電影史研究者四方田犬彥新書發表及對談 - 電影

※ [本文轉錄自 book 看板 #1NyWBcoK ]

作者: seafood (河豚生魚片) 看板: book
標題: [活動]多元台灣VS單一日本（四方田犬彥+楊佳嫻）
時間: Mon Oct 3 15:04:01 2016


電影史及比較文化研究者--四方田犬彥新書《心悅台灣》發表交流會

「媽祖廟裡拜日本和尚：多元台灣 VS 單一日本」

10/3（週一）晚間7點入場，7點30分開始。

對談人：四方田犬彥、楊佳嫻

http://www.linkingbooks.com.tw/LNB/author/Actiondetail.aspx?ID=2016092601


周遊地球幾趟下來，能夠吸引我的，只有平凡而已。

──電影編劇Chris Marker

與其說是「平凡」，不如說是「家常」吧，對於日本重量級
文化學者四方田犬彥而言，台灣的歷史，以及歷史積累型塑而成
的社會現況，讓他這個異國人剛下飛機踏上這片土地的瞬間，就
失去了防備心，真是令人困惑啊。

接下來，他感受到一種召喚，他被要求去認知那個橫亙其中
的鄉愁和喪失感的混合物。然而，那是真實的嗎？這個鄉愁是屬
於怎樣的意識形態呢？

台灣的植物讓人震撼，在路旁的盆栽裡、即將傾頹的廢屋庭
院裡、大學校園裡，植物一逕地繁枝茂葉，誇示其旺盛的生命力。
人被這一片濃綠所魅惑，有時竟覺得喘不過氣來。然後他去到另
一個海島。在叫做哈瓦那的城市裡，面前攤開好幾冊筆記本，這
是他在台灣的所見所聞，裡面的素材召喚著他，去製作一份「悸
動人心的事物」的清單。

最後，就是這本《心悅台灣》。


回憶楊德昌

對於楊德昌（Edward Yang）的《牯嶺街少年殺人事件》在
東京國際影展上映，我至今仍記憶猶新。那天是一九九一年九月
二十八日。

影展對於這部電影的歸屬傷透腦筋。中國大使館事先提出警
告，如果官方使用「中華民國」或「台灣」名稱的話，本次影展
的所有中國電影會全部撤掉，而且今後不再參展。

影展不得已只好偽造《牯嶺街》的出身地，以「日本美國合
作電影」這個根本不存在的曖昧名稱上映。而這部電影仍然獲得
評審團特別大獎。

在影展最後一天的頒獎典禮上，楊德昌站在台上對著麥克風
沉默了一段時間，接著，像是要反擊之前所受的屈辱似地，他以
簡潔的英語堂堂正正地說：「我是來自台灣的導演，而且這是一
部台灣電影。」整個會場瞬間響起歡呼聲，我對他(當時)的太太
蔡琴道了一聲恭喜。會場上很多的台灣人、以及知曉這部電影上
映前曲折過程的少數日本人，都拚命地鼓掌。

我第一次觀賞楊德昌的《恐怖分子》，是在拍攝後隔年的一
九八七年。當時我在哥倫比亞大學擔任客座研究員，沒有做任何
準備功課，就在曼哈頓中國城的新都戲院看了這部具有歷史意義
的電影。

這是一部從片頭開始就充滿張力的電影。一個以攝影師為志
願、年輕的資產階級男子和他的女友裸身在床上，女友正讀著一
本散文集。化驗師與女小說家滿臉倦怠，以冷淡、沒有愛意的口
氣交談著。一把槍從公寓窗口伸出，房間裡傳來嗚咽的哭聲。警
車鳴笛來到現場，戴黑眼鏡的警長指揮逮捕犯人。但是，沒有人
知道到底發生什麼事。或許是受到強烈的直覺督促，那位資產階
級青年趕到現場。在槍擊戰當中，一位混血少女企圖逃走。她未
及深思地從樓上往下跳，導致腳部骨折。青年情不自禁地連續拍
下她的姿態，悄悄地將她送往醫院……

同一時間點在不同場所發生的四起事件，每個鏡頭沒有因果
關係地串連起來，故事一直進行下去。不知所云。在美國的電影
學校，一定會教導學生說這是絕對不允許的「錯誤串接方式」。
非但如此，為電影故事賦予基礎性的時空整合性，在電影一開始
就整個地瓦解了。


