改變需要時間 - 臺劇

※ 引述《moilkward (olga)》之銘言：
: 只是看到有人一批頭就批評起蜂蜜的漫畫風格 太誇張 太不寫實
: 我真的覺得很奇怪 這就好像你點了一盤咖哩飯 卻抱怨咖哩味道太重
: 你在看警匪片 卻抱怨動作場面太多 令我覺得很詭異
: 因為這部漫畫 它的風格就是這樣啊!!! OA它就好像咖哩飯跟警匪片啊 ^_^

蜂蜜的誇張動畫風格真的是台偶劇的第一次嘗試
既然是第一次 一定有很多漏洞
羅馬(好萊塢,日劇)不是一天造成的

所以歸根究底就是要問一個問題
我們需不需要台灣本土的文化工業「磨練」出一個新的劇種呢

大哉問

我之所以用「磨練」這個詞
當然是因為任何一種劇種都是經過創意工作者累積經驗而來

要能夠拍出一個誇張而又不低級的鏡頭
需要多久的功力累積呢?
我不知道
但應該需要好幾部作品的磨練吧？


台灣的電視工業一直以來都不健全

台灣...一直以來最擅長的就是家庭親情倫理劇
一個編劇朋友告訴過我
台灣人寫那種感情的糾葛
撒狗血的功力
真是華語世界最厲害的
這種撒狗血的功力
當然是從三台時代以來 練了40年的結果

另一方面
台灣的觀眾其實又很幸福
當她厭倦了一貫撒狗血而又沒有新意的台灣戲劇時
各種外國的流行文化 因為台灣的大開門戶 而席捲台灣
我不需要靠著本土的文化產品品質的提昇
來滿足我這方面的需求
我只需要用其他管道 去收看其他流行文化就好了
更何況其他的流行文化做的又是那麼好

所以時下的台灣電視文化工作者
其實一直都在跟各國的娛樂文化競爭
台灣市場是一個全球化的平台

台灣的觀眾給予了她一個既定的地位
你只要給我我想要的就可以了
我現在已經從日劇歐美劇得到我需要的
你只需要扮演另一個角色
你不需要扮演「日劇」「歐美劇」
你做得再好 永遠只是一個假的「日劇」



就像2ch上面說
台版HC看起來就像是個學園祭的cosplay

這樣的意見真的讓我困惑很久...
也讓我徹底明白 我的台灣身份

鄭元暢彭于晏張鈞甯在怎麼努力 都只是個coser
他們永遠不可能成為日本人
所以日漫台偶劇的名字 永遠會是那麼怪異 任森田 鄧真山 何亞弓
引進到日本之後 又變成 森田忍 真山巧 山田亞弓


上面有點離題了

今天一個新的劇種「很勇敢的」跳入這個市場

她難免面對至少下面兩種聲音(如果還有其他的「聲音」,請幫我加入)

一，鼓勵的聲音：明知道她有很多缺陷，可能只有60分，但是願意支持她鼓勵她，因為
只有鼓勵她，未來她才有可能變成80分

二，挑剔的聲音：沒有辦法接受這樣一個充滿實驗性的作品，除非有天她突然變成100分，
才願意消費她，

這兩種聲音都非常合理，
市場就是這樣，
兩種聲音永遠並存著，
有人寬容，有人嚴苛，
有人保守，有人前衛，
一推一拉，
折磨著每一個市場裡的玩家
但就是這樣的折磨，
才有可能粹鍊出更美好的未來
我講完了



歡迎批評指教
但是 請提出一個完整的論述

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