愛的自私與無私：誰先愛上他的 - 電影

這是一個男人死後，遺留下的老婆、兒子與男人的同性伴侶（小王）的故事，故事的爆發點是這男人的保險金留給了小王，導致了彼此的衝突與認識。

老婆要為了兒子的未來保障爭保險金，實則也耐不住心中被破壞人生的憤恨；兒子為了逃離惱人情緒化的媽媽、搞不懂何以拋家棄子的爸爸、以及弄清楚疑似壞人的小王而離家跑到小王家；同性伴侶（小王）則是突然捲入已逝男友的家庭糾紛，而以繼父／繼母／小王的身分面對著並處理著自身的失去愛人的巨大傷心。老婆、兒子、小王彼此似乎對立著也同時深深愛著這個男人，在彼此爭鬥間處理著內心的不解、悲傷與渴求愛。

必須說，這是一部難得的國片。

難得的流暢真實，難得的對話自然，難得的演員角色入木三分，難得的通俗深度兼具，難得的情感平衡。

其實看了那麼多年的電影，大概也很難不對電影有起碼的標準，但對國片總有一種需要降低標準去鼓勵的感覺。如果國片類型不是很有深度的類人文藝術片，像醉生夢死之流，往往不敢對國片抱持太多期待期望。

只是每當以鼓勵的心情去看待國片，多半換來的都是為了營造情境、為了劇情所需、因為編劇功力不夠，使得最最基本的角色對話不夠自然、不夠真實、讓人出戲。這是個很簡單的問題，因為一般人日常生活根本不會這樣講話，不會在這個時候用這個字、這個詞、這個反折。所以許多罵髒話、拉高聲調、深情用詞、過於文字化而不口語的台詞，都讓人覺得刻意，讓人無法入戲。

〈誰先愛上他的〉完全不用你去鼓勵國片，它就是一部放到那兒都是的佳作。雖然好像不應該這樣稱讚一部片，但這部片的對話之流暢、真實、自然，讓人完完全全不出戲（除了幾幕老公的角色演員撐不上去），真的很難得，把國片帶到一個起碼的標準了。

這有一部分可能要歸功演員的功力，演小王的邱澤或許因為演老婆／小三的謝盈萱的對戲而有十分精湛的演出，而演兒子的黃聖球更是令人意外地在衝突對峙的兩個演員間取得平衡，讓這三角關係極度充滿張力。

一個小道消息是，聽說電影初剪版本跟現在完全不同，因為謝的舞台劇演法使得在電影大螢幕裡頭看起來會太誇張，因此二剪後整個敘事模式大改變而成了今天由兒子敘事的狀況，但看起來效果出奇的好，也不禁使人好奇初剪的版本究竟是怎樣的災難。

這三個人對戲的張力，讓這部片同時有著鬧劇、喜劇與悲劇的性質，開頭的鬧劇對所有角色的戲劇性定位，中間時不時回到每個角色視角所看到自身的悲劇性，在這又鬧又悲的交雜中走向一種互相理解，而有個相對喜悅的結局。

影片中最難得的是角色的平衡，讓觀眾都可以進入每一個角色的情境，會同情她/他，認同她/他的苦難、悲傷、心碎，卻又不會失去對另兩個與之對立衝突角色的同理，於是會處在一種同時敵視其他角色又同時同情所有角色的奇妙情緒裡。小王的悲傷與堅忍、老婆的悲憤與難過、兒子的無助與憤怒，觀眾會很自然地進入其中一個角色而一起同仇敵愾，控訴憤怒其他角色，卻同時也處在另兩個角色各自的情緒與情感裡，同時的悲傷難過以及無奈。

因為劇情非常淺顯，就不特別分析劇情的轉折了，電影所描繪的感情與情緒的掙扎與衝突卻十分深入。這不該只歸類在同志電影，而更該是一部關於愛與自私與諒解的電影。

身為一個仍是異性戀的男性，卻在好幾幕都快落下淚。一直忍到老婆激動不止地闖進諮商師辦公室，一股腦地坐下劈哩啪啦講了一串自己的憤恨與不解，最後對著諮商師問出一個她深藏心底、最難以面對的「小問題」：

關於這一切，她的男人到底對她－－哪怕是一丁點都好－－有沒有愛呢？

我眼淚也就止不住地流下來了。恰恰是惱人卻也關心人、憤怒急著想復仇的妻子，卻同時也是這麼渴求希望先生有愛過她的妻子，讓人十分地心疼不忍。

這部片就是在這麼對所有人不忍，對所有其他角色敵視卻又同時同情同理中，去認識到愛的自私與無私，很適合有愛、被愛、想愛的人進場觀賞，非常值得。

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