最早的台語電影

聽說台灣第一部台語片已被找到的事，是我來到台灣一個月
之後。那時我在新竹清華大學演講結束，與主辦單位的教授們一
起吃午餐時，得知這個消息。其中一位教授專門研究台灣電影，
他以激動的口吻告訴我，《薛平貴與王寶釧》在兩個月前終於被
找到，現在正在台南修復中。

對於一個電影史研究者而言，這真是天大的好消息。若以天
文學家做比喻的話，就等於是在太陽系發現新的行星，意義相當
重大。我確信，當台灣的電影人聽到這個消息時，一定會有某種
感動的。《薛平貴與王寶釧》是拍攝於一九五五年的三十五釐米
電影，是台灣第一部台語片。當初上映時非常轟動，但後來一直
以為永遠佚失了，至少我手頭上的幾本台灣電影書籍都是這麼記
載的。不只是電影研究者，對於慣用台語的大多數台灣人而言，
這個遺憾得以補足，具有極大的意義。

日本在一九四五年戰敗，台灣被中華民國接收，原本在台灣
長期上映的電影無法再播放了，好萊塢電影和來自上海的中國電
影填補了這個空隙。不久之後，台灣的新支配者國民黨也開始製
作政治宣傳電影，台灣有三家電影公司負責這個工作。但是，這
些電影全以國語發音，一般台灣人聽不慣國語，就像聽到外國話
一樣，觀看這樣的電影是不會產生共鳴的。

一九四九年，香港製作的廈語片（以廈門話發音的電影）在
台灣極受歡迎，台灣立即興起廈語片的流行風潮。我在香港電影
節看過幾部當時的廈語片，除了口白的音調較高之外，整體感覺
廈門話和台語極為相近。比起國家強迫的國語，大多數的台灣人
反而更喜歡能夠輕鬆聽懂的廈門話，這是很容易理解的。

隔年一九五○年，日本片開放進口，而廈語片仍然非常流行，
甚至打上「正宗台語片」、「台語片王牌」等宣傳字眼。這意味
著，企圖要以廈門話來充當台語。香港的粵語片（以廣東話發音
的電影）也以廈門話配音後在台灣上映。國民黨政府雖然致力推
廣國語電影，但一直不見效果。

廈語片受歡迎的理由之一是，大部分的電影改編自民間戲劇
歌仔戲（台語發音是Koahi）的故事，並且借用這些演員拍攝而成。
歌仔戲在日本時代被視為亡國調」而沒有公演的機會。到了戰後，
在大陸演員及歌手來台的助力下，開始流行起來，於一九五○年
達到全盛。全台的歌仔戲團像雨後春筍般紛紛成立，聽說總數超
過四百家，其中尤以女性劇團受歡迎的程度最令人驚奇。這其實
是當時東亞地區極具特色的現象，就像日本寶塚少女歌劇團、香
港少女劇團，也分別在當地大受歡迎。這個現象有待研究者從大
眾表演史及電影史兩方面來進行進一步的討論。



作者簡介

四方田犬彥

1953年出生於大阪，東京大學攻讀宗教學，東大研究所攻讀
比較文學，長年擔任明治學院教授，主要講授電影史課程。於韓
國建國大學、韓國中央大學、哥倫比亞大學、博洛尼亞大學、台
拉維夫大學、清華大學等校擔任客座教授及研究員。目前主要研
究及書寫領域是以影像與文學為主的文化現象。亞洲相關著作有：

《對我們而言的「他者」韓國》、
《首爾風景》、
《香港－東京往復書簡：守望香港》（合著）、
《亞洲全方位》、
《電影風雲》、
《亞洲電影的大眾想像力》、
《李小龍》等

譯有愛德華．薩伊德《回到巴勒斯坦》、《帕索里尼詩集》。
詩集有《人生的乞食》、《我的煉獄》。曾獲SUNTORY學
藝獎、桑原武夫學藝獎、伊藤整文學獎、藝術選獎等。最近一
次獲獎紀錄是2014年第64屆藝術選獎文部科學大臣賞。

已翻譯為中文的著作包括《守望香港》、《日本電影與戰後的
神話》、《可愛力量大》、《亞洲背景下的日本電影》、《日
本電影100年》、《旅行之王─旅之王樣》。

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