我必須說這次的挑戰真的很棒，這個點子我覺得是四季以來最好的，
讓我不禁疑惑，這麼好的點子怎麼直到第四季才有人提出，難道是壓箱寶? XD
The Metropolitan Museum of Art !!
到Met去搜尋靈感表面上看來真是棒呆了，美國的藝術最高聖殿耶!
然而我卻開始猜想這是不是製作單位刻意製造的陷阱...
製作單位：嘿嘿，去博物館是很棒，但是怎麼可以放棄順便製造drama的機會呢XD
大都會博物館包羅萬有，製作單位這麼多展示區域不挑，偏偏挑了希臘羅馬區XD
當然製作單位可以辯解說:「希臘羅馬藝術實在是太經典了，所以一定要有!」
但是當我們看到設計師中有一個名為Rami的人，陰謀論就出來了...
這分明是要讓Rami跳下去的陷阱嘛!
看到如此迷人的雕像，Rami就算知道那是火坑也是想都不用想就會跳下去啊XD
如果說希臘羅馬區是為Rami所設的陷阱，那歐洲繪畫區就是小雞專屬啦。
但是製作單位也可以說：
European paintings are really classic and representative... XD
毫無疑問，這兩個區域絕對是製作單位刻意挑選的，
不過第三區域挑埃及建築就讓人摸不著頭腦，應該還有更好的選擇才對。
當我看到小雞的inspiration，我又開始懷疑，在大都會博物館時，
小雞是不是故意在選一個能夠與自己風格完全結合的畫作，
而不是在逛博物館的途中受到啟發... (OK，我承認我的確有想太多的習慣 囧rz)
但是由於節目焦點全被Rami對於雕像的熱愛給吸走了，所以沒什麼人發覺。
其實若要說第四季風格最明顯，最讓人有深刻印象的設計師，
除了Rami，當然就是小雞。相較於Rami所受到的譴責，
小雞沒被評審抱怨真的有點出乎我的意料。
小雞讓人印象深刻的主因就是因為他每次的作品風格都非常相近，
不過小雞比較聰明，他每次都懂得變化，力求讓作品看起來有新鮮感。
其實Rami被拼命抱怨draping有點太可憐了，
小雞其實也可以被批評：
「black again, jacket again, ruffles again, tight pants again....」
我個人的見解是，每個設計師都有自己的專長與自己偏愛的形式，
風格一致不是錯，他是否能夠在那方面做得非常出色，那才是最重要的不是嗎?
一個設計師最重要的，不就是：
「當人們提起設計師的名字時，腦海中就立刻浮現他的設計理念與風格」
難道不是嗎?
當設計師有參加Project Runway這千載難逢，能夠在全國觀眾面前推銷自己的良機時，
最需要做的除了想辦法擠進Finale以外，當然就是讓觀眾對於自己風格留下深刻的印象，
(雖然說前者似乎更重要)
而不是像某些無存在感的參賽者一樣，或許留了幾集，但是觀眾卻毫無印象...
評審們想表達的或許是:
「讓我們，也讓觀眾們看看，你到底能做多少種類的衣服？ 到底能融合多少風格？
到底能夠提出多少新奇的點子？ 到底能夠讓我們 "WOW" 多少次？」
小雞與Rami的衣服都屬於不用標上名字就能夠從一堆作品中認出的那一型，
有些人認為他們非常creative，能夠用同一種理念變出那麼多套衣服，
有些人就認為他們 always repeat themselves
fashion就是這麼撲朔迷離的東西...
今天小雞會受到比較少的批評，我想是因為Michael與Nina都很愛小雞，
小雞非常年輕，非常有想法，非常有個性，而且毫無疑問 he's very talented
我承認我自己也很愛小雞，評審對於參賽者有個人偏好很正常，
但是表現得如此明顯似乎不太好，幾乎每次小雞站上runway，
Michael與Nina就處處流露出對於小雞作品的滿意，而Rami呢?
Well, you have a good taste, but draping blah blah blah blah...
不過我可以體諒，節目要好看，參賽者必須要想盡辦法端出新菜給觀眾，
觀眾才不管你的設計理念是什麼呢，觀眾只要一次又一次的驚奇。
所以啦， A nice but "predictable" piece is not allowed on Project Runway.
而且節目也需要爆點，所以總有人要扮黑臉，有人要負責被批才行...
說到被批，Christ這次真的頗寃。
沒錯，他的確有重複上次avant-garde挑戰的理念，
但是這次的作品還算不錯吧，不覺得有到需要被狂批的地步。
感覺是節目硬要將一些人分到bottom才刻意這麼做。
anyway，很期待finale，到底誰會獲勝呢？ 真是讓人好奇
--
If you are not doing what you love, you are wasting your time.
