澳洲塊動舞團《歸屬習題》 - 舞台劇

因為沒人 PO 就自己來貢獻一下～

官方影片：https://vimeo.com/120931222
臉書附圖：https://www.facebook.com/photo.php?fbid=1107600999251333

澳洲塊動舞團《歸屬習題》
Chunky Move - Complexity of Belonging

「當你離開了自己家園，何處才是你的歸屬？」

一進劇場，舞台上便是一片廣闊的天空與平原，
弧面的設計營造了廣角鏡頭的效果，更顯地域的寬闊與人的渺小。
天空的影像同時也象徵了澳洲地廣人稀的遼闊空間與豐富機遇。

故事從流動的機場開始，漂移的沙發呈現了來來去去的人群與居無定所的感覺。
辦公室、白板、電腦、攝影機、飄動的投影幕，
都會的場景、不斷拉扯的距離，《歸屬習題》充滿了一種對於存在的抑鬱。

「I want to know how heavy a child feels in your arm.」、
「I'm invisible.」、
「I'm not lonely, but I'm not not lonely.」、……

存在，卻不被看見的狀態。
寂寞，卻又不願承認的狀態。
連種族、血統都是不確定的－－

Sometimes I feel weird that I'm Asian.
有時候我對於自己亞洲人的身份感到怪異。

I feel weird that I'm not Asian enough.
我覺得很奇怪我居然不夠亞洲。

I'm not Australian anymore.
我不要再當個澳洲人了。

I'll never be Australian.
我永遠當不了澳洲人。

I never really feel Australian.
我從來沒有真正感覺像個澳洲人。

I don't really know what that actually means to feel Australian.
我不太明白什麼叫做感覺像個澳洲人。

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而在徵婚女郎的獨白中，一百七十六個擇偶條件－－
「Wants me and only me.」，一切都是為了滿足自我的需求。
她不停歇地數算一個又一個的徵友條件，同時被男舞者擺弄、甩動。
兩人劇烈地舞蹈，她的列舉卻不曾因此動搖，
彷彿象徵著兩個人再多的互動也不過是全然獨立的個體，沒有真正連結過、溝通過。
條件越多，感情被物化的程度也就越深，完美對象也不會因此而存在，
心理治療師最後直接道破：「所以妳想要的就是一根大屌？」

但心理治療師同樣也面臨著溝通失能的困境。
到處出差的男友，只能透過視訊與她交流。
傳達不了的溫度就像丟失的封包，
空間、科技、進步都築成了人與人之間的高牆，
沒有傾訴的對象，只能自己一人獨自崩潰，
一聲聲的「FUCK！」，為的只是在筋疲力竭之後，繼續渴求沉睡能帶來一絲安祥。
一整段的神經病獨白講了各種對生活的不滿、迷失、倦怠，
同時女舞者跑來他身上作亂，營造了很強的不安定感。
另外，漂移的視訊投影一方面造就了獨特的構圖，
另一方面則讓演員展現了正面與背後的雙重演技。

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在宅男同志的幾個段落中，我們看到對於刻板印象的嘲諷－－
同志不一定要光鮮亮麗，但墨爾本的男人則要陽剛到開車撞到動物沒撞死就下車補一刀。
還有交友軟體 Grindr、出櫃的壓力、被強迫治療的荒誕、
伴侶之間未來的不確定性、見公婆的心境、領養小孩的法律問題、……
全劇不停地拋出問題觸動觀眾，讓人不得不說《歸屬習題》的中文標題下得很好
（雖然拋了議題卻沒有打算要去解決有點可惜）。

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舞蹈的部份，乍看之下很多伴舞比較場面化，對情節沒有直接的推動，
但回過頭來看，會發覺與激動的文本相對的便是舞者所構成的漂移社會，
聚與散、傾斜、旋轉、墜落，重心不停地移動，是一片失了根的人海，
看似與獨白的內容無關卻又貼切地增強了文本的力道。
（還有首席男舞者的重心流動十分漂亮！）

直到最後一幕，每個人站在沙發上，定格成藝廊裡一件件被展示的物品。
在物化與表象化的過程中，最終的探問便是「我到底是誰？」，
《歸屬習題》最後一題便是自我認同的歸屬。
編舞和編劇的兩人（Anouk van Dijk 與 Falk Richter）
透過肢體和文本拼湊了一幅巨大的浮世繪，
藉由瘋狂而有力的節奏完成一齣讓人讚嘆連連的舞蹈劇場佳作。

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