紫色大稻埕的陳植棋以及一些感想 - 臺劇

紫色大稻埕中的陳植棋雖然是配角

但是演員真的有把陳的性格演活


他是一個把個人思想與畫作結合的藝術家

在台灣念書的時候，還真的因為遠足的事情，發起學潮

也真的有被開除學籍


說到這裡，石川欽一郎的門生

有許多剛好是台灣知名的藝術家

除了陳澄波和陳植棋以外

像三峽祖師廟的李梅樹

世界知名水彩畫家藍蔭鼎

都是他的門生


他長期待在台灣，其實是懂台語的

這部戲讓他講幾句蹩腳的台語

也沒算偏離事實

會覺得出戲，應該是台灣人長期以為在台日本人都不懂台語的刻板印象有關

會有台展，主要也是石川和鄉原古統發起的

台灣的藝術家因為有藝術比賽的獎金，生活待遇也因此提升

李梅樹、陳澄波在藝術上的成就，也使他們成為地方仕紳



回過頭來看陳

陳植棋在台灣雖然已初試啼聲

但是去東美之後，找到他在藝術上的定位

他是一個有俠氣、外放的人

剛好最適合當時法國風行的｢野獸派｣畫風

(十幾年前，故宮有展野獸派先行者馬諦斯的作品)

用粗曠、大膽的配色，甚至不太理原本物體的顏色，甚至像是顏料灑在畫紙上

以表達自己的感受

當時的人，都覺得馬諦斯像野獸一樣


同時期的日本學院派也是一樣

大多是印象派和寫實主義為主

陳植棋到日本不改叛逆本性

也用畫作挑戰當時的主流

成功讓他的作品一枝獨秀

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話說回來

這部戲的收視率從第一集開始就緩慢在掉

雖說有些東西像家庭倫理真的是老哏

劇情處理上也有點瑣碎，葉天倫犯了跟電影大稻埕一樣的毛病


但是算充分反映大正民主時期的台灣風氣

從政治、文化、藝術、風俗，都慢慢從傳統、保守

走向開放、現代


小到家庭上，開始有一些人追求自由戀愛(像如月跟他哥哥)

大到爭取民族自決


這戲劇灑狗血的成分不高

而且又是以畫家為主題的戲劇，平淡是很正常的


私以為一些橋段都滿細膩的


像是如月排演遇到挫折，可是被逸安勸退又不服氣，回宿舍徹夜被台詞


像是如月回到永樂座時，劇團剛好在演sample給不懂新劇的人看

如月到來，飾演母親的演員問他｢你決定啥?｣

如月說｢我的人生，我自己決定｣

的確，終身大事這部戲就是如月的經歷

他不但一個人逃離童養媳的家，來到大稻埕

到了大稻埕之後，又不甘心只是做同樣的一件事(當服務生)

而是尋找自己最有熱情的事

最後，他發現演戲是他最喜歡的事



而劇情也巧妙安排逸安和如月的戀情可能無疾而終

甚至如月可能也不會跟團長，誰也不嫁的結局

逸安跟如月說，不喜歡做就不要做，以及以為如月跑回去宜蘭

都再再證明逸安還是以自己的角度出發

而團長雖然某些觀念比較符合如月

但是如月也想做自己，當一個獨立的個體

團長之後追求也不一定能符合如月心中理想的對象



我覺得第三集之後就越來越好看

當然，我也希望說以後拍這種沒有壞人的戲

劇情還可以再更緊湊一點


我也還在等，傅小云的出現

燦爛時光的她好正XDDDD


我想知道雪湖到底會怎樣跟阿琴結為連理啊~~~


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可是哈卜拉姆再聰明、再有學問，有一件事卻是他不能解答的，因為包羅萬有的「可蘭
經」上也沒有答案；如果你深深愛著的人，卻深深的愛上了別人，有甚麼法子？
白馬帶著她一步步的回到中原。白馬已經老了，只能慢慢的走，但終是能回到中原的。
江南有楊柳、桃花，有燕子、金魚……漢人中有的是英俊勇武的少年，倜儻瀟灑的少年……
但這個美麗的姑娘就像古高昌國人那樣固執：「那都是很好很好的，可是我偏不喜歡。」
金庸<白馬嘯西風>(完)

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