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讓我不禁疑惑，這麼好的點子怎麼直到第四季才有人提出，難道是壓箱寶? XD
The Metropolitan Museum of Art !!
到Met去搜尋靈感表面上看來真是棒呆了，美國的藝術最高聖殿耶!
然而我卻開始猜想這是不是製作單位刻意製造的陷阱...
製作單位：嘿嘿，去博物館是很棒，但是怎麼可以放棄順便製造drama的機會呢XD
大都會博物館包羅萬有，製作單位這麼多展示區域不挑，偏偏挑了希臘羅馬區XD
當然製作單位可以辯解說:「希臘羅馬藝術實在是太經典了，所以一定要有!」
但是當我們看到設計師中有一個名為Rami的人，陰謀論就出來了...
這分明是要讓Rami跳下去的陷阱嘛!
看到如此迷人的雕像，Rami就算知道那是火坑也是想都不用想就會跳下去啊XD
如果說希臘羅馬區是為Rami所設的陷阱，那歐洲繪畫區就是小雞專屬啦。
但是製作單位也可以說：
European paintings are really classic and representative... XD
毫無疑問，這兩個區域絕對是製作單位刻意挑選的，
不過第三區域挑埃及建築就讓人摸不著頭腦，應該還有更好的選擇才對。
當我看到小雞的inspiration，我又開始懷疑，在大都會博物館時，
小雞是不是故意在選一個能夠與自己風格完全結合的畫作，
而不是在逛博物館的途中受到啟發... (OK，我承認我的確有想太多的習慣 囧rz)
但是由於節目焦點全被Rami對於雕像的熱愛給吸走了，所以沒什麼人發覺。
其實若要說第四季風格最明顯，最讓人有深刻印象的設計師，
除了Rami，當然就是小雞。相較於Rami所受到的譴責，
小雞沒被評審抱怨真的有點出乎我的意料。
小雞讓人印象深刻的主因就是因為他每次的作品風格都非常相近，
不過小雞比較聰明，他每次都懂得變化，力求讓作品看起來有新鮮感。
其實Rami被拼命抱怨draping有點太可憐了，
小雞其實也可以被批評：
「black again, jacket again, ruffles again, tight pants again....」
我個人的見解是，每個設計師都有自己的專長與自己偏愛的形式，
風格一致不是錯，他是否能夠在那方面做得非常出色，那才是最重要的不是嗎?
一個設計師最重要的，不就是：
「當人們提起設計師的名字時，腦海中就立刻浮現他的設計理念與風格」
難道不是嗎?
當設計師有參加Project Runway這千載難逢，能夠在全國觀眾面前推銷自己的良機時，
最需要做的除了想辦法擠進Finale以外，當然就是讓觀眾對於自己風格留下深刻的印象，
(雖然說前者似乎更重要)
而不是像某些無存在感的參賽者一樣，或許留了幾集，但是觀眾卻毫無印象...
評審們想表達的或許是:
「讓我們，也讓觀眾們看看，你到底能做多少種類的衣服？ 到底能融合多少風格？
到底能夠提出多少新奇的點子？ 到底能夠讓我們 "WOW" 多少次？」
小雞與Rami的衣服都屬於不用標上名字就能夠從一堆作品中認出的那一型，
有些人認為他們非常creative，能夠用同一種理念變出那麼多套衣服，
有些人就認為他們 always repeat themselves
fashion就是這麼撲朔迷離的東西...
今天小雞會受到比較少的批評，我想是因為Michael與Nina都很愛小雞，
小雞非常年輕，非常有想法，非常有個性，而且毫無疑問 he's very talented
我承認我自己也很愛小雞，評審對於參賽者有個人偏好很正常，
但是表現得如此明顯似乎不太好，幾乎每次小雞站上runway，
Michael與Nina就處處流露出對於小雞作品的滿意，而Rami呢?
Well, you have a good taste, but draping blah blah blah blah...
不過我可以體諒，節目要好看，參賽者必須要想盡辦法端出新菜給觀眾，
觀眾才不管你的設計理念是什麼呢，觀眾只要一次又一次的驚奇。
所以啦， A nice but "predictable" piece is not allowed on Project Runway.
而且節目也需要爆點，所以總有人要扮黑臉，有人要負責被批才行...
說到被批，Christ這次真的頗寃。
沒錯，他的確有重複上次avant-garde挑戰的理念，
但是這次的作品還算不錯吧，不覺得有到需要被狂批的地步。
感覺是節目硬要將一些人分到bottom才刻意這麼做。
anyway，很期待finale，到底誰會獲勝呢？ 真是讓人好奇
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If you are not doing what you love, you are wasting your time.
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