豬殺令 Pig - 電影

===== 前言 =====

看完這部片，想到，
前幾篇有個說"布魯斯威力要取代我大凱吉成為爛片王"的討論;

會有這種說法的，電影這種東西真的不適合你.....

你好東西跟爛東西都不會分，享受點別的東西吧;
這種人看電影是糟蹋電影人的心血，
講的東西是糟蹋觀影者的視覺。

老布的布不是布魯斯的布，是阿薩布魯的布。




然後，看預告大概就有感覺 ——

台灣片商亂取名誤導超嚴重，根本不是什麼豬豬版的 John Wick，
取什麼豬殺令?

改成山上的曼徹斯特還差不多。





看到影片 20 分鐘左右，我就在想，

凱吉是不是把這輩子的台詞跟說話的力氣，在念完 A~B~C~D~E~F~G 到 Z 以後，
從此不想說任何一句台詞了？

弒樂園一個字都不念，除了喝飲料嘴巴根本不張開;
豬殺令除了吹口哨，根本不想出聲音。



以下開始有雷




整部片都是很美的。

色調微微偏藍、偏冷，不會到像 John Wick 那樣硬。


電影開頭 Rob 跟豬豬在溪邊，
跟電影結束，Rob 一個人在溪邊;
清晨的森林，薄暮的霧氣，看不見天空與陽光的清冷，冰冷的溪流，

可以代表整部片的色調。



我記得整部片，不是在夜晚、就是陰天，
可是很有趣的是，你不會在這邊看到絕望，而是一種淡淡的疏離;

就好像整個世界，不為你運轉、也不為你停下，
Rob 就如同活在這樣的世界中，他只剩下跟著運轉的力氣。


他的傷心與絕望，還有活著的希望，
也像是清晨之前的營火，只剩下那一小撮的火苗，

我們知道這就是麻木，
但偶爾，在找到松露那美妙的香氣、準備食物給自己跟豬豬的時候，
才能發現活著的那火苗小小的冒出了頭。


麻痺的隨著世界的運轉，也不知道算不算是前進的走著。






這部片，實際上來說就是兩個主角、以及兩個配角;

導演把所有畫面都只專注在這四個人身上。

其他的，能不拍清楚、就不拍清楚，
就算是稍微重要的烘培店女生，也是用店內角落的視角，
斜後方拍過去。

似乎讓所有「還能正常感受喜悅與快樂的人們」的臉，從故事中整個模糊掉，
不是故意模糊，而是淡化掉。

因為心裏受傷的人，其實是無法真實感受到他人的，
他們跟其他"正常人"之間，有著一到巨大深邃的裂谷，
他們走過、打個招呼，但不在同一個世界。

只有一個小男孩，純真、簡單，玩著空靈鼓，
才能免強讓受傷的人，
感受一絲絲治癒，承認自己會痛。





主打的主角是 Rob，

但第一個讓我感受到震撼的，是主廚。


客套而有禮的應對著客人的感激;

爾後，發現是曾經的傳奇、自己的主廚，瞬間變成小粉絲;

然後，以為自己只是 Nobody，卻發現自己的偶像記得自己的經歷，
甚至連待多久、為何被炒，都記得，
這時候的他，已經變成見到老友般的自然與親近;

再然後，因為過去的傳奇硬碰現在的大勢力，轉而冷漠、與規勸，明顯的站對;

接著，被戳破，自己這樣"成功的"、"傳奇的"廚師與餐廳，
根本不是自己，根本不快樂，根本親手嘲笑自己。


說實在，光這一段餐廳吃飯，到主廚明明崩潰卻勉力維持笑容的對談，
就是一個完整的故事;
拿去當微電影都可以。

氣場輸給尼可拉斯正常，不管角色還是演員，輸給他不寒磣，
但這一段，這個主廚絕絕對對是個成功的主角。





第二個讓我驚訝的，就是演 Amir 的演員。

一出場那股子富二代氣質，
變成那種努力、卻永遠被否定的人，所有的外在都是偽裝，
輕易被 Rob 發現自己的脆弱。

再然後，兩次眼角滑下淚水，
第二次甚至直接縮在漂亮車子椅子上。


孤獨。


這片強大的地方在於，把脆弱與孤獨詮釋的很美。

而且，會真正同情那些一出場，你就覺得這王八蛋的人。




就如同前面說的，
這部片裡，傷痕越少的人，出場畫面越短;

主廚因為夢想失敗的崩潰、以及爸爸因為美好的記憶而崩潰，
出場的畫面都超少，
卻是看似正常人，傷疤好了以後，其實血仍然在流出。

但他們仍然能展現情緒、仍然能感受喜怒哀樂，因為他們還沒麻木。



Rob 唯一一次展露情緒，就是在聽到豬豬已經死掉的時候。

很讚的是，這時候的大哭反而沒有聲音，
(所以我才懷疑大凱吉是不是不想講台詞了XD)
之前所有的麻木、無視、生硬，全部被摧毀;

所有堅硬與傳奇的外殼裡面，只是一個碎成渣渣的弱小，
無聲，卻又努力而徒勞的拼湊著。



最後，陪著 Rob 的 Amir，如果不是這段路程，
我想，也會是下一個 Rob。






最後，電影的配樂，實在搭配的很好。

值得夜晚的時候，好好一個人聽著。










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