相聲與相聲劇的差別 - 相聲

前些日子在悶鍋版被一個人氣到
總覺得心裡面不是滋味
過了一兩個禮拜
還是想寫篇文章來回應
只是這篇文章總不能就PO在悶鍋版吧
寫在這邊就當那人看過了吧


很多人都以為自己聽過相聲
常常在網路上生活中聽到
"我超愛表坊的相聲的"、"我是聽那一夜長大的，我是標準相聲迷"
表坊的那一夜與這一夜的確是非常成功的作品
我個人也非常喜歡
(其他夜就跳過吧)
但表坊從未做過相聲表演
那些全都是舞台劇
或者稱為相聲劇
與相聲最明顯的不同
在於它完整的結構劇情以及演員的角色扮演
李立群李國修金士傑在兩齣作品之中
很明顯的是在作角色的扮演

有聽過人家"說相聲"
但是不會有人說"演相聲"
這就是相聲與相聲劇之中最大的差別
相聲演員在段子表演時是將自己的反應做出來
而不是把角色反應做出來
相聲演員在台上的角色背景就是他的一生經歷
而不是華都西餐廳主持人、不是舜天效王地寶
吳兆南上了台
他的一舉一動就都是吳兆南
這就不包含演的成分

這是敘述人稱的不同
相聲演員雖然進出角色
但是他是以自己去進出
就像你朋友跟你說他老闆罵人有多凶 於是他插著腰模仿了一小段
但是你不會因此把你朋友當成了他老闆
但舞台劇則是真的找一個老闆來罵人
在舞台上他就是那個老闆 而不再是你朋友了

傳統段目中也有一些段子是帶有演戲成分的
如：扒馬褂、找堂會、福壽全、訓徒等
但通常會留著一人立足當下
不會讓全部的人都陷入劇中
(不過之前在哪裡看過侯寶林也覺得這些不能算相聲，是大紅貼的嗎？)

另外還有一點則是時空的問題
舞台劇設定舞台都是在某個時間某個地點
台下或許是民國97年8月26日 19:30 新舞台劇場
台上卻是長安門外、華都西餐廳、幾十年前的台灣某高中......等
而相聲(以及整個曲藝形式)都是跟底下觀眾處於共時空的狀態
他只是在台上說一段故事
雖然這個故事可能是清朝、唐朝或者三天以前
但舞台上的時空仍是此時此地

以此看一下瓦舍的作品
能叫相聲的作品其實不多
"誰呼嚨我"、"哈戲族"、"張飛要出來了別害怕"
其他的幾乎都是相聲劇或舞台劇
(取樣從相聲說垮鬼子們到春夏秋冬)
卻很多人只因為他們叫相聲瓦舍
就誤以為他們的作品都是相聲
這對相聲不公平
也對瓦舍不公平

另外瓦舍的作品裡"相"的成分非常重
動作表情非常多
這也難怪瓦舍對相聲的論述是有相有聲
而劉增鍇的看法卻是有相之聲
表現在演出之中
就能了解這一個字的差別在哪裡


相聲與相聲劇並沒有高下優劣
但就好像跳高選手不見得能跳遠是一樣的
所以郎姑這麼好的舞台劇演員到了相聲的場上
就怎麼看怎麼彆扭

要是今天讓她去演暗戀桃花源
別說吳兆南
就是侯寶林馬三立也不見得趕得上他

相聲演員跟舞台劇演員還有一個很大的差別
這只屬個人觀察
觀察中舞台劇演員習慣了大動作以及誇張的表情
看看馮、宋、郎等受過專業舞台訓練的人
或可感受一二
過多的外型表演
有時反而淪為擠眉弄眼的搞笑
比起黃士偉的窩窩頭
我還是喜歡馬三立跟王鳳山的握手("十點鐘開始")
語言節奏與聲音控制雖然也是一個很大的差異
但是比較難以說明
拿瓦舍的"相聲來了"跟吳魏的錄音段子一比
相信就能體會的出來


相聲雖然令人發笑
但不是一種喜劇
倘若真像僅一位裡所說
"只要你認為你是在說相聲，你就是在說相聲"
那浩角翔起也能算是相聲搭檔囉
電視笑話冠軍難道全部都是在說單口相聲
這種論述是無法成立且令我難以接受的

不過演員在台上並沒有太多篇幅可以說清楚自己的話
瓦舍這句話其實只是在抱怨像我這種覺得他們不是在說相聲的人罷了
馮翊綱還不至於沒堅持到這種地步


PS.黃士偉我覺得還挺有喜感的，但是有沒有人跟我一樣覺得窩窩頭那裡很噁心的

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在台北的街頭
我空著車後座
多了一頂安全帽
少了一雙手

http://www.im.tv/vlog/vlog.asp?memid=668393&itab=1

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