隔壁親家之落落長心得... - 舞台劇

先在這裡說聲抱歉阿...真的很落落長.....><

有一點照片可是話更多的網誌版
http://www.wretch.cc/blog/caffeeine/18339883



------------------------正文開始分隔線-----------------------

起頭我必須很驕傲的說
隔壁親家不是一齣＂不輸百老匯的音樂劇＂
而是一齣＂不是百老匯＂的音樂劇

台灣對音樂劇的想像一直讓我很惶恐
因為框限在音樂劇的名稱裡
好像總得依百老匯畫個葫蘆不然就開始懷疑自己的血統不純：

唱腔要學
表演方式要學
甚至戲的架構也要學

問題是
我們是亞洲人
是一個在百老匯舞台上完全被排擠的種族
是除非劇中有特定的亞洲人角色或者你真的超有名
　　不然不可能在台上出現的黃皮膚
但是在台灣卻還是很矛盾的把歌劇魅影奉為音樂劇的圭臬

謝謝音樂時代很努力很努力的在做屬於台灣的音樂劇
從宋美齡、四月望雨到隔壁親家
台灣其實有很多很棒的劇場工作者一直在向內挖掘
試圖找到真正會引起這片土地上人們最心底的共鳴

很有幸
8/15的下午讓我又哭又笑的重溫了一次屬於故鄉的回憶


-------------------歌、舞、劇我很敢分開講的分隔線--------------------

　＊導演：曾慧誠


老天太疼我的因緣際會下
七月曾跟著慧誠導演上了一些音樂劇的課
讓我最深刻的
是導演在課堂上講到不知道該怎麼講的一句話：

＂我　不　要　你們這麼漂亮的聲音！＂

這是從百老匯回來的他一直很堅持台灣卻還轉不過來的觀念

台灣的音樂劇走不出自己的路
很大的原因是因為音樂劇是用”唱”的
但音樂劇之所以為音樂劇
是因為把角色的對白套上了旋律
而不是因為劇裡面有音樂

音樂應該是角色在詮釋對白時的口氣
但台灣太多的歌者及觀眾都認為＂歌＂是要用＂唱＂的
所謂的＂唱＂又以國外的音樂劇聲音為仿效
也就不難看到有時候演員講話跟唱歌完全是兩個人…

有旋律的講話的確可以用很漂亮的聲音
但這個動作的目的終歸還是＂說話給人聽＂
這之間的差異我想會是目前台灣音樂劇演員們很大的課題…


＊編曲：冉天豪

天豪冉老師則是讓我驚奇不斷的怪物…..
雖然我見識淺薄但還是要說
天豪老師的編曲功力真的了不得的了不得！

不諱言　音樂劇是一個商業取向的場域
觀眾瞬間的接受度絕對是一個作曲家最大的挑戰
但接觸過老師的作品
無論是新創或重謄
漂亮卻不流俗的和弦與旋律一直都很耐聽又好賣

這次的隔壁親家更讓我完全起雞皮疙瘩
國語有四聲加上台語七個聲調
歌詞不但國台語交雜還有俚語、髒話
場景除了一般的獨唱對唱
多的是吵架勸架、群眾起鬨還有四人相互的內心交戰
音樂的流暢性完全是個讓我佩服到五體投地啊我的媽…


＊舞蹈：伍錦濤

Sorry我必須說我是個肢障…
編舞完全只能看熱鬧
但連我這門外漢也看得出來老師很用心的擷取了許多台灣文化的元素
最精采的莫過舞廳幹架
很妙的在舞台上表現出電影的多種運鏡手法
利用角度的轉換、停格、特寫、慢動作等等
整個kuso了這場本來很火爆的打架戲笑翻全場
也讓我看到其實音樂與舞蹈還有很多發展的可能
台灣其實有很多屬於這片土地的肢體記憶
就在那舉手與投足之間


----------碎念完了製作群接下來是演員們的分隔線--------------

因為有幸
我先後認識了這次隔壁親家的許多演員
所以也就很開心的有整排可以看
雖然整排就很讓我驚艷
但讓我意外的是
整排與演出之間的落差


整齣戲大概可以分成五對：

粗皮雄（許效舜）V.S. 石龍伯（澎恰恰）

先說些其實跟他們兩個沒關係的題外話…
因為語言上真的有點吃力
這兩個師徒超好笑的對話在整排時我大概只能聽懂80%
但因為很專心聽　完全可以跟上情節的節奏
可是在劇院演出的時候有了字幕
有時候分神看字幕反而錯失兩個師徒很棒的對手戲實在很可惜…

在整排的時候其實就很明顯可以看得出來薑是老的辣
本來就耳聞了這對師徒嚴謹的工作態度
到了現場看
戲的流暢度完完全全就是不一樣
不用說每個轉身走位對白的毫不刻意到好像自然而然發生
就連撢菸灰泡茶摳腳皮看報紙都拳拳到位

這種寫實的劇最怕人家看到”戲”
如此就一定要再好好的鼓勵鼓勵兩位大主角的唱功
慧誠導演所說的 ”不漂亮的聲音” 想必就是這樣
導演也曾在課堂上讚賞澎哥的唱法

——譜是死的　人是活的——
這兩個主角真的做到了用唱的方式讓人把話聽進心裡
完全不會有 ”講話講一講突然唱起歌” 的突兀感
好幾次我都被他們兩個歌聲感動到熱淚盈眶~~~~


大女兒招治（張世珮）V.S. 大兒子天賜（謝怡安）：命運的那條線

能跟世珮姊對唱真的要有好幾把刷子不然鐵定被壓死死
講真的這組合我認為是四組男女就歌聲來說最合的...

大女兒招治（張世珮）V.S. 老芋仔國恩（歐低）：未來(?)

這首對唱讓我在整排的時候大大的驚艷
因為角色的關係
招治唱台語國恩唱字正腔圓的國語
原本台語跟國語各自有習慣的歌曲線條
但編曲並沒有讓任何一方的語言唱起來很怪
連歌詞都押韻押得很微妙
如台語跟國語的”未來”、”窗”都可以算同韻
加上世珮姊跟國恩的聲音辨識度很高
讓這首歌顏色非常清楚、意外的好聽！


二女兒迎治（洪瑞襄）V.S. 二兒子天保（程伯仁）

小女兒連治（鍾筱丹）V.S. 小兒子天養（江翊睿）

這兩組的對唱其實算四平八穩
畢竟唱將就是唱將
但比較意外的是我在整排跟劇院演出時看到了落差

整排的時候空間小人也近
演員的能量很容易傳達
但在劇院的時候很明顯可以看到這兩組女生都被男生吃掉了…
相對於程伯仁的游刃有餘
我坐在四樓的感覺是瑞襄姊的聲音已經有點力不從心
江翊睿的聲音則是在整排就驚為天人
到劇院情緒一來整個能量更是滿到我無法招架
可是筱丹sorry我真的必須說
不知道是不是因為角色設定的關係
整體的表現被江翊睿從肢體到聲音都壓過去了…
更別說那場加入澎哥跟許效舜的四人對位
唯一的女聲應該會讓歌曲畫龍點睛
但我在四樓只覺得氣若游絲
對位的精采就在平衡與銜接....整個可惜啊 ><



對於這些劇場的大前輩們還是要說聲對不起
很抱歉在一片叫好中我很敢的碎嘴了…

其實《隔壁親家》真的很棒很棒
也清楚的讓台灣音樂劇看見可以走的方向

但這齣戲才首演
我期待一修再修後更精緻、更清晰、更完整的呈現
相信這會是一齣可以長賣的經典好戲！



--