價值74億美元的超級夢想製造機 - 動畫電影

2009-08-08 工商時報

　1990年代末期，皮克斯和夢工廠票房屢創佳績，華特迪士尼公司總裁麥克．艾斯納
終於相信，3D電腦動畫就是動畫的未來。


　2家公司攜手合作，無可避免引發2家公司老闆不和。轉折點出現在《玩具總動員2
》發行後，艾斯納對這部續集的收入非常滿意，希望皮克斯製作《玩具總動員3》；但賈
伯斯認為，迪士尼已經得到一部額外的電影，而且他發現，一般認為續集電影票房表現較
差，因此製作規模不必跟第一部相同，但這樣觀念不適用在《玩具總動員2》。

　對艾斯納來說，合約對迪士尼有利，皮克斯應該盡可能推出原創電影、創造新角色
，增加商品授權和主題樂園的內容。艾斯納堅持，如果皮克斯要製作第3部《玩具總動員
》電影，處理方式須和《玩具總動員2》一樣，等於是把1997年的5部電影合約，增加為7
部。


　2個大老闆間一場幼稚的鬥爭

　這讓賈伯斯大感灰心。艾斯納不但激怒了賈伯斯，還引起想再製作另一部《玩具總
動員》電影的拉薩特的敵意。賈伯斯把自己的不滿毫無保留地告訴羅伊，羅伊曾在1984年
帶領公司政變，把大權交給艾斯納，賈伯斯直言：只要迪士尼還在艾斯納的掌控，皮克斯
履行完1997年合約後，絕對不會繼續替迪士尼製作電影。

　接著在《海底總動員》成為史上票房最高的動畫電影，還贏得奧斯卡最佳動畫電影
獎後，2003年賈伯斯向艾斯納提出新的合約條款，條款對皮克斯極有利，是關係全面破裂
的前奏曲。

　在賈伯斯的提案裡，迪士尼不再是未來皮克斯電影的共同所有人；電影利潤不會分
給迪士尼，迪士尼只能收取7.5％發行費用；迪士尼的電影獨家發行權只能維持5年；1997
年合約中最後2部尚未製作的電影《超人特攻隊》和《汽車總動員》，必須轉換到新合約
。迪士尼只能收取10到15％的發行費用，其他利潤一毛都拿不到。

　此外，迪士尼必須放棄在這些電影裡已經擁有、價值高達數億美元的權利，換取發
行皮克斯後續作品的特權。賈伯斯的唯一讓步，是允許迪士尼和過去一樣，在主題樂園中
自由使用皮克斯未來創造的角色。

　皮克斯電影連續4次創下佳續，全球總累積票房收入高達17億美元，DVD和錄影帶銷
售量超過1億。觀眾相信皮克斯品牌，皮克斯對迪士尼的依賴程度，比過去任何時候都低
。

　不過，艾斯納手上還有籌碼。1991和1997的合約中，迪士尼擁有整部《玩具總動員
》以及其中所有角色，還有權發行任何皮克斯電影的續集，這讓拉薩特苦惱，因為艾斯納
不太可能好好對待這些電影，而且在艾斯納掌控下推出的續集只考慮商業利益。

　2004年1月賈伯斯出人意表地宣布，終止與迪士尼談判。他預定在隔周舉行季報電
話會議，接下來就輪到華爾街做判斷。隔天皮克斯股價小幅上升3％，迪士尼的股價則下
跌2％。

　如果把這件事當成一場幼稚的鬥爭，也許可以找到比較合理的理由。賈伯斯的決定
一直與「數字」沒有太大關係，他討厭麥克．艾斯納才是重點。

　直到2005年艾斯納下台，艾格繼任迪士尼執行長。迪士尼和皮克斯的關係有了新的
進展。

　艾格不只一次想證明自己的交涉實力和政治智慧，帶領迪士尼與中國政府交涉，開
發香港迪士尼樂園，2005年股東會上展示一張泰姬瑪哈陵圓頂上長著米老鼠耳朵的合成照
片，誇張地表達迪士尼的野心。

　艾格可以說服中國，卻不一定能說服賈伯斯。賈伯斯的固執程度，遠超過中國領袖
。艾格幾乎是一坐進艾斯納的辦公室，就立刻釋出訊息，自己不會用和艾斯納相同的方式
面對賈伯斯。

　當時，賈伯斯還是蘋果電腦的領袖。賈伯斯第2次進入蘋果電腦後，公司命運大逆
轉，銷售額增加1倍，持續獲利的同時，還保持公司形象，讓蘋果仍然是「酷炫」的象徵
。還有一項令人驚奇的事，2005年蘋果40％的銷售額，來自幾年前根本沒有的iPod。賈伯
斯說服大型音樂廠牌，讓蘋果在線上銷售它們的歌曲，iTunes音樂商店2003年一開張就有
超過20萬首歌曲。


　迪士尼遊行全靠皮克斯明星撐場

　2005年秋天，艾格終於有了機會表現，皮克斯間接登上舞台。賈伯斯推出視訊的
iPod，並宣布iTunes線上商店將提供ABC和迪士尼頻道的5部電視影集，包括熱門的「Lost
檔案」和「慾望師奶」。民眾在電視網節目播出隔天，就可直接購買新節目，而且沒任何
廣告；這是史上頭一遭。

