我看到有人說台灣國片的問題是預算?
個人覺得應該不是預算，所以發這篇文來討論討論
國片的問題在於導演素質以及劇本品質。
先從劇本談起吧。台灣的創作生態基本上還是非常相信編劇和導演如果是一個人最好，從
新浪潮以來的優秀台灣電影幾乎都是這樣，就算是這幾年海角七號、聽說、賽德克巴萊甚
至是那些年也都是九把刀自己的原作，雖然編劇不同，不過劇情上希望表達的東西，至少
導演是清楚的。當然好萊塢的生態希望各自分工、各自專業，這兩套想法都沒有錯。不過
我想請問的事情是這幾年那幾部賀歲片的編導也幾乎是一樣，難道你們想表達的劇本就只
有不斷的利用一些外部素材來搞笑，最後再請一些大牌的人來加持，在片中演他們自己，
就像豬哥亮這麼多部電影，其實豬哥亮演的都是不同名字的豬哥亮，這樣的電影今天別人
不買單了，可以把問題怪到觀眾? 然後說這是國片的危機嗎? 當然怎麼想都不對
再來是導演，不知道這些喊著國片快倒掉的導演平常都讀甚麼書或是接觸甚麼創作。就如
同先前我的一篇文章所說，台灣之所以做不出巫師三並不是甚麼預算問題而是文學問題，
如同先前我談到的劇本問題，這其實是一個整體文化水平的問題。導演平常接觸的作品如
果都是大稻埕或是康熙來了，當然比不上Woody Allen整天邊看康德哲學邊玩他的爵士樂
團。當然也比不上Richard Linklater所拍的愛情哲學電影，當然Quentin Tarantino的B
級片也是來自於他長期對於電影的累積，最後當然更不可能比得上三谷幸喜的驚人舞台劇
喜感。這幾個導演我會介紹他們那幾部低成本的高水準電影，說明優秀的電影跟預算的關
係沒有大家想像的那麼大。
Woody Allen – 安妮霍爾
http://i.imgur.com/76U3NLe.jpg
這是一部Woody Allen的愛情喜劇奠基作，整部片子用荒謬的對話以及詼諧的氛圍加上真
實會發生的機率組合，這部電影也同時宣告這種風格就是屬於Woody Allen 這種不刻意的
喜劇片，整部片用劇本堆砌而成，音樂用導演最愛的都市爵士樂風格去搭配，沒有特別討
好觀眾的橋段，全部只有觀眾會會心一笑的某個瞬間，以及看完時會舒服開心回想的偉大
。之後Woody Allen的電影多半都是這種風格，導演優秀、劇本品質佳加上優秀的作品呈
現，一堆大牌都搶著演他的電影，這能算是甚麼高預算電影嗎?
Richard Linklater – 愛在黎明破曉時三部曲
http://i.imgur.com/iiFxbjw.jpg
這是極度優秀的小成本電影，當年Ethan Hawk、Julie Delpy還是年輕的明星一起合作的
電影，這三部曲的元素更是簡單，人物幾乎就只有男女主角，三部曲訴說著相同的男女在
不同的人生時間點上的一段對話，從第一部的搭訕開始討論的愛情哲學、家庭想法等等到
第二部之後開始有了家庭之後的想法改變等等甚至到了第三部曲愛情轉變為其他形式的存
在，這些對話才是電影的價值，不可否認的男女主角有著他們的魅力，但我很難區分的是
那到底是演員還是角色的魅力。
Quentin Tarantino-落水狗
http://i.imgur.com/h8ftZDN.jpg
這是Quentin Tarantino的處女作，整部片充滿暴力以及髒話，劇情更是荒謬到難以想像
，一群男人從廉價餐館討論瑪丹娜歌詞到搶珠寶店失敗，角色不多，但每個角色的個性分
明，內奸的猜測也讓人覺得十分有趣。這部電影成就了導演不凡的生涯，也同時說明了一
個導演的成功與否並非來自於他是否受過電影教育，而是他真正對電影的瞭解有多少。
Quentin Tarantino以前是錄影店的打工仔，在打工生涯中看了許多的電影，其中有歐美
、日本甚至是香港的邵氏武俠等等這是一個大量的累積過程，絕非是隨隨便便的一個人。
三谷幸喜 – 心情直播不NG!
