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不久之前的消息，這部台灣影史上不可忽略的巨作，在經過許多版權問題的折騰後，終於
有機會以DVD或是BD的面貌問世，我想特別熱衷於電影的人一定聽過標準收藏(The Criter
-ion Collection)，即便沒有耳聞也一定看過他那眼熟的商標，再次感謝標準收藏公司，
但此公司也是出名的拖，也常有跳票事蹟，究竟何時能等到此片上市，也仍是未知數，或
許今年八月釜山電影節所發出的亞洲十大電影排名，能讓標準收藏加快腳步。
楊德昌，與其說是一個電影導演，不如說他是一個社會觀察家，而拍電影是他實踐社會觀
察再現的一種手段，應該不少人認為他的電影總是枯燥乏味的，節奏緩慢(雖然我認為還
是慢不過侯孝賢跟蔡明亮)，裡頭的角色總是叨叨絮絮，但是片中蘊含的細節可以說是多
到數不清，讓電影無論從何種角度切入探討都有其可觀之處，而其中最備受推崇的便是這
部長達四個小時的牯嶺街少年殺人事件。
電影開頭便以字卡點明了重點：時代與環境的變遷，而片中的主角：小四，正是這種新舊
年代交錯下的一個犧牲者，也就是國府遷台後的第一位未成年殺人犯，而電影前220分鐘
便是不斷鋪陳殺人案的發生因素。影片開始沒多久，小四的父親與考試人員要求重審小四
的聯考成績，小四的父親是一位嚴肅且傳統的人，公務人員，標準的中產階級，重視孩子
的教育，是小四尊敬且仿效的對象，而在被警總帶去審問後，父親變得妥協，此時小四心
中的理想父親形象破滅了，也是小四迷失於環境的因素之一。
Honey，一個大家口耳相傳卻直到電影中段才出現的人物，小公園的老大，也是女主角小
明的男友，一出場便幫小四解圍，優雅卻不失氣勢的身段，以及寬大的心胸都讓小四對其
欽佩不已，Honey避過風頭後，心中渴望和平，也對一些事情做出了讓步，卻死在不要臉
的人手上，Honey的死，對小四來說絕對也是莫大的沖擊，他並沒有親眼目睹Honey的死亡
，但也瞭解到死亡是如此接近，而後來又目睹山東倒臥在血泊中，這是他第二次接近死亡
，而最後一次，他便是那個持刀的加害者。
本片的受害者，小明，則是第三個影響小四至深的人，她與小四曾有過一段美好的時光，
她是成熟的女性，由於單親的媽媽染病，生活拮据，時常寄人籬下，因為缺乏安全感，所
以每到新的一處便會交一個新的男友，小四耳聞過她的種種，卻不願坦然面對，小四渴望
成為另一個Honey，給予小明安全感，但這也都只是小四單方面的自私想法，所以當小明
在小四心中的形象破滅之時，小四才會用刀不斷捅向小明的肚子，「妳沒有出息啊妳，不
要臉，沒有出息啊！」巧的是，那把兇刀是古代日本女子自殺的工具。
小四殺人或許並不是一時的衝動，而是一種對於社會變遷累積的不滿與宣泄，那是個中國
傳統價值漸漸出現裂痕的年代，來自西方文化的沖擊明顯出現在各個角落，滑頭洗心革面
，專心準備聯考，那種不再無所事事，回歸正道與穩定的想法，讓小四有一種很安慰的感
覺，小四告訴小翠：「我們能好好在一起嗎？我也許能給你一種很安慰的感覺，你是不是
也有這種感覺？」小翠拒絕了他「我這樣天天都很自在」，並被指責為自私，遭挫的小四
則又把希望轉向了小明，卻也得到了相同的答案，小四渴望的感覺，是想回到那個傳統安
定的年代，「我就跟這個世界一樣，這個世界是不會變的。」表面上小四氣憤於小明的水
性楊花，但事實上他無法容忍的是這個世界已經回不到過去的年代了，於是刺殺小明，成
