2012倫敦劇場回憶-音樂劇篇 - 舞台劇

2012倫敦劇場回憶-音樂劇篇


寫在前面…


(倫敦的劇場資源真的非常豐富，非常，非常，非常)

這篇整體來說比較像是綜合體驗心得
每齣戲都會分開寫，但是都不長，也不一定有劇情
並且會夾帶一部分對於表演場地這類相關人事時地物的雜談
沒有什麼特別編排，就只是按照我眼前票根的順序而已
格式是：劇名/劇場，下接胡言亂語



買票這件事…


(有正確的期待，才會有正確的收穫)

折扣票到處都有，TKTS有，各家戲院有(詳見TimeOut London)
網路也有(關鍵字 discount/theater/London)
臨時起意就另當別論，有行程規畫的可以先稍微比價再決定怎麼買最划算

選位時記得想清楚自己的取向
舉例來說，如果不是巴不得用炙熱的目光在喜歡的演員臉上燒出個洞
只要確認視野沒有被遮蔽
二樓甚至三樓前排的座位會是比一樓最後面更好的感受氣氛選擇



正題開始…


Anthony Rapp - Without You/Mernier Chocolate Factory

這齣戲~

這是齣獨角戲，佈景極簡，伴奏編制像個電子兼搖滾樂團
故事是順敘Anthony Rapp真實人生的片段，主軸有二：母子關係，和音樂劇Rent
Without You就我的解讀說的是他失去的人生中最重要的兩個人
一輩子支持他的母親，和改變他人生的摯友Jonathan Larson，前者占大部分
劇中當然不可避免要提到那個令人震驚的首演夜
聽他自己親口描述這一段，感受很深沉
不過他描述和母親點點滴滴回憶的部分
是我認為這齣戲最美的橋段

觀眾我~

這是傳說中的Rent的傳說中的Mark的傳說中的Anthony Rapp啊!!!
當時消息一出我二話不說演什麼在哪演也不管無條件買了第一排正中間的位子
結果Anthony Rapp就真的活生生在和我同一個平面不到兩公尺的地方熱演了一晚
唱一首首Rent的歌，或是靜靜獨白

然後，就這樣了，什麼都不用說了，真的


Matilda/Cambridge Theatre

這齣戲~

2012年倫敦最熱門最難買票的音樂劇是什麼？是Matilda!
劇情是個很典型的童話，也是歐美觀眾非常熟悉的故事
這齣戲有我這一年看過最複雜最讓人驚喜的舞台設計
還有一大群讓人驚嘆
"天啊他們去哪裡找來這些會唱會跳又會演的蘿莉與正太們"的兒童演員
我通常認為拿兩齣不同的戲來比較不太公平
不過我得說，就故事流暢度和完整度而言，Matilda勝過性質稍稍類似的Wicked

觀眾我~

劇場內部裝潢從入口開始每處都充滿童趣和驚喜
習慣提早到的觀眾可以慢慢探索
(說句不識趣的話，還好看來這一檔會演很久，
不然到時候光拆這些小道具可能就是一番工程)
這場戲平均觀眾年齡層偏低，演出也會用到一樓觀眾席空間
所以請準備好和滿場的大孩子小孩子一起開心同樂
(和稍微忍受偶爾會有的那種死孩子…)


Victor/Victoria / Southwark Playhouse

這齣戲~

這一檔並不是大型製作，也不是在常規劇場演出
因此大半座位是四人小圓桌和雙人雅座
非常符合劇中酒館的情境，演員也會頻繁和觀眾互動
不得不提的是，這齣戲的演員們極度喜歡對觀眾擠眉弄眼
他們的表情、服裝、動作、加上和觀眾的距離
絕對比買票送的那杯香檳更讓人臉紅

觀眾我~

Southwark Playhouse原本位在London Bridge橋下的其中一個拱裡面
2013年將遷移他處以因應原址的都更計畫，預計幾年後遷回
按照慣例戲院總會出售座位命名權充做營運資金
因此如果有人有心也有錢想在這個特殊的倫敦小劇場擁有一張自己的椅子
可以去研究看看