http://i.imgur.com/yhdSwoM.jpg
說到三谷幸喜，有接觸到他電影的人就可以知道有許多大牌演員喜歡降薪去演出或是乾脆
無酬客串也爽，為什麼? 因為他優秀的劇本和無以倫比的喜感營造，讓整部電影有著舞台
上的喜劇一般的氛圍。這部心情直播不NG是他的電影處女作，當年的唐澤壽明和鈴木京香
都還是小咖就開始與他合作，這部電影就只是講述一個跨年夜上的一個直播廣播劇因為種
種意外必須臨時各種修改劇情演出，又由於劇情實在太白痴跟荒謬，導致許多聽眾有著最
溫暖的跨年夜(甚麼邏輯我也不懂)總之這部是他的開始，也是為什麼會有這麼多大咖願意
一直跟他配合的原因，同時這部電影的成本也是不高，整部片的場景非常單一，看起來卻
是非常有趣及舒服。
介紹了這四個大導演，我只是想要說明這些導演都是從劇本著手，由優秀的劇本起家，但
平時這些導演對於電影或是藝術的累積絕對不是一般台灣導演能比的，當台灣的玻璃心導
演開始抱怨經費不足的時候，怎麼不想想當年所受的教育不就是教你要自己想辦法編劇
嗎? 這是台灣的影視產業文化，不是嗎? 如果你連劇都編不好，又要怎樣成為一個優秀的
導演或是成為一個知道如何跟編劇溝通的導演? 許多好萊塢的導演也是從編劇開始做的，
不是嗎?
當台灣的電影市場開始改變時，我希望這些導演也能跟著一起進步，不要整天抱怨東抱怨
西，最後拍出來的東西比垃圾還垃圾。
感謝在這個時代還願意看完這麼長文章的人，謝謝
這篇文章也同時刊載在蠹酸齋，有興趣的話可以來私訊討論看看那些不能說的話
--
我們衷心希望在這個閱讀缺乏的年代
能夠做一個好奇心及知識的踏板
子迂的蠹酸齋
https://www.facebook.com/21furu
21世紀腐儒-子迂
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個人覺得應該不是預算，所以發這篇文來討論討論
國片的問題在於導演素質以及劇本品質。
先從劇本談起吧。台灣的創作生態基本上還是非常相信編劇和導演如果是一個人最好，從
新浪潮以來的優秀台灣電影幾乎都是這樣，就算是這幾年海角七號、聽說、賽德克巴萊甚
至是那些年也都是九把刀自己的原作，雖然編劇不同，不過劇情上希望表達的東西，至少
導演是清楚的。當然好萊塢的生態希望各自分工、各自專業，這兩套想法都沒有錯。不過
我想請問的事情是這幾年那幾部賀歲片的編導也幾乎是一樣，難道你們想表達的劇本就只
有不斷的利用一些外部素材來搞笑，最後再請一些大牌的人來加持，在片中演他們自己，
就像豬哥亮這麼多部電影，其實豬哥亮演的都是不同名字的豬哥亮，這樣的電影今天別人
不買單了，可以把問題怪到觀眾? 然後說這是國片的危機嗎? 當然怎麼想都不對
再來是導演，不知道這些喊著國片快倒掉的導演平常都讀甚麼書或是接觸甚麼創作。就如
同先前我的一篇文章所說，台灣之所以做不出巫師三並不是甚麼預算問題而是文學問題，
如同先前我談到的劇本問題，這其實是一個整體文化水平的問題。導演平常接觸的作品如
果都是大稻埕或是康熙來了，當然比不上Woody Allen整天邊看康德哲學邊玩他的爵士樂
團。當然也比不上Richard Linklater所拍的愛情哲學電影，當然Quentin Tarantino的B
級片也是來自於他長期對於電影的累積，最後當然更不可能比得上三谷幸喜的驚人舞台劇
喜感。這幾個導演我會介紹他們那幾部低成本的高水準電影，說明優秀的電影跟預算的關
係沒有大家想像的那麼大。
Woody Allen – 安妮霍爾
http://i.imgur.com/76U3NLe.jpg
這是一部Woody Allen的愛情喜劇奠基作，整部片子用荒謬的對話以及詼諧的氛圍加上真
實會發生的機率組合，這部電影也同時宣告這種風格就是屬於Woody Allen 這種不刻意的
喜劇片，整部片用劇本堆砌而成，音樂用導演最愛的都市爵士樂風格去搭配，沒有特別討
好觀眾的橋段，全部只有觀眾會會心一笑的某個瞬間，以及看完時會舒服開心回想的偉大
。之後Woody Allen的電影多半都是這種風格，導演優秀、劇本品質佳加上優秀的作品呈
現，一堆大牌都搶著演他的電影，這能算是甚麼高預算電影嗎?
