鐘樓怪人中的葛林果利 - 舞台劇

※ 引述《chachagod (恰恰喬)》之銘言：
: ※ 引述《LINGLIU (LINGLIU)》
: 把推文的網址簡體翻譯了一下 有些字真的不懂 請見諒
: 完美的詩人 音樂劇中的葛林果
: 　　在雨果的《巴黎聖母院》原著中，詩人葛林果是第一位以名子為章節的人物，幾乎在
: 每個重要的卷章中均有其身影，然而這樣的串場使其不免有小丑的嫌疑。但在音樂劇《巴
: 黎聖母院》中。葛林果的份量顯然要吃重的多，論及其完美，創意與演繹是不可或缺的兩
: 個部份。
: 先來看看這個創意部份，製作者在創作這個人物時將其明顯綜合化，已並非是簡單的葛林
: 果本身了，而是將作者雨果和約翰(副主教的弟弟)也融於這個人物之中。第一幕中開場的
: 《大教堂時代》與結尾《命運》，第二幕中開場的《佛羅倫斯》、終場的《解放》無論詞
: 曲或氣勢磅礡、或痛惡疾呼、或淡談古今、或奮起吶喊，無一不是大氣之作，此時的葛林
: 果已然是作者雨果的化身。而在《愚人慶典》、《愛之谷》這兩首曲目裡，葛林果搖身一
: 變,成為了那個調皮,惹事,放蕩不羈的小約翰。只有在《巴黎城門》、《菲布斯的意義》、
: 《宿命》、《伊人何在》、《月亮》等曲目中，葛林果才是真正的那個圓滑、世故、自負
: 、時而多愁善感的吟遊詩人。由此可見，作了如此大的改動的葛林果在音樂劇中不只是串
: 場，還有點睛，述理之用。
: 　　再看演繹，不得不承認音樂劇《巴黎聖母院》的選擇是正確且唯一的
: --Bruno Pelletier。這位加拿大魁北克的流行男歌手，他最大的特點就是對嗓音異常的
: 控制力與無比的自信，首曲《大教堂時代》客觀歌者的音域之寬，自信之情，若自信不足
: ，唱來必然氣虛底薄，那麼《大教堂時代》定如風中殘燭一般，又如何抓住人心。而
: Bruno那種帶著霸氣的嗓音，震懾了所有人的感官，以開始的娓娓道來就將人們從今天慢慢
: 帶回了幾百年前的巴黎，在時空錯移的迷霧中他的吟唱清晰的向人們描述當時的風情人心
: ，然後隨著歌聲的高亢，那座神聖的巴黎聖母院漸漸地在人們眼前聳立，莊嚴且肅穆。
: 當此曲終了，人們已置身於時間的夾縫中，唯一能做的就是繼續的聆聽。而在
: 《巴黎城門》一曲中，Bruno則不斷在真假聲之間轉換，聽上去如夢如幻，將夜之巴黎的뀊: 鬼魅，無常與詩人自以為是的多情，表現的淋漓盡致。除了聲音的塑造外，Bruno的肢體묊: 語言同樣精采絕倫，一顰一笑，一個挑眉，一個小小的手勢，顯得時而輕挑、時而張狂、
: 時而柔情、時而痛苦、時而冷眼旁觀，將三種人物的特點刻畫的細緻入微。
: 　　如果說雨果賦予了《巴黎聖母院》生命,而音樂劇《巴黎聖母院》則給所有樂迷一個
: 完美的詩人。
: 個人覺得寫的不錯　　　分析的還滿細膩的
: Bruno Pelletier 真的將詩人演活了
: 剛剛一邊打字 一邊聽歌 一邊欣賞分析
: 雞皮疙瘩都起來了
: 出處 上篇 k000576版友提供 http://0rz.net/f01lr



努力拍手中...實在寫太好囉
我是最近才注意到鐘樓怪人這齣劇的...老師上課放的
看完一整個沉浸在劇情裡面
尤其是Bruno...他的聲音真的超讚
原來在一個音樂劇裡...角色有這麼深刻的意涵
我今天真是獲益良多了^^

--