生兒育女有時，情真無時：談動見体《想 - 舞台劇

生兒育女有時，情真無時：談動見体《想像的孩子》

2017臺南藝術節藝評專區


動見体《想像的孩子》

時間：2017.04.22 19:30
地點：臺南文化中心原生劇場

文／許仁豪（駐節評論人）


成年仔仔（梁允睿飾演）與母親可襄（姚坤君飾演）在舞台中央的空床板上做最後一次的
轟炸機遊戲，這是母親訓練小男孩成為男人的例行遊戲儀式。在每次儀式的最後，男孩會
站在沙發的背上，閉上眼睛從一數到一百，跟母親玩抓鬼的遊戲，母親跟男孩建立了絕佳
的默契，只要數到一百，男孩會往後仰，在墜落的瞬間，母親會用身體接住男孩小小的身
軀，從不讓男孩失望。這是無條件的信任感建立儀式，讓男孩在學會戰鬥之餘，也不對人
性失去信心。母子倆做完最後一次遊戲儀式，母親接住了男孩，一直高懸在舞台中後方，
充滿彩色塑膠球的嬰兒床，此時終於有了戲劇行動。嬰兒床底瞬間打開，五顏六色的球霎
時間刷刷刷驟雨般落下，灌滿了整個素淨的舞台，燈滅，母子的人生完滿了。

這是4/23在台南原生劇場上演，作為2017年台南藝術節戲劇節目之一的《想像的孩子》的
結尾。在球落燈滅之際，編導王靖惇給了我們一個悲中帶喜的結局，這是一個象徵性的母
子團圓儀式，在寫實的劇情上仔仔因為母親的缺席，三歲那年在一場遊戲裡，墜落死亡。
仔仔的死不只是一場大人疏忽的意外，它更牽動了可襄與適存（梁正群飾演）這對中年夫
妻心中最深的虧欠與痛處。對可襄來說，那是她對仔仔信任遊戲最大的背叛；而對適存來
說，仔仔的死成了夫妻兩人生活最大的黑洞，可襄日日夜夜想「洗杯子」把仔仔再生回來
，這樣的偏執讓仔仔冤魂不散，虧欠與遺憾壟罩了日常生活，雖生猶死。

編導抓了一個再尋常也不過的親情倫理大悲劇：喪子夫妻無法度過傷痛，如何面對未來的
通俗劇情（比如陳可辛電影《親愛的》），卻善加運用劇場的美學手法把一個通俗劇的道
德情感核心提煉出來，與其他兩條劇情副線穿插對比，交織映襯上升到一個社會問題劇，
甚至哲學詩劇的層次：對於繁衍後代強烈的渴望到底說明了人類生存本質的什麼面向？生
兒育女以延續己身的存在感？生兒育女以滿足社會的期待？還是生兒育女求得人生圓滿？

這一連串從親子情感引發的思考，在王靖惇編織出來的故事裡緩緩開展。在可襄與適存每
年例行舉辦的仔仔慶生晚會上，同志伴侶哲翔（高華麗飾演）與台生（洪建藏飾演）帶來
蛋糕與氣球，適存親妹獨身女律師如倩（張棉棉飾演）也來到派對。三組人同時為一個看
不見的孩子慶生，其實說明的是三組人共同對孩子的渴望。人物設定呼應當下台灣最迫切
的社會議題：大齡獨身女子，頂客族夫妻以及同志伴侶，這些新型態的「家庭」組合與台
灣目前迫切的高齡少子化問題息息相關。多元成家的爭議放在高齡少子化的問題中去思考
，其實牽動的是人們對於家庭功能與社會秩序維持，以及社會生產延續的焦慮與不安。

於是編導安排了一個天外來客：成年的仔仔以先知的方式來到生日宴會上，並且告知三組
人未來只有一個孩子會降生出來，以此啟動三組人追尋想像孩子的謀略歷程，一齣悲喜交
織的「求子記」便被敷衍出來。