　賈伯斯確保新機器有熱門節目可播，讓工業分析師興奮。在艾格眼裡，這是和香港
迪士尼一樣的擦板球，香港主題樂園以及將在上海開幕的第2座主題樂園，可以刺激迪士
尼角色在中國的需求，促使中國政府核准迪士尼，在全球人口最多的市場開設電視頻道。
迪士尼授權蘋果，將加深迪士尼和賈伯斯的關係，和皮克斯談定新合約會變得更容易。

　好幾年來，迪士尼一再出現提議買下皮克斯的聲音，但全都被推翻。2005年9月，
香港迪士尼開幕，艾格參加開幕式後，開始認真考慮買下皮克斯。艾格看著遊行隊伍從面
前經過，發現隊伍裡最近10年的新角色全出自皮克斯，沒有任何一個迪士尼角色。

　這次經驗讓艾格知道，迪士尼在長片動畫部分失敗，那是迪士尼最重要的業務。迪
士尼動畫曾是最歷久不衰的電影，動畫角色成為主題樂園的景點和商品，動畫替音樂部門
提供無數歌曲，最重要一點，動畫讓迪士尼成為迪士尼。

　艾格還擔心一件事。迪士尼的市場調查部門，發現一個令人憂心的趨勢：在12歲以
下孩童的母親們心裡，皮克斯品牌的平均評分超過迪士尼！

　遊行過後幾周，艾格在迪士尼例行董事會議上，首度提出收購皮克斯。董事會同意
後沒多久，艾格就聯絡賈伯斯。接下來的10、11月，2人反覆研究此舉各項優缺點，並找
來艾德．卡特莫爾、約翰．拉薩特，以及2家公司高層主管，以完成收購案為前提，共同
研究如何管理合併後的動畫工作室，最重要的焦點，是如何保留皮克斯的創意文化。雙方
必須完成這方面的討論，才會開始談價碼。

　2006年1月，艾格宣佈他在歷經「香港頓悟」的回應：迪士尼將以2億8,750萬股迪
士尼股票收購皮克斯，總價約74億美元！

　迪士尼和皮克斯動畫將分別留在柏班克和愛莫莉維爾兩地，兩者合併而成的組織由
卡特莫爾出任總裁。拉薩特成為2間工作室的創意長，並擔任華特迪士尼幻想工程創意總
顧問。華特.迪士尼在1952年創立華特迪士尼幻想工程，是為了設計和建造迪士尼樂園。
拉薩特曾是迪士尼樂園中叢林探險之旅導覽員，一直主張新的主題樂園設施，應與新發行
的電影結合。

　迪士尼員工都希望，拉薩特的眼光可以帶來商業利益，以及其他。1990年代初期，
拉夫．古根漢替《玩具總動員》甄選製作團隊時發現，創意人員非常希望加入重要計畫，
在動畫電影領域裡，重要計畫意為聲名卓著的電影，受同業尊重、受朋友和家人喜歡、歷
久不衰、未來會被視作里程碑的電影。

　皮克斯擁有超過10億美元現金，公司淨值63億美元，與皮克斯的收益相比，迪士尼
的收購價看起來實在太高。迪士尼帝國包括渡假村、ABC、ESPN等無線及有線電視頻道網
、消費商品授權、電影資料館等，收購價竟超過整個迪士尼帝國市值的1/10。更重要的是
，皮克斯現有的電影和角色都屬於迪士尼，因此，迪士尼買下的63億資產，主要是約翰．
拉薩特和工作室的其他人才，約翰．拉薩特是唯一受制於雇用合約的人。

　以傳統的評估方法來看，賈伯斯似乎騙走了艾格和迪士尼股東的錢，但不要忽略了
皮克斯對迪士尼的重要。動畫不但是迪士尼的心臟，還是迪士尼的血液和血液循環系統。

　艾格很快就看到了觀眾對皮克斯新電影的反應。《汽車總動員》上映第一周票房6
千萬美元，這是自《玩具總動員2》以來最差的表現，讓許多人認為這是皮克斯第一次票
房失利。不過，它雖然達不到皮克斯的標準，仍然是那年票房第2高的電影。


　3D電影動畫躍升市場主流

　《汽車總動員》上映時，動畫電影及製作動畫電影的工作室，數量都大為增加。《
玩具總動員》推出後10年內，每年在美國推出的大型電腦動畫電影從來沒超過4部，大多
由皮克斯、夢工廠動畫和藍天工作室製作。但到了2006年，市場突然出現大量電腦動畫電
影，多到需要流量管制。

　這樣的趨勢很容易給人商業主義當道的印象。好萊塢高層可能都感覺到，這是個賺
錢的大好良機：風險低，而且有機會獲得驚人利潤。；這進一步證明皮克斯成員在20年前
的信念：曾經遙不可及的3D電腦動畫電影，已經成為家庭娛樂主流。

　電腦動畫電影增加，代表藝術手法與企業家精神大眾化的時代來臨。電腦動畫仍然
是一種需要人才和高度信念的藝術形式，一般人還是無法輕易掌握；不過，電腦動畫設備
門檻下降，帶來新的可能性。早期的皮克斯需要金主支持，但一個身處21世紀初期、想要
創業的藝術家，未必需要。動畫師工作站所需軟硬體，過去只有大型工作室和特效團隊才
有能力負擔，現在價格降到差不多等於一輛車況良好的二手車。


　皮克斯成為迪士尼最寶貴的資產後，將展開新的旅程。皮克斯遲早會碰上新形式的
對手，必須操作上映日期與之競爭。或許，那對手就像30年前的皮克斯，只是一群在車庫
裡追求夢想的人。


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