百日告別 - 電影

「百日告別」：如不見終點，駛在陽光綠蔭的蜿蜒山路

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《百日告別》是林書宇導演在妻子離世四年後推出的新作品，同樣因為車禍而失去另一半
的兩段主線式劇情，想必也蘊含著導演這段時間的人生所感。

如同電影海報的標題和林書宇導演的文字創作書名，「你走了以後，我一個人的旅程」般
，《百日告別》並無遠大作品志向，要為生離死別難題解惑。《百日告別》，說穿了僅是
是「告別百日」，揮別了摯愛離去後的百日儀式與千迴百轉周折，至於下一步何去？電影
無意給予答案，其實也給不出答案。每個獨活之人，都在自書深淺不一、形貌有別的傷痛
，跌跌撞撞探索著日後一個人旅行的景緻。

劇末的對白，是育偉疑惑地問著心敏，「不知道要多久？」因車禍骨折而綁著繃帶的手，
復原總有時，但痛失愛人的傷痛，何時能結成略可抵禦外來侵襲的痂？而這樣的痂，到底
是虛有其表，一受衝擊就再度撕裂、淌流出鮮血？還是自此益發堅硬，終至脫落、傷口疤
痕亦淡去？沒人能說得準。所以，悠悠喟嘆：「不知道」，是心敏給的答案。

我尤其喜歡最後一幕。

一輛滿載著參加完親者法會離開清幽佛教聖地的小巴士，笨重緩慢地，行駛在蜿蜒的山路
上。車上乘客往後的人生，是持續邁出下一步才能見真章的光景，至於行到水窮處，心境
會是坐看雲起時，抑或從此山窮水盡？端賴甫經歷完宗教儀式洗滌之人，如何領略如何造
化。然而，沿路上生機盎然的樹木綠意，以及努力地從樹枝縫隙中灑在山路、車內乘客臉
上的和煦陽光，是《百日告別》給觀者最誠摯溫柔的祝福。


【你走後：「我破裂。」】

有版友分享道，這部電影給人的觀感，是劇情的起承轉合上，有些破碎。

我在事後回想劇情的過程中，確實會油生這種感覺。可我認為，這樣的破碎，放在《百日
告別》的主題裡，恰好可以映照出適逢人生劇痛者的紛亂心境。親人撒手歸去，生活上的
存在本被我們視為理所當然的身影，一瞬間永久性地被刪去，初期真的會讓生者彷彿靈魂
被抽乾，處於悠悠晃晃的無力狀態，無能系統性完整回憶過往片段，無能理性掌控悲傷或
咬牙自抑的比例。正常生活還是得過，但傷痛多少會冷不防地竄入，叫人直打哆嗦。這樣
的破碎，其實也是一種真實。或許，這也是我在觀影當下，並不覺得進入劇情會感到吃力
的原因。

當生者與亡者間的糾結，不是以完整、有邏輯性地方式，引人步步踏進時，有些觀者無法
產生共鳴，亦是可以想像的，只是我個人蠻可以從略為破碎的劇情中，照見育偉和心敏的
人生碎裂。


【我一個人的旅程：「旅行的意義？」】

綜觀《百日告別》劇情，回答其實很一貫，我私自將之歸納為這篇心得文的標題，「如不
見終點，駛在陽光綠蔭的蜿蜒山路」，方向無從具體描述，而宗教的安撫、人與人間的扶
持，乃至於這部片存在的意義，就是活者踽踽獨行路上的溫婉祝福，如陽光如綠蔭。

所以，與育偉有曖昧情愫，甚至一度擦槍走火的同事佳妍，為了提振育偉的精神，閒聊到
紐西蘭有個趣味盎然的職業。工作內容是在雨後巡邏廣大草原中，因雨水滲入羊毛而失重
跌倒的綿羊，將之扶起。育偉好奇道：「那沒被發現的綿羊怎麼辦？」，心妍說，「不知
道囉，等陽光出來，曬久了應該就站得起來。」

又例如，育偉在妻子曉雯過世後，旅行的方式是挨家挨戶拜訪曉雯的鋼琴課學生，透過退
還學費的方式，為曉雯與這世界的「制式」連結，畫下句點，卻也同時蒐集到學生眼中對
曉雯的印象殘影，讓自己與學生重溫與曉雯間之羈絆。

其中，有位在曉雯甫過世時，仍按平常作息到曉雯家上課，而被一時情緒激動地育偉惡狠
狠趕回家的女學生，在育偉事後登門拜訪欲退還學費時，告訴育偉自己正在練習蕭邦練習
曲作品25第一號《牧羊人之笛》。雖然其他老師不看好女學生能在考試前練好這首曲子，
但女學生說，這是曉雯老師幫她選的，她希望能以這首應戰。