求子過程加入了大量戲劇性的喜鬧劇元素，比如關於夫妻兩人「洗杯子」暗語的種種橋段
，又比如成年仔仔謀劃的荒謬生子計畫，讓哲翔與可襄在汽車旅館演上一齣「顛鸞倒鳳」
大尺度搞笑床戲，或是讓如倩與台生翻轉性別演一齣「女王蜂撿屍記」。這些精心安排的
高強度戲劇性片段，在嘻笑怒罵之餘也一再讓觀眾思索，性／性別／性傾向（sex／
gender／sexuality）三者之間錯綜複雜的組合可能性。生物性的男女（male and
female）與社會性別的陰柔特質與陽剛特質（femininity and masculinity）一定是對應
關係嗎？表現出陽剛特質的生物女性在欲望對象上會是誰？性別腳色的邊界不斷被穿越，
慾望以及愛情的命題逐漸被彰顯出來，而在戲劇行動的過程裡，慾望以及愛情的本質性問
題，與對孩子強烈的渴望聯繫起來，我想這是《想像的孩子》最核心的議題：從生兒育女
的執念探索開始，衍生出關於家，愛，以及圓滿人生的大哉問。

關於上述議題，劇情在生子計畫失敗急轉直下後，有了感人的回應。劇本巧妙安排了古典
的懸念設置，突然醒悟（anagnorisis），以及轉折（peripeteia）。就在計劃失敗後，成
年仔仔與各組渴望生子的人展開心靈的直面交流，未出世的想像孩子與準爸媽單刀直入，
切進他們生兒育女強烈慾望的核心，也拋出了繁衍後代背後倫理學的哲思：到底生孩子是
為了延續自己的基因以及存在感？還是為了成就另一個體生命？在養兒育女過程當中必然
要失去自我，準爸媽是否心甘情願？這一切問題在劇情走到情緒最飽滿之時，透過親子間
的深刻對話拋了出來。仔仔以最溫柔的抗議：「我不願意這樣被生出來」告訴了我們劇作
家的態度，生兒育女關乎的不是繁衍，更不只是成就自己，而是成就自己也能成就他人，
在追尋生命圓滿的試煉過程中，了悟愛的真諦。

在仔仔與父母共同超越創傷的過程中，我們似乎了悟了些什麼。父子對峙最後敞開心扉，
求的是對喪子創痛的超越。仔仔與母親一段關於乘車與終點的寓言式對話，更是繫鈴之人
的解鈴片刻，那是可襄的頓悟，也是仔仔送給這對喪子夫妻繼續幸福生活的禮物，由此我
們可以了解劇末遊戲的安排其實是一場超渡冤魂的儀式，無法放開過去的執念如同那些不
斷侵占素淨舞台的彩球一樣，恣意蔓延，球菌一般壓住了懸空的嬰兒床，劇末的超渡安置
了母子不安的靈魂，嬰兒床的彩球傾瀉而下，想像的孩子魂歸來兮。

《想像的孩子》最大的挑戰在於表演方式的拿捏，整個劇的節奏在仔仔童音數數下開展，
時而嬉鬧時而嚴肅的劇情，讓演員的表演穿梭在鬧劇，通俗劇跟嚴肅正劇之間，節奏與氛
圍的轉換，在場面調度下有一些出彩的運用，在轉換過程中難免有些不協調或是尷尬的情
形出現，不過瑕不掩瑜，整個戲在酸甜之間流暢完成，最後的收束更是一個句號加驚嘆號
，讓觀眾在笑過哭過以後，在黑暗中細細思量關於養兒育女的一切：遺失的精子（the
lost sperm是本劇的英文名）不是遺憾，而是失去了之後得到更多，「生兒育女有時，情
真無時」，我想這是我走出劇院後的最大體悟。


原文：http://tnaf.tnc.gov.tw/article_critics.php?id=20170030

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