了他反抗社會變遷的最後且唯一的方法。
小明死了，小貓王帶來的錄音帶被管理員丟進垃圾桶，播報榜單的聲音又開始出現，小四
的母親晾著建中制服，仿佛一切都沒發生，仿佛世界並沒有隨時間而改變，而唯一窺見時
代裂縫的小四入獄服刑，成為無人同情的犧牲者。
電影還有許多有趣的細節，小四與朋友摸入電影片廠，撿走一隻手電筒，開始了他黑暗中
的旅程，最後回到片廠放下手電筒離開，預告他的故事即將結束，還對片中導演直講：「
你是真是假都分不清了，還拍什麼電影。」或許也是對現實的一種指涉，與一一裡的洋洋
有異曲同工之妙「因為你們看不到後腦勺，所以我拍給你看啊。」
電影的英文標題是取自貓王的歌詞A Brighter Summer Day，但事實上電影大概有八成鏡
頭是於黑暗中拍攝，故事中的白天通常是美好之事發生時，夜晚則多是逞兇鬥狠的畫面，
最後小四刺死小明也是發生在夜晚，而後方的背景卻是明亮的，路人都未注意到兇殺案的
發生，仿佛兩邊身處不同的世界。另一個夜晚與明亮的對比，則是電影中不斷出現的建中
夜間部與日間部差異，夜間部與日間部成了社會評價學生的標準，所以小四努力想插考進
日間部，讓自己成為社會普遍公認的好，也是楊德昌在電影中對於小四個性的一種隱性塑
造。這部電影對於明亮與黑暗的運用實在精準至極，形式的經營與內容交互作用，這一部
長達四小時的電影描述的不只是單純的青少年殺人事件，更是對青少年成長、高壓統治、
時代變遷的關注，楊德昌是一位思想家，也是一位藝術家，他拍的電影像一面鏡子，映照
社會的狀況，反射出更多層次的內涵，如果楊德昌是一個明亮的夏日，那麼在他過世後，
我們也只能期盼另一個更明亮的夏日出現。
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不久之前的消息，這部台灣影史上不可忽略的巨作，在經過許多版權問題的折騰後，終於
有機會以DVD或是BD的面貌問世，我想特別熱衷於電影的人一定聽過標準收藏(The Criter
-ion Collection)，即便沒有耳聞也一定看過他那眼熟的商標，再次感謝標準收藏公司，
但此公司也是出名的拖，也常有跳票事蹟，究竟何時能等到此片上市，也仍是未知數，或
許今年八月釜山電影節所發出的亞洲十大電影排名，能讓標準收藏加快腳步。
楊德昌，與其說是一個電影導演，不如說他是一個社會觀察家，而拍電影是他實踐社會觀
察再現的一種手段，應該不少人認為他的電影總是枯燥乏味的，節奏緩慢(雖然我認為還
是慢不過侯孝賢跟蔡明亮)，裡頭的角色總是叨叨絮絮，但是片中蘊含的細節可以說是多
到數不清，讓電影無論從何種角度切入探討都有其可觀之處，而其中最備受推崇的便是這
部長達四個小時的牯嶺街少年殺人事件。
電影開頭便以字卡點明了重點：時代與環境的變遷，而片中的主角：小四，正是這種新舊
年代交錯下的一個犧牲者，也就是國府遷台後的第一位未成年殺人犯，而電影前220分鐘
便是不斷鋪陳殺人案的發生因素。影片開始沒多久，小四的父親與考試人員要求重審小四
的聯考成績，小四的父親是一位嚴肅且傳統的人，公務人員，標準的中產階級，重視孩子
的教育，是小四尊敬且仿效的對象，而在被警總帶去審問後，父親變得妥協，此時小四心
中的理想父親形象破滅了，也是小四迷失於環境的因素之一。
Honey，一個大家口耳相傳卻直到電影中段才出現的人物，小公園的老大，也是女主角小
明的男友，一出場便幫小四解圍，優雅卻不失氣勢的身段，以及寬大的心胸都讓小四對其
