[專訪] 宅變搞鬼 結局不道德 - 獨立製片

※ 引述《HaHaMilk (南瓜載我來的)》之銘言：
: : 回憶戲份拍出流水質感，說得容易，做起來很難。攝影師關本良解釋那叫「滑片」效果，
: : 用正規三十五釐米攝影機拍不好，但十六釐米的攝影機就能拍出這種粗糙效果，
: : 也製造出另一種緊張不安。
: : 最後效果頗優，只是他們要把攝影機弄秀逗才成功，為此實驗超多次。
: 或許不要守著學校老師諄諄教誨的精準曝光跟那些要遵守的規則
: (基本上只要有失焦、漏光、滑片大家都會說是攝影失誤
: 不管你是不是故意的)
: 所以跟完我學到
: 在電影創作上的大膽實驗會有更驚奇的效果
: 之前我拍的派對男孩
: 還是有人看完會說我覺得攝影好像不太好
: 因為我有大量的失焦也不太測光甚至有滑片
: 我全都放了因為我覺得很美
: 我也不是為了要得到什麼攝影獎才去拍這部片
: 恩，或許大家觀影的角度不應該只著重在技術面？
: 對我來說一部片最重要的還是內容跟感覺
: 不是媒材，不是技術什麼鬼的
: 一點心得。
其實小梅或老大就常說
你可以去玩一些技巧的東西
但是要說的出你為什麼要這樣玩？
以這種技巧更有辦法去詮釋你的故事嗎？
你有沒有辦法去掌握這種技巧？
一年級拍三分鐘短片時
有些人想玩慢動作
小梅就會問"你要多慢？"
大家都第一次拍
也沒人知道到底多慢才符合所需
我覺得基本功還是要練的
就像學拍照要學光圈、快門、構圖美學種種
(別來爭說不一定要這樣 這個爭不完)
等到確實能掌握以後再隨便(也不是隨便)你玩增感、減感、破壞構圖之類
像報導上說的(雖然可信度要質疑一下)
他們試滑片也試了很多次才達到想要的效果
我很喜歡杜可風
可是當自己站在攝影機旁邊時
導演說"這個鏡頭給他手持一下 給他晃一下"
我都會想說好端端一個滿美的鏡位為什麼要給他晃？
當然如果導演說的出一番道理的話那就OK
就算是和我講說"這樣比較美"
我晃一晃發現真的有美的話那就給他晃吧
當然我也不是完全否定實驗性的東西啦
不可預期的東西還滿刺激的
但你也必須為他負上責任(如果結果很糟的話)
而且實驗也不是說不測光不拉焦不蓋攝影機蓋只按快門然後說你在實驗
我想實驗是必須建立在一定的經驗上的

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