Les Miserables /Queen's Theatre

這齣戲~

怎麼衡量一齣戲深深打動人心?
就是台上唱到一半
自己突然覺得剛剛晚餐在中國城花20鎊吃在台灣不到500塊的食物很不應該
怎麼衡量一首歌令人蕩氣迴腸?
就是無論之前聽過多少遍
現場再聽還是覺得脖子後面有點緊，臉有點紅，血壓有點升高
怎麼衡量一齣音樂劇有多知名?
就是你的朋友們即便說著它是歌劇但還是指名就是要去看這一齣

觀眾我~

這齣戲有太多精彩的影音紀錄，紀錄太多一時之選的優秀表演者
所以拿那些來和現場表演相比是沒有意義的
因為再精良的播放設備都沒有辦法讓你體驗和幾百個人同時感動的時刻
不過對於這版電影採取現場收音我感到萬分激賞
還有電影可以特寫這一點確實非常迷人


Cabaret/Savoy Theatre

這齣戲~

我很受用這個劇本給人的那種沉重哀傷感，不是想哭，而是想嘆口氣
這一版的最後一幕，酒店的大夥們都進了集中營
所有人全身赤裸排成一列互相緊緊依偎，Emcee在中央張開雙手像母鳥護著雛鳥
大燈暗，只留下監獄鐵柵的投影，這一景看起來就像當代舞蹈作品的劇照
說到裸體，這齣戲的情慾、暴力、恐懼等張力的確驚人，一言以蔽之，慓悍

觀眾我~

如果要我選出最喜歡的音樂劇角色，Emcee絕對進前三名，太難讓人不喜歡他了
這一版找來Will Young和Michelle Ryan，都是英國影劇圈的新生代紅人
Young詮釋得相當不錯，甚至超乎我的預期
(請不要提電影版，Gray大叔和Minnelli大嬸在我心裡就等同於那兩個角色了拜託)
Ryan我想說，姑娘妳是有潛力的，所以不要再去演Doctor Who了，投入劇場的懷抱吧


Monty Python's Spamalot/Playhouse Theatre

這齣戲~

請想像強度增加數倍之後的英國版全民大悶鍋
了不起，真的，我只能說寫劇本的這一群喜劇泰斗們太了不起了
在英國這個人們以幽默感自豪的國家
Monty Python用台灣媒體的愛用詞來形容就是英國之光啊
故事的基底是圓桌武士
劇本令人絕倒之處就在於當他們嘲諷盡天下事，恥笑完整個地球的同時
你永遠都不會忘記這是圓桌武士的故事

觀眾我~

這不是給所有人看的戲，因為如果你不是英國人基本上不可能抓住每個笑點
這不是可以做功課的戲，因為劇本永遠會隨實事而添刪更動
但是即使我沒能完全看懂，還是非常非常享受
因為機智幽默俯拾即是，每個觀眾總會抓到自己能掌握的
另外，有意前往者請注意，這個演出是會拉人上台的
上台幹什麼?消遣你啊!
不過不用擔心，那幾分鐘把你逗弄一陣之後照張立可拍就會趕你下台了


Carousel/Barbican

這齣戲~

這根本就是瓊瑤的故事吧! 關鍵字：水雲間
撇開我向來難以欣賞的糾結愛情劇本不看
交響樂，芭蕾，這齣戲完全讓我感受到了古典音樂劇的風華絕代
我買的是午場半價學生票所以坐在很前面
幾段長舞看得我嘴都有點開了，真的好美

觀眾我~

這大概是我人生中繼X教授與萬磁王共演的等待果陀之後
遇到周遭觀眾平均年齡的新高峰了
我想這就跟六七年級生看"無敵破壞王"會更有感觸是同樣的道理
大家看到的不只是表演，還有當時的自己
而後人則試圖在其中窺見過去歲月的容貌


Jersey Boys/Prince Edward Theatre

這齣戲~

很多人或許根本沒聽過Frankie Valli或The Four Seasons
但應該很少人會根本沒聽過Can't take my eyes off you
用對岸詞彙來形容，這首歌就是神曲啊有木有!
故事本身因為真實而平凡，也因為真實而獨特
我想許多表演者的築夢之旅中或多或少都有過類似的片段

觀眾我~

其實知名歌曲串燒而來的音樂劇
劇本創作多少都因為遷就而難免有結構上的問題
但是前有古人，後有來者，因為這些旋律本身就已經是最大的賣點
何況像我這類為了聽歌進去的觀眾，根本就不會太挑剔
因為只要想成所有鋪陳都是為了帶出之後那些音符，也就不尷尬了