欽佩不已，Honey避過風頭後，心中渴望和平，也對一些事情做出了讓步，卻死在不要臉
的人手上，Honey的死，對小四來說絕對也是莫大的沖擊，他並沒有親眼目睹Honey的死亡
，但也瞭解到死亡是如此接近，而後來又目睹山東倒臥在血泊中，這是他第二次接近死亡
，而最後一次，他便是那個持刀的加害者。
本片的受害者，小明，則是第三個影響小四至深的人，她與小四曾有過一段美好的時光，
她是成熟的女性，由於單親的媽媽染病，生活拮据，時常寄人籬下，因為缺乏安全感，所
以每到新的一處便會交一個新的男友，小四耳聞過她的種種，卻不願坦然面對，小四渴望
成為另一個Honey，給予小明安全感，但這也都只是小四單方面的自私想法，所以當小明
在小四心中的形象破滅之時，小四才會用刀不斷捅向小明的肚子，「妳沒有出息啊妳，不
要臉，沒有出息啊！」巧的是，那把兇刀是古代日本女子自殺的工具。
小四殺人或許並不是一時的衝動，而是一種對於社會變遷累積的不滿與宣泄，那是個中國
傳統價值漸漸出現裂痕的年代，來自西方文化的沖擊明顯出現在各個角落，滑頭洗心革面
，專心準備聯考，那種不再無所事事，回歸正道與穩定的想法，讓小四有一種很安慰的感
覺，小四告訴小翠：「我們能好好在一起嗎？我也許能給你一種很安慰的感覺，你是不是
也有這種感覺？」小翠拒絕了他「我這樣天天都很自在」，並被指責為自私，遭挫的小四
則又把希望轉向了小明，卻也得到了相同的答案，小四渴望的感覺，是想回到那個傳統安
定的年代，「我就跟這個世界一樣，這個世界是不會變的。」表面上小四氣憤於小明的水
性楊花，但事實上他無法容忍的是這個世界已經回不到過去的年代了，於是刺殺小明，成
了他反抗社會變遷的最後且唯一的方法。
小明死了，小貓王帶來的錄音帶被管理員丟進垃圾桶，播報榜單的聲音又開始出現，小四
的母親晾著建中制服，仿佛一切都沒發生，仿佛世界並沒有隨時間而改變，而唯一窺見時
代裂縫的小四入獄服刑，成為無人同情的犧牲者。
電影還有許多有趣的細節，小四與朋友摸入電影片廠，撿走一隻手電筒，開始了他黑暗中
的旅程，最後回到片廠放下手電筒離開，預告他的故事即將結束，還對片中導演直講：「
你是真是假都分不清了，還拍什麼電影。」或許也是對現實的一種指涉，與一一裡的洋洋
有異曲同工之妙「因為你們看不到後腦勺，所以我拍給你看啊。」
電影的英文標題是取自貓王的歌詞A Brighter Summer Day，但事實上電影大概有八成鏡
頭是於黑暗中拍攝，故事中的白天通常是美好之事發生時，夜晚則多是逞兇鬥狠的畫面，
最後小四刺死小明也是發生在夜晚，而後方的背景卻是明亮的，路人都未注意到兇殺案的
發生，仿佛兩邊身處不同的世界。另一個夜晚與明亮的對比，則是電影中不斷出現的建中
夜間部與日間部差異，夜間部與日間部成了社會評價學生的標準，所以小四努力想插考進
日間部，讓自己成為社會普遍公認的好，也是楊德昌在電影中對於小四個性的一種隱性塑
造。這部電影對於明亮與黑暗的運用實在精準至極，形式的經營與內容交互作用，這一部
長達四小時的電影描述的不只是單純的青少年殺人事件，更是對青少年成長、高壓統治、
時代變遷的關注，楊德昌是一位思想家，也是一位藝術家，他拍的電影像一面鏡子，映照
社會的狀況，反射出更多層次的內涵，如果楊德昌是一個明亮的夏日，那麼在他過世後，
我們也只能期盼另一個更明亮的夏日出現。
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