曾有文獻記載，蕭邦在帶領學生進入作品情境時，要學生想像著牧童為躲避暴風雨而逃到
山洞避難，外頭狂風暴雨鬼哭神號，洞內卻是世外桃源笛聲悠揚，此號練習曲便因此得名
，這也是蕭邦少見有主標題的作品。育偉應該是不知道這個作品的典故，編劇或許也無意
以此隱喻，但這樣的不知為意外還是巧思的文本安排，以及女學生為延續曉雯悉心指導的
堅定，多少能鼓勵返還學費後，在公寓樓梯間暴哭的育偉，只要悠揚樂音仍在，就能抵擋
人間難免會出現的無情摧折。

坦白說，我自己一向不喜歡石頭過於「用力」在「表演」的樣子，那總會讓我跟劇情間存
在著無法拉近的距離，雖然石頭在《百日告別》中的演出，已是出乎我的預期，但最能打
入我心的，莫過於林嘉欣淡若止水，實卻積累洶湧波濤的撕心裂肺感。

心敏的療傷追往歷程，讓我腦子一直浮現阿桑的《葉子》：

「我一個人吃飯　旅行　到處走走停停
　也一個人看書　寫信　自己對話談心
　只是心又飄到了哪裡　就連自己看也看不清　
我想我不僅僅是失去你」

心敏的哀痛，有別於育偉陽剛、外顯的悲傷，反令人尤為心絞痛而同愴，也更見林嘉欣演
技層次之豐富與成熟。

育偉在與家人討論告別式要採用佛教或基督教的形式時，會因身旁孩童敲打琴鍵的樂聲而
崩潰大吼。在基督教友來家裡禱告時，育偉會憤怒質疑：「上帝真的存在嗎？為什麼要帶
走我老婆？」。至於，在妻子頭七(？)當日，無拒卻地接受同事佳妍應是積累已久的慰撫
，邊爆淚邊交合，更是痛苦宣洩的極致展演。

相對地，心敏就是靜靜地、淡淡地獨自疼痛。
對於妹妹無微不至的關心與擔憂，淺笑回應：「我一個人還可以。真的」，實際上，卻是
慢性地飲鴆止渴，欲與君絕。一個人信守約定地行經本應是甜美蜜月的沖繩景點，循著仁
佑的「愛吃筆記」，找出沖繩美食店家細細品味，自認透過旅行，可以延續、填滿兩人的
愛。雖然在行程最終站，吃到竹富島「そば処竹の子」的美味炒麵，好像為這趟旅程獲得
圓滿句點，會心一笑地在「愛吃筆記」上填了四顆星的評價，怎知筆記的最末頁，寫著仁
佑和心敏「蜜月之旅大成功」的字句，是細雪般紛紛灑落的鹽，讓心敏的形單影隻顯得蒼
白，也熱辣辣地讓傷口更加劇痛。

心敏以為可以堅強的一個人吃飯旅行，到頭來才發現，自己不僅僅是失去仁佑，連自己的
靈魂和活著的信念，也一併被帶走了。

導演給予心敏的陽光綠蔭，是先有陰影，才襯出陽光猶在。

心敏在沖繩之旅結束後，選擇在預定是婚後新家的住處，以仁佑最擅長的料理方式，愛情
混雜著無盡絕望，食物和著致命藥物，走上自殺一途。然而，心敏卻狼狽到連尋死亦未果
，悠悠轉醒後，只能清理無意識下吐滿一地的藥物，甚至在此時，房仲也無預警地帶著有
意買下這個房子的客人來看房，一切再悲哀困窘不過。只是，生活總是不等人傷口痊癒，
不捨晝夜地持續前進著，應該或多或少把心敏拉回現實，人走了，屋得賣，舊衣也不會再
有舊人穿。

所以，心敏重整思緒，也整理仁佑舊物，轉送給仁佑的弟弟，在聽著弟弟說著仁佑的敦厚
仁佑的好後，兩人繼而相擁決堤，是心敏在劇中唯一一次情緒激烈的表現，這象徵著心敏
心境上的轉變，慢慢開始正視「仁佑死後，心敏一個人的旅程」依然要繼續。

劇中最讓人動容的，是心敏的再次旅行，回到仁佑的出生地高雄，尋找仁佑的國中老師，
拼湊出更完整的仁佑形象。老師說，仁佑向來是個溫暖卻不多言的孩子，國二時，老師正
面臨喪女之痛，靦腆的仁佑手繪了一張卡片，默默地送到辦公室給老師，而今，老師找出
了仁佑當年的卡片送給心敏，希望遺愛延續。

