(還算好雷)《沙丘》觀影後雜想 - 電影

我在上映第一天就衝去看南夢紡IMAX，建議每位想看這部電影的民眾都至少得在有好音響的
戲院裡觀賞。

以下是主觀心得，有劇情部份請見諒。









防雷線*********************










個人認為配樂和影像的比例有些失衡，音效的主導性太強，常常讀視覺的注意力會被聽覺拉
走。我從頭到尾頭腦一直在分解Hans Zimmer在用甚麼樂器和配置去做音效，但是個人很喜
歡的極限主義構圖又想讓自己多讀一些，看到最後有點感官錯亂。是需要看過兩次以上才能
再讀到些許細節的作品。

整部電影主題已經跳脫小說中各種權力鬥爭與心理猜忌，最重要的就是直指「夢境」。可以
感受到導演一直在用視覺隱喻出主角保羅意識中的「自我」、「本我」與「超我」每個過程
中的拉扯，並且先讓觀眾體會主角保羅如何經歷這三種過程的刺激及扭轉，才能成就出未來
的救世主身份。

主角一開始大部分都逗留在海岸上(或說水平面以上的空間)，這時候的保羅仍在自我發展的
階段；爾後本我的呢喃透過夢境過程不斷向保羅提示未來的發展，有幾幕的隱喻令我印象深
刻：像是厄崔迪家族軍艦是從水底探出，像似潛意識逐漸浮出水面，在離別卡拉丹星球的海
岸，保羅的手曾經透過水波撫摸著淺灘裡的沙粒，象徵開始在試探自己的本我潛意識；在厄
拉科斯(沙星)面對父親的死亡與家族鬥爭的結果，瞭解母親生下他目的地的憤怒(導致切斷
戀母情結,認同父性的威權位制)，甚至抵抗本我的命運操弄，逐漸開始塑造超我的意識結構
。我想這也是為什麼很多人批評攝影有太多的空景或慢動作，其實都是為了和音效作配合，
達到導演對於這三種階段的目地構成。如果仔細聽原聲帶，作者除了頌詞以外也大量運用喉
音雙聲詠唱，其實也是在代表著表意識與潛意識同時並存的狀態。

另外從雷托公爵與他兒子保羅的對手戲中，也可以區分出21世紀的當代與20世紀80年代的社
會氛圍。
過去版本是雷托公爵認為所有的家族導師都把保羅教的好，讓他感到榮耀，保羅也渴望父親
對他的肯定。但父親認為保羅還沒得到更多試煉，應該需要不同地方的鍛鍊才能喚醒潛在更
強大的力量；現今的版本是保羅認為自己可能沒有優秀到成為繼承者的角色，但父親認為沒
關係，因為時候到了那是自然會發生的事，即便無法擔當依舊是他愛的兒子。從不同導演或
不同的編劇轉譯裡，可以明顯感受到世代傳承概念也逐漸在變遷。

總而言之，如果對這世界觀沒有任何導引，或是早已看完1984年版本的觀影人(就是已經知
道劇情走向)，大概會有些失望。導演如果能拍成超過5小時(就是按照影像風格把這部小說
第一本全部拍完的大約時數)，我會很願意將它一口氣看完。

同時這部電影會讓自己想再複習一次經典《阿拉伯的勞倫斯》，那段在《普羅米修斯》裡同
樣出現的臺詞依舊可再次套用到這部電影裡：

“There's nothing in the desert. No man needs nothing.”



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