Richard Linklater – 愛在黎明破曉時三部曲
http://i.imgur.com/iiFxbjw.jpg
這是極度優秀的小成本電影，當年Ethan Hawk、Julie Delpy還是年輕的明星一起合作的
電影，這三部曲的元素更是簡單，人物幾乎就只有男女主角，三部曲訴說著相同的男女在
不同的人生時間點上的一段對話，從第一部的搭訕開始討論的愛情哲學、家庭想法等等到
第二部之後開始有了家庭之後的想法改變等等甚至到了第三部曲愛情轉變為其他形式的存
在，這些對話才是電影的價值，不可否認的男女主角有著他們的魅力，但我很難區分的是
那到底是演員還是角色的魅力。
Quentin Tarantino-落水狗
http://i.imgur.com/h8ftZDN.jpg
這是Quentin Tarantino的處女作，整部片充滿暴力以及髒話，劇情更是荒謬到難以想像
，一群男人從廉價餐館討論瑪丹娜歌詞到搶珠寶店失敗，角色不多，但每個角色的個性分
明，內奸的猜測也讓人覺得十分有趣。這部電影成就了導演不凡的生涯，也同時說明了一
個導演的成功與否並非來自於他是否受過電影教育，而是他真正對電影的瞭解有多少。
Quentin Tarantino以前是錄影店的打工仔，在打工生涯中看了許多的電影，其中有歐美
、日本甚至是香港的邵氏武俠等等這是一個大量的累積過程，絕非是隨隨便便的一個人。
三谷幸喜 – 心情直播不NG!
http://i.imgur.com/yhdSwoM.jpg
說到三谷幸喜，有接觸到他電影的人就可以知道有許多大牌演員喜歡降薪去演出或是乾脆
無酬客串也爽，為什麼? 因為他優秀的劇本和無以倫比的喜感營造，讓整部電影有著舞台
上的喜劇一般的氛圍。這部心情直播不NG是他的電影處女作，當年的唐澤壽明和鈴木京香
都還是小咖就開始與他合作，這部電影就只是講述一個跨年夜上的一個直播廣播劇因為種
種意外必須臨時各種修改劇情演出，又由於劇情實在太白痴跟荒謬，導致許多聽眾有著最
溫暖的跨年夜(甚麼邏輯我也不懂)總之這部是他的開始，也是為什麼會有這麼多大咖願意
一直跟他配合的原因，同時這部電影的成本也是不高，整部片的場景非常單一，看起來卻
是非常有趣及舒服。
介紹了這四個大導演，我只是想要說明這些導演都是從劇本著手，由優秀的劇本起家，但
平時這些導演對於電影或是藝術的累積絕對不是一般台灣導演能比的，當台灣的玻璃心導
演開始抱怨經費不足的時候，怎麼不想想當年所受的教育不就是教你要自己想辦法編劇
嗎? 這是台灣的影視產業文化，不是嗎? 如果你連劇都編不好，又要怎樣成為一個優秀的
導演或是成為一個知道如何跟編劇溝通的導演? 許多好萊塢的導演也是從編劇開始做的，
不是嗎?
當台灣的電影市場開始改變時，我希望這些導演也能跟著一起進步，不要整天抱怨東抱怨
西，最後拍出來的東西比垃圾還垃圾。
感謝在這個時代還願意看完這麼長文章的人，謝謝
這篇文章也同時刊載在蠹酸齋，有興趣的話可以來私訊討論看看那些不能說的話
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