「食托邦」 透視飲食真相 - 藝術電影

【聯合報╱本報記者╱周美惠】 2010.10.24

看似豐衣足食的當代，糧食短缺的問題依舊嚴重，食物供需失衡、經濟全球化威脅在地農
產等議題日益複雜。2010台灣國際錄像藝術展以「食托邦」為名，企圖藉盤中飧透視飲食
背後的真相，思索並回應全球共同命題。台灣近年引發爭議的死刑，也以「最後的晚餐」
成為討論議題。


吃什麼好呢？假如這是你的最後一餐。

全球約有50個國家仍執行死刑，執刑前大多有所謂「最後晚餐」，媒體會詳細記下臨死的
囚犯吃些啥？瑞典藝術家畢傑與柏格隆（Bigert& Bergstrom）90年代因為閱讀死刑犯相
關報導，因而對這個議題產生興趣。

他們翻遍圖書館尋找有關死刑犯最後一餐的文獻，發現付之闕如，於是決定自己尋找答案
，最後拍下融合動畫、雕塑與裝置的紀錄片「最後的晚餐」。此片最近受邀參加由陳永賢
、胡朝聖策畫的「食托邦─2010台灣國際錄像藝術展」。


最後一餐 非死囚最愛


「最後的晚餐」以曾為200名死囚煮過最後晚餐的美國人普萊斯為主軸，乍看像是個美食
實境秀，普萊斯一邊烹調炸雞、鱸魚、薯條…一邊說故事。有一名死囚無法面對執刑的恐
懼，在行刑前服安眠藥自殺了，獄方費好大一番工夫將他遠送醫院洗胃，接著在他半死不
活時為他準備最後一餐、讓他坐上電椅，最後飽食一餐的是普萊斯。

一位南非前死囚在無罪獲釋後回憶，南非的死囚要求的最後一餐不是自己最愛吃的，而是
要給獄友享用的，獄友們都餓個半死，而臨死前的死囚根本吃不下。一位泰國前典獄長透
露，許多食不下嚥的死囚把最後一餐捐給僧侶，而僧侶會留意他們愛吃些什麼，以便祭祀
時為他們預備。

日本的民間習俗篤信，要餵飽將死之人，以免他們成了餓死鬼。泰國等信仰佛教的東方國
家，以食物祭祀亡者。對西方人而言，死亡與食物的聯結，與基督信仰密切相關。


菸與酒 常比食物重要


耶穌基督與門徒相聚的最後晚餐，在基督受難、復活後，轉化為聖餐儀式，以象徵分享耶
穌的神性；也因此，一位德國作家嚴詞批判為死囚準備的「最後晚餐」不倫不類。對死囚
來說，菸跟酒往往比食物更重要。曾被囚禁32年的日本前死囚免田榮回憶，死囚最想要的
其實是香菸。許多死囚不但要求行刑前哈菸，甚至是一邊吸菸一邊服刑。

擺出型男pose的普萊斯邊烹煮邊說，美國的法律在執刑前都會宣示以國家或州政府的名義
執法，「這是用全州（國）人民的名義授權殺人！」畢傑與柏格隆反問觀眾：「究竟誰能
決定另一個人的生死？」死刑的爭議在於它不可逆轉，而法律誤判無辜的可能性極高。死
刑究竟是不是最嚴厲的懲罰？對他來說，終身監禁才是「最慘的刑罰」。


凝視未來 猙獰又詭異


「最後的晚餐」令人聯想波蘭名導奇士勞斯基的「殺人影片」，透過冷酷的死刑探索人際
與社會的疏離及法律的不公。大導演並未如人權主義者為死囚辯護，卻藉此反詰基督信仰
裡「不可殺人」的誡律、社會及法律的殘缺。


台灣當代藝術家陳界仁著名的錄像作品「凌遲考：一張歷史照片的迴音」，從一張法國士
兵拍攝1905年清代凌遲死囚的照片發展而來，藉由錄像，陳界仁企圖還原照片中死囚被施
以鴉片延遲了死亡與痛苦的恍惚，乃致出現一抹既猙獰又詭異的笑，陳界仁形容是「一種
凝視未來的笑」。


瘋癲式覺醒 死囚自覺


在此，死刑成了「引子」，陳界仁關注的是在全球化下，「違背支配者所宰制的『新秩序
』的態度」。他認為，在全球化的傳媒包圍宰制下，我們難逃「被觀看」、「被敘述」的
處境，而死囚出現了「瘋癲式的覺醒」是「一種主動的文化策略」，已然從新秩序和消費
社會的價值體系中脫軌，「重新敘述、為自己重新命名」。

沉溺於全球化傳媒、消費主義的芸芸眾生，像是被鴉片逐步麻醉而不知，能否出現一絲絲
覺醒？則是個大哉問。


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浪費生活、人吃人社會 錄像作品踢爆


「豐衣足食的渴望讓食物與生命之間產生一座虛擬國度，飢餓或溫飽成了進入理想國的基
本關鍵。『食托邦』（Eattopia）的概念於焉產生。」策畫「食托邦」的胡朝聖、陳永賢
指出。

「食托邦」以飲食文化當起點，藉由從全球徵集而來的數十件錄像作品，逐次探索飲食、
身體、慾望、權力、消費、美學、社會等聯想及其背後龐大的全球現實。

美國藝術家傑洛米‧西佛因為好奇「究竟有多少完好的食物被丟棄？」和友人身著潛水衣
「潛」入洛杉磯超市的大型垃圾車，打撈出大量稍有破損便整盒被扔的雞蛋和水果，以及
即將到期的肉品。他將戰利品當成正餐，並將整個過程拍成錄像「潛水！遠離美國的浪費
過生活」，曾獲多國影展獎項。

在烏茲別克，盲人為維生在街頭吟唱賣藝，仍無法求取溫飽，被迫以低廉的價格販售點字
書給肉販。因點字書頁的紙材較厚，肉販拿來包帶血生肉、不易滲血水。參展錄像裝置「
金絲雀的榖子」同時呈現盲藝人的生活、包過肉的點字書頁、肉販與待售的動物屍體，帶
有強烈的隱喻。

參展藝術家不乏「大腕」藝術家，如澳洲重量級藝術家麥克‧帕的錄像「二次身體計畫」
，藉食物、政治人物圖像挑戰身體耐受極限─將活跳跳的魚、不知名的濃稠液態物等倒入
人體私處、口腔；在自己的腳上綁炸藥玩爆破；甚至是兒童不宜觀看的自殘動作…遊走身
體臨界的同時，探索存在的意義。

台灣藝術家陳界仁首次公開的錄像「無居所者、租屋者、房貸者的肖像」，是所有參展錄
像中唯一沒出現具象食物的。他邀請12名友人，緩緩攀爬堆積如山的建築模板堆，抵達中
央的建築模型，在虛幻與真實之間，觀者彷彿看見：「在台北購屋，必須不吃不喝XX年！
」的標語，「人吃人的社會」的隱喻也呼之欲出。


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●「食托邦」即日起在鳳甲美術館（台北市北投大業路166號11樓）展至2011年1月2日（
周一休館）。

●「在帝國的邊界上─陳界仁1996—2010」即日在台北市立美術館展至2010年11月14日。


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