了「化石級」的老題材
嶄新的神韻，溫熱的靈魂，和飽滿的生命氣息。（圖／劇照，2017.03.20）
質感演技！吳慷仁的領頭作用
吳慷仁在台灣影視產業的存在意義之所以非比尋常，是對比出來的。在其他的「影帝」在
鍍金之後或許減產了倦勤了或許轉型了，甚至「故人西辭黃花樓」專心去賺人民幣了，他
的固守台灣，他在演技上日復一日的純粹，飽滿，更上層樓，不論在表演能量以及內、外
在狀態的絕佳維持，都是特別值得整個寶島影視產業去保護去重用，並且進一步倚賴的。
正如他在《極品絕配》所發揮的功能一樣，倚賴他為劇本的演繹、角色的詮釋提昇質感深
度，以及動人感人的力道；更倚賴由他帶動周遭互動的對手演員們，一起進入一個情感更
真摯的入戲情況，讓故事顯得更細膩，讓情境存在得更厚實。以目前播出的前幾集來看，
吳慷仁對於「霍廷恩」這個星級主廚角色的人格、專業、氣勢的體現，揮撒自如，游刃有
餘；他還擁有在故事的「暗場」背景並未被全盤交代的前提下，光套演技就讓人物的情緒
強勢「穿透」而出的能力（他鬱鬱自語：「妳為什麼不回家來？」的那一小段戲，觀眾尚
沒有機會瞭解來龍去脈，卻已經讓他帶著一起揪心），他悠遊於角色「職場專業的外在形
象」、「對妹妹帶著愧疚和悔意的記憶」，以及貫穿全劇主tone的妥貼淡雅的「喜劇氣息
」間，無不恰到好處，不需特別營造的戲劇張力即可引人入勝，吳慷仁還是吳慷仁，並沒
有因為戲劇風格的通俗淺易，而放寬了自己對演技質感的自律。
而也間接地奇妙地，吳慷仁帶引著其他演員們在表演的氣息上發生了微調，在情感的釋放
上更沒有了障礙，這造成《極品絕配》演員們的整體演技顯得繁星點點，耀眼整齊。帥氣
溫暖的劉書宏，逗趣得不落痕跡；吳思賢演戲還是講話嘴形不開，但對於「小一歲的守護
者」形象刻畫出了真實的性格線條，十分用心；其他像樓學賢、謝麗金、胡佩蓮等資深演
技好手，戲分不多，卻每一出場就為戲加分，頗有可觀。
特別值得一提的還有女主角邵雨薇。台灣偶像劇女明星要想在演出的實務經驗中演技功力
獲得提昇，其實是不太可能的，一來由於台灣不比對岸有相對更完整紮實的專業培訓過程
（因此，有所謂「人家是會演戲了才尋找舞台當演員，我們是當了演員以後才開始學演戲
」的說法），二來，台產時裝劇，十幾年來對於女一戲路的窄化僵化，不管誰來演不管演
幾次，始終萬變不離其宗，一路「瑪麗蘇」、「傻白甜」到底，難得邵雨薇在前後短短兩
年間與《1989一念間》時期相比，之前「能放不能收」、「情緒線條太模糊」、「外放的
表情不夠真實」等等明顯的問題竟是大幅度調整修正了，這些轉變，在喜劇戲份收束時的
「準確」，在情感戲分收尾時的「餘韻」，尤其能顯現得出來。或許全面來說尚有些許成
長的空間，但成長速度之快幅度之大，在眼下的年輕女演員中，已經難能可貴，相當讓人
佩服，並且嘉許。
本文作者《柯志遠》作家，資深媒體人，知名娛樂評論家。紐約科技大學「傳播藝術」碩
士。涉足娛樂產業二十餘年：電影行銷、頻道經營、新聞採訪、唱片企畫、時尚發行，專
業經歷遍及PEOPLE雜誌、春暉電影、滾石唱片、MOD、VOGUE、GQ等公司要職。出版《惡女
阿楚》、《一個台客在紐約》等15本著作。
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