黑色幽默與療癒系的絕對混搭 專訪《父後七日》導演 - 台灣

原來標題：黑色幽默與療癒系的絕對混搭－專訪父後七日導演王育麟、劉梓潔

新聞來源：

http://www.taipeifilmcommission.org/News/News.aspx?NewsID=835

（凃盈如）由王育麟、劉梓潔執導的《父後七日》即將在八月底上映，對拍電影早已
不陌生的王育麟，這次相中新生代作家劉梓潔，力邀她將同名散文《父後七日》改編
成劇本搬上大銀幕，全片除了以幽默的口吻嘲諷繁複儀式的矛盾，同時也探討了儀式
解放感情的能力。情感的著墨與敘事方式深刻而洗練，除了勇奪了今年臺北電影節的
最佳編劇與最佳女配角獎，在上映前夕更是佳評如潮。幕後電影雜誌這次專訪兩位導
演，暢談拍攝過程中的酸甜苦辣，也分享了兩位導演攜手合作的心路歷程。

　　黑色幽默擦出兩人合作火花

劉梓潔與王育麟的結識是源於公共電視的百萬原創劇本比賽。2005年劉梓潔與九降風
編劇蔡宗翰，合著劇本參加這個比賽獲得入圍，許多業界導演便開始注意到這兩個還
在念研究所就拼命寫的年輕人。王育麟當時就知悉劉梓潔會寫劇本，2006年見她散文
得獎，2007年便問她要不要把散文改編成劇本，待她劇本編好又力邀她一起當導演，
就這樣開始了拍攝《父後七日》的奇幻旅程。

王育麟表示，《父後七日》拍攝的是和劉梓潔有關的青春故事，所有的事情都跟她密
切地連在一起，他覺得一定要「把她拖下水」，才能很安心地讓這片子成立，因而決
定到劉梓潔家附近去拍攝。兩個人合作的過程默契不錯，又恰巧彼此對文學與電影的
愛好、品味都很接近，溝通順暢。兩人都喜歡柯恩兄弟、昆汀塔倫提諾，還有推理小
說家卜洛克式的幽默，甚至還在《父後七日》裡，偷渡了一些兩人的喜好，等待觀眾
發掘。當然，在創作過程中他們也難免爭執，但都會堅持一下，把事情弄清楚，那些
不愉快自然也都在影片拍完時全都忘記了。

　　電影一定要讓觀眾覺得好看、好笑、好哭！

劉梓潔提到，雖然是散文改編，她不會在文字上太呢呢喃喃，她認為一旦要把散文改
編成電影劇本，就是為了電影而創作，不再是為原本的散文，也不在乎被問到「哪些
是真是假」，於是在《父後七日》電影中，她嚐試著加入原本散文沒有的人物，並且
改編一些散文中角色的設定，讓故事發展更為有趣。譬如現實中，劉梓潔的哥哥是建
築師，但她說：「若設定兄妹兩人都是從都市回到鄉下那就沒衝突感，所以將哥哥設
定留在鄉下擺地攤；另外，因為不能有兩個女主角，所以把妹妹的戲也刪了。」她打
趣地說，妹妹還因此感到不平衡，叫她得再寫一篇「其實我還是有個妹妹」。

她說，寫作是很個人的事情，要面對自己把它寫出來。在經歷記者的工作後，已經訓
練了她養成在工作時「很上道」，工作需要什麼就給什麼。她會分得很清楚「散文是
自己的創作，但劇本是另一種」。而做文案時，則是更徹底，要寫到能把商品賣出去
；至於劇本，她則認為一定要讓觀眾覺得好看、好笑、好哭。

