電影音樂 / 【衝擊效應】：在剎那間衝擊心靈的電子效應 - 電影配樂

電影音樂 / 【Crash】：在剎那間衝擊心靈的電子效應



Music Composed, Produced and Performed by Mark Isham


文 / 無尾熊 2006 / 04 / 29



這部美國第 78 屆奧斯卡最佳影片得主【衝擊效應】，不論在國內
還是國外，都引起不小的衝擊效應，因為它槓上李安導演的氣勢力
作【斷背山】，造成影迷們或是影評瘋狂爭論著誰才是最符合當代
新精神的最佳影片。這之間的紛紛擾擾本文不再續提，得獎不是重
點，重點是好片在人心，誰的劇本、誰的敘事手法最讓你感動泣淚、
思索回味，那才是你心目中的最佳影片。同樣的，若以單純的視點
觀看【衝擊效應】，我想它也會有成為好片的理由，至於經不經典、
耐不耐看，另當別論矣！



過去拍攝電視影集為主的中生代電影人 Paul Haggis，曾寫過【登
峰造極】的劇本，此次他在【衝擊效應】中，則一手扛起劇本與導
演的重責，或許是他筆下的故事，才吸引一大票影壇明星前來助陣
演出；不過別擔心，這部片絕對不會像【瞞天過海】系列那般無趣。
當然，最重要的是，Mark Isham 的音樂絕對是此片成功的關鍵之一。



圖：電影片頭是雪花紛飛的城市夜景，燈火交會中浮現作曲家的名字，而
音樂也貼切地配合畫面的意像。






專輯開場曲「Crash」以電子合成器緩緩鋪陳，搭配著電影片頭中雪
花紛飛、車燈交會的剪接鏡頭，整個氣氛就彷彿是在跟你娓娓道出
這座城市中，人與人之間的碰撞故事。『在任何城市中，你和人們
總是擦身而過或是碰撞；在洛杉磯，不會有人來碰撞你。』，這是
片頭的台詞，也是整部電影的精神，而 Mark Isham 藉著極富空間
情境感的電子音樂，把這種感覺呼應出來。



「Go Forth My Son」和「Siren」，是專輯裡較富緊張與機動氣息的
半動作音樂 ( 前者描述兩個黑人混混搶劫白人的車輛，後者是警車
追逐著黑人導播的汽車 )，Mark Isham 在音樂設計上也是採取完全
電音化的質感，和絃節奏與電子鼓點強勁有力，而「Siren」後段的
鋼琴鋪陳與環境聲效風格，則為延續「Find My Baby」的琴鍵主題。



「Find My Baby」是在描述黑人警官跟他母親間的情節，他母親一直
要求警官兒子幫忙找回他離家出走的弟弟，可是警官卻一再推託，造
成後來弟弟橫死街頭的悲劇，而 Mark Isham 藉由鋼琴彈奏出清柔、
傷感的平和旋律，並搭配著如空氣般的電子氣氛，帶出這段故事分支線。



「Hands In Plain Sight」為一段深沉、黑暗的氣氛樂章，而
「A Harsh Warning」也是屬於同一類性的創作手法。這兩首曲
目描寫的主題，都是針對黑人導播與洛杉磯警察之間的對應關係，
前者是在敘述有種族歧視嫌疑的白人警察性騷擾黑人導播的黑人
妻子，後者則為「Siren」之後的緊張對峙。此時藉由影像，觀眾
或許可以強烈感受到即使是一個異色皮膚的美國公民，也會面對這
麼多不平的待遇與眼光。



除了冷冽的電子樂器，Mark Isham 也加入中東女聲的和聲，拓展
音樂的情感張力。在「...Safe Now」、「Negligence」或是
「Saint Christopher」，我們可以聽到這段中東女聲構築而成的
主題，而它顯明的旋律和聲設計，讓整張專輯的冷冽低調風格潤色
不少，當片中人物出現悔懊、憤怒或是有更多纖細複雜的情緒，中
東女聲的現身，似乎可以娓娓道出這種內心浮動。



不過，整張專輯最精采的女聲運用，絕對為「Flames」和終曲
「Sense Of Touch」這兩首長篇樂章。「Flames」一曲涵蓋了
三段故事支線，樂章前段的中東女聲 ( 這段跟上段所提及的中
東女聲，是不相同的旋律設計 ) 描述著黑人導播一直對白人警
察的無端騷擾與妻子的誤解梗梗於懷，以及波斯商人看見自己商
店被砸毀的錯愕情緒；至於後段最具情感渲染力的主題旋律 ( 沒
錯！主題旋律這時候才真正現身 )，則在敘述整部片中最讓人翻
騰情緒的段落，懷有種族歧視眼光的白人警察在這一刻奮不顧身
地衝入即將爆炸的車禍現場，搶救被他性騷擾過的黑人女性。當
他們兩人的目光交會，以及汽車爆炸的那瞬間，主題旋律的引進
應該會讓一些觀眾不知覺的被導演影像薰化流下眼淚。



除了上述極富情緒化的主題旋律，Mark Isham 在處理墨西哥鎖匠
與他摯愛的小女兒，也投入一枚感人的抒情催淚彈，而這段深情、
感性與柔和的琴鍵彈奏，首度出現於「No Such Thing As Monsters」
上，並在「A Really Good Cloak」發揚光大。這首「A Really Good Cloak」
的處理時刻，就是原聲帶封面的圖片，當失去理智的波斯商人向墨西
哥鎖匠開槍的時候，他女兒衝出來幫他擋子彈，因為她深信父親之前
告訴她的故事，只要穿上隱形斗篷，就可以防彈不受傷害；這段情節、
這段音樂，都呈現高度情感打動人心，讓人難忘。



在導演的意見下，Mark Isham 在【衝擊效應】採取了最簡單、原始的創作
方式，在 CD 內頁的自述我們可以發現，這部創作是他以自稱〝In the bedroom〞
的方式編寫，一方面也是這部片的預算本來就很少，不過，也因為【衝擊
效應】，我們可以看到一位作曲家如何去投入自己的創作熱情，將這麼複雜
的劇本以內斂的筆法傳輸出來，而類似的處理手法，大家可以參考美籍音樂
家 Cliff Martinez 在 2000 年的【天人交戰】。



很多人認為，Mark Isham 自從寫完【返家十萬里】這個經典之作，就很少有
代表性的巨作問世，但經過【衝擊效應】這部公認為情感真摯的代表作之後，
相信他又將返回樂迷關注的舞台上。



此外，專輯收錄了兩首不錯的主題歌曲，一首是由 Bird York 演
唱的「In the Deep」，另一首則為英國搖滾樂團〝Stereophonics〞演
唱的「Maybe Tomorrow」。「In the Deep」適切的描述片尾每個角色內心
纖細的變化與感受，而「Maybe Tomorrow」比「In the Deep」更適合拿來
當專輯的收尾曲，整趟下來 Mark Isham 的電子、情緒深沉，在這首輕鬆光
明的搖滾歌曲拉抬下，更豐富整張專輯的蒐藏價值。





樹葉：
http://spaces.msn.com/koalalin120674/blog/cns!BF086A8923D42155!365.entry


樹木：
http://spaces.msn.com/koalalin120674/


*********


--