Jesus Christ Superstar/O2

這齣戲~

這檔製作把時空背景搬到當代
開場的背景投影是各種新聞事件，戰爭、經濟、天災、人禍
憑良心說，這種設定緩和了原版演出的違和感
(是，雖然搖滾結合聖經故事在當年很反叛，
但創意是一回事，執行成果似乎真的沒有那麼精彩)
這一版請來(前)運動辣妹Mel C.演出女主角
果然出場歡呼聲不凡，讓我想到傳統戲曲的"亮相"
韋伯的劇由來以歌見長，聽現場真的更有感觸

觀眾我~

畢竟是O2，演出怎麼能不辦得像個搖滾演唱會
觀眾有多嗨?!就是終曲的時候全場都站起來跳舞的程度
題外話，我的戲友們當天深有感觸的說
其實O2好像也沒有比小巨蛋高明多少
我們的結論是音樂劇辦在這類場地注定就只能變成音樂會


Kiss Me, Kate/The Old Vic

這齣戲~

關於這齣戲的製作呈現方面請容許我略過
這是我音樂劇的初戀(在此默默感謝台灣公共電視)
因此就算長大後發現原來劇場如此寬廣
這齣戲，和當年那版DVD，對我來說還是有絕對的特殊意義
要客觀寫些什麼有點難度

觀眾我~

這類"前輩"音樂劇，就像之前提過的
肢體表演的技巧高度相當懾人
(加上坐得近)所以我難免又看得兩眼有些發直
或許這是劇場創作潮流的改變，當代有類似編排的作品相當少
我的座位隔壁有兩位英國老紳士
(偷偷)聽他們說著三、四十年來看戲的點滴
是只有一個人看戲所能擁有的迷人艷遇


Sweeney Todd/Adelphi Theatre

這齣戲~

這是我唯一看過兩場演出的音樂劇碼
上一版是Patti LuPone搭配Michael Cerveris的紐約現代都市版
再來就是Michael Ball搭配Imelda Staunton的倫敦復古經典版
演員就不提了，大概就是一時之選之後再好幾輪一時之選的程度
紐約版的製作是我非常珍惜的劇場經驗，它讓我看到音樂劇場的無限可能性
倫敦版的製作讓我清清楚楚體認到，毫無疑問，這個劇本屬於這個城市

觀眾我~

光陰荏苒，當年的一代小生Michael Ball如今成了父輩名角
很誠懇地說，我曾經相當吃不消他唱情歌的油膩感，要不要那麼真摯啊大哥
所以反而是他轉型之後的選角和表演讓我重新喜歡上這個演員
題外話，Todd是個激動的角色，因此表演中好幾次我從二樓清楚看見
聚光燈下Ball先生的情緒像霧像雨又像風地雨露均霑在前排觀眾身上…


Merrily We Roll Along/Mernier Chocolate Factory

這齣戲~

這是個很簡單的故事，友情、愛情、親情
人生中每一個決定都是一次轉彎
當你突然驚覺自己怎麼站在這個位置
記得回頭看看來時路
長大就是承擔選擇的後果
這是我回國前和戲友們共享的最後一場表演
因此散場後更是覺得餘韻無窮


觀眾我~

這是個神奇但讓人開心的巧合，最後的兩張票都是Sondheim的作品
在我心裡他的地位比所有其他創作者都高出許多
因為我實在太迷戀他讓旋律隨著歌詞起伏的功力，彷彿音符本身都有情緒
李宗盛要他製作的歌手們在學會唱歌前先學會說話，用說話的方式唱歌
對我來說這就是音樂劇的迷人之處
真的，一邊唱一邊演，和演一段唱一段，完全不是一碼事



寫在後面…


(人生能有幾多愁，恰似Menzel開唱我出國)

在倫敦這個戲迷的天堂，稍微資訊焦慮是必然的
因為每天都有些什麼很精彩，難免偶爾會有些什麼很遺憾
不過真的是段想起來都還會微笑的美好回憶
當地的居民們，和計畫造訪的旅人們
記得稍微花點時間瀏覽一下這片絕景喔



最後的最後…


(感謝你/妳願意看到這裡，真的是最後一段了我保證)

因為我實在算不上勤勞
所以很多部分難免寫得簡陋
如果有什麼問題或指教歡迎推文
至於我在其他年份看過的其他音樂劇和戲劇
要是有機會也會來與大家分享


以上

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