聞天祥談 / 威尼斯影展 - 電影

聞天祥專欄：威尼斯──元老影展的美麗與哀愁

https://goo.gl/6niQpz

--


或許比起星光燦爛的坎城影展、分眾行銷的柏林影展，
向來強調「電影是為嚴肅的藝術所服務」的威尼斯影展可能較為難親近；
但這隻擁有翅膀的金獅仍奮力在光影之間奔馳翱翔。

被尊為世界三大影展之一的威尼斯影展，
也是當今歷史最悠久的國際影展，早在 1932 年 8 月 6 日就揭開序幕。
之後一直雄踞八、九月的時段，甚至剛開始也想在此時舉辦影展的坎城，
亦有所忌憚地改到五月另起爐灶。
元老氣勢，可想而知。

影展的獎盃設計是以威尼斯市徽「有翅膀的獅子」作為象徵，
所以威尼斯影展的最高榮譽也被稱為「金獅獎」。

不過目前擺在眼前的事實是，坎城才是當今影展龍頭。
贏在起跑點的威尼斯經歷了什麼波折，才拱手讓出這個王位？


--


▍政治力干預


威尼斯影展的第一個黑暗期是在 1936 年，
當義大利政權由野心家 Benito Mussolini 掌控後，
儘管起初主辦當局還很有魄力頒獎給法國大師 Jean Renoir 的反戰電影
《大幻影 La Grande Illusion》藉以明志，
但隔年 Adolf Hitler 的愛將 Leni Riefenstahl 以充滿納粹美學的
《奧林匹亞 Olympia》囊括最佳影片，也宣告影展的沈淪。

而後 1943 年至 1945 年甚至因大戰而停辦。
直到戰後 1946 年才又開始，同年法國坎城影展也創辦，形成兩大影展分庭相抗的局面。

不過戰後的威尼斯影展很快就展現他們過人的品味。
例如 1951 年把金獅獎頒給黑澤明的《羅生門》、
1961 年頒給 Alain Resnais 的《去年在馬倫巴 Last Year at Marienbad》
都是改寫電影史的重要手筆，
也確立國際影展應該重視人道主義的追求以及藝術成就的表現。

可惜好景維持了二十年後，影展又因為國內政治鬥爭而決定廢除競賽，
即使還是有許多優秀的影片慕名參展，但也讓坎城影展有機可趁，
透過更主動的挑片機制與激烈的競賽，加上紅毯競豔與媒體效應，硬是超前了威尼斯。


--


▍市場性操作


威尼斯直到八０年代又開始恢復競賽與頒獎制度，
也極力重振為「電影作者的影展」，站穩了指標性的地位。

但除了人氣鼎盛的坎城已讓它追趕莫及，
小老弟柏林也大力開展特色單元（兒童電影與同志電影），
以及用人多勢眾的市場展來擠壓老大哥。

近年威尼斯更大的對手，則是連競賽都付之闕如的多倫多影展。
多倫多最厲害的一招是緊接著威尼斯舉辦，幾乎所有入選威尼斯的片都照單全收外，
它更吃香的是作為眾多目標為下屆奧斯卡的美國電影的曝光站。

因此如果選片人與買片人時間、預算有限，不如直接殺去多倫多，
省了義大利的昂貴消費，卻可以通吃威尼斯首映過的片。
這大概也是既要強調首映原則又來不及變通的大佬，有苦難言的哀愁吧！


威尼斯影展對台灣而言也別具意義。
侯孝賢的《悲情城市》是台灣首部獲得金獅獎的電影，也是他登上大師殿堂的里程碑。
之後蔡明亮的《愛情萬歲》、李安的《色戒》都曾在此大放異彩，贏得金獅。

張作驥、李康生、魏德聖也都挺進過正式競賽行列，
鄭文堂、林靖傑、趙德胤則拿過非官方的平行單元獎項，
林見坪也得過最佳短片，淵源不淺。


感覺上總是比較沈穩、近年甚至有點緩慢的威尼斯，
今年卻搶在三大影展前頭率先舉辦「VR 競賽」。
蔡明亮繼 2013 年以《郊遊》獲得評審團大獎後，
也將帶著他的首部 VR 影片《家在蘭若寺》前往問鼎。

這頭長了翅膀的獅子，有可能再次超前嗎？


--


原文結束。


--


題外話：

看來老師正在威尼斯看片呢，
應該之後有更多介紹這屆威尼斯影展的文章？

--
⊙ ⊙ 卡，收工
▼▼▼▼ ◥
▲▲▲▲
/ \
| |
￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣

--