《安非他命》 - 藝術電影

文／張士達

　　香港獨立製片界近年最風格獨具的導演雲翔，繼評價兩極的《永久居留》之後，
以新片《安非他命》交出了他「極限三部曲」的第二部，大膽地透過世俗所不容的毒
品，來探索一種粉身碎骨在所不惜的愛情。

　　除去首部並非真正雲翔創意作品的《無野之城》，從《永久居留》到《安非他命
》僅僅兩部片子，已經明確形塑出雲翔個人的電影風格與創作模式：精心設計且寓意
強烈易懂的片名與符號（例如斷橋與毒品）、前後呼應對照的劇情結構、一富一貧的
兩名男主角，其中一個是已能坦然面對自己性向的同志，另一個則是仍在對同性之愛
抗拒摸索的異性戀。其中縱橫商場的那個富有的同性戀（雲翔本身生命經驗的投射）
，在寸土寸金的香港擁有樓中樓的豪宅，拉風的敞篷跑車，家裡屋頂還有可俯看夜景
的三溫暖以及露天按摩浴池，當然最不可或缺的則是：走精品路線且非常具有現代感
的浴室。

大量裸體視覺元素

　　看過雲翔作品的觀眾應該都已經很清楚，雲翔的片中總有大量理直氣壯的男性裸
體，並不時以慢動作延長這些視覺饗宴，兩名俊男在海邊或泳池一定會互相打鬧，也
將在共浴時無法按捺地以饑渴的眼光探索對方的身體。這些元素固然可以成為一個導
演輕易被辨識的路數，卻未必能幫助一部電影把故事講好。而在雲翔的「極限三部曲
」達到中間點的此時，他的這些招牌究竟應如何運用，才能成為跨向極限的工具，而
不致反倒成為自我束縛的極限，成了他的電影能否更上一層樓的重要關鍵。

　　在《安非他命》中，白梓軒與彭冠期這兩個男主角迥異的外型，其實並不算特別
登對，這當然可以用來反映兩人在階級與觀念上的天壤之別，但也因此需要更多的交
代經營，才能讓兩人的墜入感情具有說服力。在這方面，兩人從相識到裸裎同床共枕
之間的鋪陳是稍嫌不足的，兩位演員略顯稚嫩的表演，也無助於引導觀眾進入他們的
心情掙扎。但幸好前後兩次兩人分別從夢中驚醒後跑到浴室的巧妙安排，不僅藉由夢
境呈現角色內心對對方的猜疑恐懼，也形成拉近彼此解開心結的重要關鍵，成為雲翔
作品裡讓主角脫得最自然、最必須也最不矯揉造作的難得例子。

　　雲翔的前作《永久居留》因部分技術較為粗糙，而讓影片質感大打折扣，因此他
這次痛定思痛，用心在配樂、攝影、剪接等方面追求升級，的確讓成品少了些過去讓
人尷尬的業餘色彩，也可以更加輔助他這些雖非專業但用心投入的演員。但畢竟以雲
翔有限的拍片經驗，偏偏又愛打造非常難拍的超寫實奇想，部分橋段在執行層面上仍
難免出現眼高手低的落差。此外《安非他命》中多處頻頻硬生生插入的跳躍剪接，雖
然明顯看出是導演的刻意設計，但仍因時機與方式未必拿捏得當，而反倒可能讓人困
惑分心，畢竟不是每個觀眾都有機會看第二或第三次，來理解導演在這些細節設計上
的用心良苦。

極度浪漫從不妥協

　　僅管仍在摸索進步，但雲翔作為作者路線的電影導演，他最令人願意期待且不斷
堅持的，仍是那極度浪漫化且從不妥協的感情觀，就像在斷橋上往水泥地高空彈跳，
那種忘卻危險不顧後果的縱身一躍，正說明了他所創造的人物對於感情的義無反顧。
對於這樣的導演與他所追求的感情題材，企圖討好群眾的安全路線是沒有意義的。

　　雲翔以他那種「大不了沒有明天」的創作心情，其實應該還可以玩得更野、走得
更遠，但在追求「極限」之路上，在自成一格的概念之外，所需要的仍是在說故事、
影像與人物上更精益求精的琢磨。當心中所想的與真正落實的終於能夠相互契合時，
也許也就是人生境遇與電影創作間的斷橋終於連接的時刻。

─資料來源───────────────────────────────────

http://showbiz.chinatimes.com/2009Cti/Channel/Showbiz/
showbiz-news-cnt/0,5020,10010904+112010081500081,00.html

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