: 推 pttmovielove:期待未來的製片新秀們-耀華 育萍 政道 書宇 啟祥 01/20 14:05
: 推 landmark:台灣名導很多 其他人才就...鳳毛麟角 01/20 16:28
: → ezori:要真砸錢這樣弄啊 震興的可能是台灣的好萊塢化電影 01/20 23:25
: → ezori:像楊德昌這樣的人 可能還是寧願出走 01/20 23:27
: 推 reverse:鑑價制度 產業整合 合製 就這三方向 01/21 01:29
: 推 reverse:這是我自己的看法啦@@ 01/21 02:52
: 推 landmark:ezori 商業片作不起來 藝術片還能獨活嗎？ 01/21 04:11
: → landmark:何況現在楊德昌早就出走了 01/21 04:11
: → landmark:其實藝術片不一定會花比較少的成本 商業片也不一定成本高 01/21 04:12
: 推 landmark:但是沒有錢真的拍不出好片 電影真的是資本密集的產業啊 01/21 04:33
更直接的說，沒錢沒電影。
楊德昌為何要出走？因為他留在台灣恐怕會搞到沒錢拍片啊！
為什麼許多台灣導演總是有一部沒一部的拍？
因為沒有資金，成本無法回收，電影成品無法吸引投資者。
有幾個導演能走侯孝賢、蔡明亮、楊德昌的路？
個人風格強烈、充滿獨特性，且已經拍出一番成績。
他們有辦法吸引到夠量的觀眾群，能吸引到投資者投資。
如果你連拍電影的資金都沒有，你如何有機會去創造出自己的作品？
連作品都沒有，又哪來「個人風格」這回事？
震興台灣的好萊塢化電影有什麼不好？
台灣就是需要一個完整的「電影工業」。
為什麼導演拍完影片要跑去國外做音效、特效？為什麼要請外國的工作人員？
因為台灣沒有這方面的專才。
沒有電影工業，如何培養人才？
這行業「有錢賺」，絕對能吸引到更多的人才投入。
這是現實問題。
舉個例子說明資金的重要，
沒有劉鎮偉幫忙掙錢就沒有今天的王家衛。
當初兩人合開澤東電影公司，
王家衛拍片的速度慢，花錢的速度快，超支許多預算。
劉鎮偉便趕緊以超快的速度趕工拍片，替公司賺錢，來支持王家衛完成作品。
劉鎮偉常擔任王家衛電影的監製，
他說自己都是縱容王家衛去玩的，拍了一千萬當作是燒掉也不在意。
（上述這例子的來源是「王家衛的映畫世界」此書中，
登徒 於 2002.10.26 專訪劉鎮偉的那篇訪談。）
天啊！
那個導演不希望自己能有一個這麼棒的伙伴，
又能掙錢給自己拍片，又不干涉創作，還不在乎自己花多少錢。
這真的是可遇不可求的機緣。
劉鎮偉扮演的關鍵角色就是爭取「資金」。
沒有資金，王家衛還有可能花三年的時間去拍電影嗎？
我們看到的「東邪西毒」、「花樣年華」、「2046」……等好電影，
都是用錢堆出來的啊！
錢不是唯一條件，但錢是必要條件。
前面的文章我也有提到，
電影無所謂商業藝術之分，
分類是為了幫助理解，而不是帶給人成見。
好萊塢電影有許多感動人心之作，台灣電影也有許多不知所云的作品。
例子太多，你一定能想到。
電影工業的建立，代表資金與人才的豐富。
不用擔心台灣電影太過商業化而走上好萊塢的路子。（真能那樣也超強了！）
在不同的文化環境下成長，寫出來的東西絕對會有差異。
比如韓國電影，儘管它模仿好萊塢的模式，
但韓國電影也拍了很多好萊塢想都想不到的故事題材。
--
: 推 landmark:台灣名導很多 其他人才就...鳳毛麟角 01/20 16:28
: → ezori:要真砸錢這樣弄啊 震興的可能是台灣的好萊塢化電影 01/20 23:25
: → ezori:像楊德昌這樣的人 可能還是寧願出走 01/20 23:27
: 推 reverse:鑑價制度 產業整合 合製 就這三方向 01/21 01:29
: 推 reverse:這是我自己的看法啦@@ 01/21 02:52
: 推 landmark:ezori 商業片作不起來 藝術片還能獨活嗎？ 01/21 04:11
: → landmark:何況現在楊德昌早就出走了 01/21 04:11
: → landmark:其實藝術片不一定會花比較少的成本 商業片也不一定成本高 01/21 04:12
: 推 landmark:但是沒有錢真的拍不出好片 電影真的是資本密集的產業啊 01/21 04:33
更直接的說，沒錢沒電影。
楊德昌為何要出走？因為他留在台灣恐怕會搞到沒錢拍片啊！
為什麼許多台灣導演總是有一部沒一部的拍？
因為沒有資金，成本無法回收，電影成品無法吸引投資者。
有幾個導演能走侯孝賢、蔡明亮、楊德昌的路？
個人風格強烈、充滿獨特性，且已經拍出一番成績。
他們有辦法吸引到夠量的觀眾群，能吸引到投資者投資。
如果你連拍電影的資金都沒有，你如何有機會去創造出自己的作品？
連作品都沒有，又哪來「個人風格」這回事？
震興台灣的好萊塢化電影有什麼不好？
台灣就是需要一個完整的「電影工業」。
為什麼導演拍完影片要跑去國外做音效、特效？為什麼要請外國的工作人員？
因為台灣沒有這方面的專才。
沒有電影工業，如何培養人才？
這行業「有錢賺」，絕對能吸引到更多的人才投入。
這是現實問題。
舉個例子說明資金的重要，
沒有劉鎮偉幫忙掙錢就沒有今天的王家衛。
當初兩人合開澤東電影公司，
王家衛拍片的速度慢，花錢的速度快，超支許多預算。
劉鎮偉便趕緊以超快的速度趕工拍片，替公司賺錢，來支持王家衛完成作品。
劉鎮偉常擔任王家衛電影的監製，
他說自己都是縱容王家衛去玩的，拍了一千萬當作是燒掉也不在意。
（上述這例子的來源是「王家衛的映畫世界」此書中，
登徒 於 2002.10.26 專訪劉鎮偉的那篇訪談。）
天啊！
那個導演不希望自己能有一個這麼棒的伙伴，
又能掙錢給自己拍片，又不干涉創作，還不在乎自己花多少錢。
這真的是可遇不可求的機緣。
劉鎮偉扮演的關鍵角色就是爭取「資金」。
沒有資金，王家衛還有可能花三年的時間去拍電影嗎？
我們看到的「東邪西毒」、「花樣年華」、「2046」……等好電影，
都是用錢堆出來的啊！
錢不是唯一條件，但錢是必要條件。
前面的文章我也有提到，
電影無所謂商業藝術之分，
分類是為了幫助理解，而不是帶給人成見。
好萊塢電影有許多感動人心之作，台灣電影也有許多不知所云的作品。
例子太多，你一定能想到。
電影工業的建立，代表資金與人才的豐富。
不用擔心台灣電影太過商業化而走上好萊塢的路子。（真能那樣也超強了！）
在不同的文化環境下成長，寫出來的東西絕對會有差異。
比如韓國電影，儘管它模仿好萊塢的模式，
但韓國電影也拍了很多好萊塢想都想不到的故事題材。
--
All Comments