高雄電影節..三木聰導演 - 日本

※ 引述《cosmed (tokyo)》之銘言：
: 請問有人去參加三木導演的座談會嗎?
: 可以分想一下嗎？
: 謝謝～^^

我只有去晚上在影圖的座談會

原本定8點，有一點小遲到
除了下午轉轉放映完簽名delay，讓導演休息比較久之外
還有晚上導演跟工作人員吃飯的時候，"臨時起意"就直接散步到影圖的會場
不知道有沒有走愛河旁邊的步道就是了？那邊晚上真的還蠻美的！

看到本人真的很開心～
看到本人後，真的覺得他就像他的作品一樣
嚴謹中帶著滿滿的笑料？（←很模糊的形容詞）

印象比較深的問題有幾個（不過順序不一，能寫在一起的我就寫在一起！）

1.導演的經歷
踏入娛樂圈/電影圈的過程？
導演的回答是，他那時陪朋友去電視台（還是製作公司？）應徵
結果他的朋友沒有進去，反而是他入選了，就進去工作
一開始是綜藝節目的企劃，據說10年前他有陪Downtown到台北錄製節目
結果去夜市吃東西的時候，發現炸鹽酥雞的老闆娘一看到警察後，不管油鍋推著攤子就跑
一回到羽田機場，他就覺得東京少了這種生命力！（笑）

2.劇本比較少出現即興的場景or台詞？
導演的回答是，他的作品很少有那種即興的場景或台詞！
（我記得麻生桑好像有提到三木桑的作品都會要求按照劇本一字一句表演）
主要是因為他覺得"喜劇"這種東西有一定的速度，如果是即興的梗反而會拖慢這種速度
像是三谷幸喜導演、藤田官九郎導演等的作品，也很少出現即興的場景
不過在拍攝時效警察的時候，像小田切等人，也希望力求表現出有趣的一面
所以演員們在為自己表演加分時的發揮，他反而覺得這樣很好！
除此之外，導演提到一般2個小時的電影，大致上劇本會有120頁
不過他的電影200頁的台詞，也可以在2小時中結束掉

3.『脫力系』的由來
導演的回答是，其實日本人很喜歡分門別類
在拍完"烏龜"這片後，他的作品就被冠上這樣的風格
雖然他不知道為什麼會被冠上這樣的風格，不過仔細想想也蠻適合的
能夠以這樣的風格讓大家認識三木聰的作品，這樣也不錯！
不過，日本觀眾的個性大部分都蠻嚴謹，有時候觀眾們會覺得這些惡搞很無聊沒意義
導演也有提到下午轉轉的放映時，他覺得台灣的觀眾還蠻能中這些笑點
只是最近他一直在想「脫力系」在他身上還適不適用
前一陣子才剛結束和麻生桑跟加瀨亮的合作，目前還在後製中
（所以導演是專程趕來高雄，星期日一早就要趕回日本繼續作業，明年會上映）
拍完這部後，他覺得是應該『由脫力系受到喜愛卻也應該從脫力系畢業』的時候了
（這部電影的內容是介紹一個遇上瓶頸的OL轉成古董店的老闆娘，然後從古董中
找到人生的意義。而目前已知加瀨會以單行道的龐客頭髮型出現）

後面有一些問題我不太記得就打在一起吧！

導演有提到找演員的時候會先去找他們聊天，觀察他們適不適合演出這樣的作品
像是上野也是在250個女演員中脫穎而出
麻生桑則是當製作電視劇初期，小田切問他找麻生一起合作如何？才拍板決定
導演這方也希望演員在演出自己的劇本時，不要為了搞笑而搞笑
能夠把這些元素都融合在一起表演出來，才是他所需要的演員

另外他說有機會可以到高雄來拍一部關於海港的偵探推理片
他也覺得高雄的海港氛圍，讓人覺得包容力很大
美術跟音效等後製單位都給予很大的幫忙，也是長久合作的夥伴
台灣也有一些旗幟或招牌，像是一些搞笑招牌的梗如果在這裡用可能無用武之地
劇本上若是遇到不確定的地方，就先做了再說
基本上，往往拍攝後在那些不確定的地方，會比預先設定好的更好笑，成功機會頗大

最後有提到因為獨立製作的作品，一起合作工作人員們都還蠻辛苦
於是，三木導演說，如果有機會他來台灣拍片，『請大家不要來應徵工作人員！』

座談結束後，導演還有接受三立電視台的訪問
最後還我們簽名，最甘心的是，導演還會先問你的名字，然後寫在上面 to～再簽名

能夠參加三木聰導演的座談，這可是一生難得的機會阿！（還在覺得不切實際中）

--

--