劉梓潔是個在創作上期待自己能夠自律的人，她說，海明威每天早上起來都會削鉛筆
，而她給自己的訓練則是培養寫作的紀律：只在白天寫。她自稱不是得三更半夜、夜
深人靜才能書寫的人，她習慣白天在家、並且只在天黑前寫，秉持在家工作出外玩樂
的習慣，外出最好連電腦都不帶，天黑就趕快出去運動，她崇尚村上龍式的：「趕快
寫好趕快出去玩。」最特別的是，除了長期以瑜珈作為自我修練，劉梓潔現在還學了
拳擊，她很喜歡Fight Club（鬥陣俱樂部），也喜歡跟選手級的人物打拳，因他們都
說：「你打我就好，我不會還手。」她覺得拳擊場也是自我修練的場域。

王育麟則是個一派隨性、自在的創作者，他認為創作面臨混亂、焦慮時急不來，有時
過了兩三天，自然會給你答案，沒辦法像個數學題目硬去把它推理出來，他說，電影
的每一次拍攝都會牽涉很多人，這也是個考量。他笑稱，一開始拍片時會畫很多分鏡
，但那些東西到了現場，卻都被打破，後來就知道不要多折騰。他的創作方式比較像
是將平日的經驗，再經驗的過程，好比這次《父後七日》的配樂”To Sir With Love
”，就是他以前聽過的，他認為有些音樂本身就很具重量及意義，若把這些音樂恰當
地與一些經驗放在一起，便能夠產生化學作用。王育麟說，”To Sir With Love”有
一些五年級的記憶，連1980出生的劉梓潔也對這首歌有一些印象。這首歌的歌詞是在
說主角跟老師的關係，老師從小時候教她用蠟筆畫畫，到她長大的時候則教她用口紅
，在這整個過程不知道該如何感謝老師的意思。王育麟說，本來也有想要用別首歌曲
的考慮，但有一天他跟劉梓潔在前往深坑的路上，劉梓潔車上剛好放了一首老歌就是
”To Sir With Love”，因而電影中女主角的爸爸教她騎摩拖車的橋段，也就這樣設
計了出來；雖然光是買詞曲創作的版權費就花了五千美金，但他認為，有些配樂，一
開始認定了是它，之後再怎麼置換都無法到位了。

　　轉經輪的感應，轉出對生命的探問

另外，王育麟也透露了一段拍攝時的秘辛，那是劉梓潔唯一一次在拍片的時候情緒失
控淚流不已。那是場女主角在電影中騎摩托車背著父親遺照的戲，雖然是劉梓潔虛構
出來的，但透過演員的表演、攝影師手持的鏡頭，她感到爸爸活了過來，反過來被自
己虛構出來的橋段給打動到淚流不已。

關於片尾，大家都感到好奇的「轉經輪」，王導則說，那些轉經都是琉璃工坊的作品
，因為劉梓潔在06年曾在琉璃工坊上班，應徵時張毅問她對宗教的看法，因為琉璃工
坊的許多作品都與宗教有關，劉梓潔當時老實地說：「宗教都是裝神弄鬼居多。」然
後張毅就笑一笑。後來事隔一陣子，劉梓潔真的在上海的琉璃工坊博物館看轉經輪，
雖然當時她仍然完全不信鬼神，但她在轉動那些經輪後，卻像觸電般，稀哩嘩啦地哭
了出來，於是後來影片中也安排了這個橋段。被問到現在是否仍是無神論者，劉梓潔
笑稱：「現在已經『通』了。」她覺得這並非科學可以解釋。

　　對自己誠實，坦然面對創作瓶頸

最後聊到兩個人怎麼面對創作瓶頸，梓潔笑著說：「卡住就去拉拉筋，幫助自己沉澱
下來。很多時候不是生不出來，而是太多思緒在腦子裡不知該如何將它們擷取下來、
變成文字。」這段話也展現了她保滿的創作能量。她認為，創作最重要還是需要靜下
來，對自己誠實。

在兩人爽朗、幽默且不失感性地分享著拍攝趣事的氣氛中，令人不斷回想起《父後七
日》的電影片段。相信這部未演先轟動、一點也不造作的親情電影，結合黑色幽默，
定會在今年秋天帶給觀眾極特別的觀影經驗。

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