卡片上是如不垢不淨涅槃的蓮花，扉頁寫著：「花開花落終有時」。

這樣的安排，是極為細緻的溫柔，不是伊人入夢，虛幻地重歷過往，夢醒猶是空，也不是
外人難能感同身受的大道理，落得走不出來的自己更是無用。「花開花落終有時」是仁佑
親書的文字，活生生地親自告訴心敏，花落時節已到，「像做七一樣，與其說是幫離開的
人祈福，但比較像是在提醒我們，他們已經走了，給了一個期限，要我們放手」，唯有放
手，唯有告別，才蓄滿能量尋找人生下一次的花開。

花開花落終有時，憤怒地握緊拳頭，裡頭一無所有，放手了，人才能擁有無限天空。至於
天空要撒上什麼顏色，那就讓生命給我們答案吧。


【後記1：儀式之必要】

劇中的一大亮點，是藉由傳統佛、道教的「做七」儀式，循序推陳出生者心境上的變化，
並請來戴立忍和作家駱以軍，為頭七、二七、、七七、百日，題上結合傳統文化意涵的字
句，從死者頭七時對陽間的眷戀、頻頻回顧，到人鬼總得殊途，其實也回應著劇中心敏所
說的，做七不只是祈禱著往者一路好走，同時是在提醒生者，終要放手。

現代人雖已慢慢簡化喪禮上的繁文縟節，但做七對我來說是個很美的傳統文化，尤其這幾
年歷經阿嬤、外婆的過世，益發有感。從頭七由死者的兒子主祭供奉、二七是媳婦、三七
是女兒旬等，讓不同親等的生者，有個屬於自己的儀式，獨立表達對死者的追念，心有緬
懷的生者地位平等，均有機會獨訴未竟心意，以告天靈，同時放下遺憾。

阿嬤的過世，是我生來第一次面臨至親的亡故，外在表現跟劇中的心敏，哀戚卻沉靜地面
對著，隱約有痛，卻不自覺地強壓下來，沒有什麼激烈的哭愴。飄飄無所依的軀體空殼，
僅剩誦經可以為死者獻上最後一份心意，也就心甘情願地被做七的各種儀式帶領著，避免
自己空虛潰堤。那時異常的冷靜清明，使我深刻體會到，古早的儀式其實也潛移默化地慰
撫著生者。

甚至，在禮儀社幫阿嬤上妝、換壽衣、戴首飾時，我跟姐姐竟同時擔心著，要不要幫阿嬤
戴上平常在用的假牙？拐杖要不要也入棺？不然阿嬤之後怎麼吃東西和走路？禮儀社的阿
姨回答道：「阿嬤要去做仙，已經擺脫軀體的一切病痛囉！不用假牙也不再需要柺杖了。
」當時的我，猛然一陣鼻酸，赫然發現阿嬤已有自己的歸途，無病無痛無牽掛，而生者能
做的，就是為她抹上一些妝容，以虔誠誦經聲，揮手目送她安心謝幕，漂亮上路。


【後記2：百味人生】

《百日告別》這部片，一直讓我聯想到降旗康男幾年前的電影《致親愛的你》(あなたへ)
，劇中高倉健的歌手老婆因舌癌過世，死後，高倉健收到老婆生前寄給自己的明信片，希
望高倉健把骨灰撒在故鄉的海，高倉健便開著改裝貨車，踏上「你走了以後，我一個人的
旅程」。

旅途中，高倉健遇到了瀟灑不羈的北野武，兩人在夕陽下共煮咖啡品啜著，北野武念起俳
句詩人種田山頭火的作品，問高倉健，「你知道旅行與流浪的分別嗎？」高倉健搖頭後，
北野武瀟灑回答：「旅行是有目的地在等著你，流浪則無歸處」。翌日清晨，高倉健醒來
時，北野武已不見，僅留下種田山頭火的《草木塔》詩集給他。高倉健任務完成，離開薄
香漁港時，片尾打上的就是種田山頭火《草木塔》裡的句子：「多少前人走過的這條路上
，今日我獨行。」與《百日告別》：「你走了以後，我一個人的旅程」可遙相互映，都是
在探索失去人生摯愛後的往後旅程。

若能跟故人珍重告別，不再茫然追尋不可逆的生命，我們就不會是無所依憑的流浪者，旅
途再怎麼艱辛，總會找出方向，安身以立命。

《致親愛的你》有一幕是高倉健途中紮駐時，拿起妻子寫給他的食譜，戴上老花眼鏡仔細
看著烹飪方式，深怕漏看一絲一毫，就無法重現妻子的味道。《百日告別》裡，心敏依循
廚師仁佑留下的食譜煮起「燴雙筍」，大概也是想透過味道，讓仁佑永存於己心吧！

不知道導演選「燴雙筍」這道菜，有無特別深意。雙筍交疊、勾芡後纏纏綿綿，無疑是以
食物體現人生百味，讓陰陽兩隔的愛侶，情感猶仍淵遠長遠。

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