李安：電影就是我的迷幻藥 - 李安

李安：電影就是我的迷幻藥

轉載大陸時代週報
記者 陳炯
http://news.21cn.com/today/renwu/2009/05/21/6314606.shtml
　　
紫色的花朵，金色的空氣，斑斕的拖車頂棚的花紋忽然緩緩流動起來……戛納電影競
賽單元影片《製造伍德斯托克》中這段廣為傳頌的迷幻藥場景仿若一個寓言，"據說，吃
了迷幻藥就會看到事情的真相和本質，從這點來講，伍德斯托克和迷幻藥的境界很像。"
法國時間5月19日在戛納，寓言製造者李安在接受時代週報獨家專訪時解釋道。
　　

"人生就是自由和限制的圍城"，而電影就是李安尋找自由的工具。從年輕的同性戀臺
灣移民，到斷背的美國西部牛仔，從竹林飛舞的俠客，到十裏洋場的情欲，在新片裏他甚
至突破了自己最不擅長的喜劇的限制，李安製造的不只有一個"伍德斯托克"："可惜我沒
有辦法活到300歲，有那麼多東西我都想拍。"
　　
關注美國歷史上的關鍵年
　　
時代週報：當拉斯·馮·提爾的《反基督者》把觀眾震倒在椅子上起不來時，《製造
伍德斯托克》為什麼是這樣一部輕鬆的片子?
李安：我也不是因為知道別人震撼才故意拍輕鬆的，因為前兩年對我來說太震撼了。
去年和前年，剛拍完《色，戒》，心情特別沉重。而且六部悲劇一路下來，特別想拍輕鬆
一點。正好一次我在三藩市宣傳《色，戒》時，《製造伍德斯托克》的作者伊里亞德·提
伯當時坐我身後，他就把書送給我。我過去拍過一部《冰風暴》，也是關於上世紀60年代
的，上世紀60年代所有活動的一個高潮就是伍德斯托克，它之後的各種活動就很糟糕，可
以說1960的純真年代就在那個時候戛然而止。從提伯的小小故事裏，可以感覺到那種純真
年代的真誠，這是我能捕捉的、可以拍電影的，對製作和心理的負擔不是那麼重，很適合
轉換心情，所以一個月之後我就開始決定拍。
　　
時代週報：為什麼關注的是"製造"的過程，而不是狂歡的氛圍?　　
李安：伍德斯托克音樂節本身不太可能拍，之前的紀錄片已經是個經典，你不可能把
舞臺搬上去拍來超過它;伍德斯托克的代表性也是一個抽象的意義，實際舉辦場地根本不
在伍德斯托克;那個時候音樂是很棒的，很有內容 藝術性也很好，可是音樂表演本身並不
精彩，環境很糟糕，霧太大，下雨後地很泥濘;要表達的是伍德斯托克的精神，為什麼經
歷這麼多年，還有這麼多人仍然要去?所有去的人為了音樂為了理想為了人類和諧，是為
了不分你我的這種時代精神。


喜劇裏也要有真誠

時代週報：你曾經說拍喜劇對你來說反而更難，要過一定年齡階段後才可能觸碰。
李安：喜劇和天分有關，我對於純粹搞笑東西還是使不上力，有歷史、有史實、有感
情、有細節、比較沒落情緒的那種，我比較能掌握;但搞笑對我來講比較困難。可能對有
的人，比如說周星馳，就像吃飯一樣，很簡單。
　　

時代週報：這個時候拍喜劇，是經驗彌補了天分這一塊?
李安：如果完全沒有這方面天分，我也不會產生興趣，只是覺得還不太明顯，這時候
我之前的拍戲經驗是可以彌補的，當然，主要還是你總要試試新的東西。
　　

時代週報：《製造伍德斯托克》會讓你找到屬於你的喜劇方式麼?　　
李安：每從一個新片出發時，我都會想像得很好，想最大的可能性，但是最後，所謂
方式，就是知道自己的限制-一個是天分的限制，一個是你要什麼東西。比如，我要真的
情感，我沒有辦法擺脫那個純搞笑，那就不好笑了。你自己很努力毫無意義去搞笑別人的
段落，就要剪掉，你會知道自己的路數和限制。
　　

時代週報：你的喜劇裏真誠是不能少的?
李安：這個絕不能少，我拋不開，拋開我不知道怎麼拍電影。拋開的話你就沒法搞笑
，就是純搞笑，太誇張笑料。其實那是一個很高的目標、很超脫的，對我來說很難。
　　
時代週報：所以你很崇拜周星馳?
李安：這山看著那山高吧(笑)。
　　

每個演員都將心比心訓練出來

時代週報：你每部戲總要培養出幾個特別優秀的新人，《製造伍德斯托克》裏的男主
角馬丁也一樣，之前只是個脫口秀的主持人，你是怎麼培養新人的?
李安：有的是看他們的臉，新鮮，好用;有的是靠我的眼光，在我訓練出來後他就好
用了。比如馬丁，他不但沒演過戲，甚至連表演課都沒有上過，所以我首先把他送到一個
表演老師那裏去學習三個月，我自己再訓練一個月。
　　

時代週報：有哪些具體的課程麼?
李安：新人有一個好處，就是他因為不懂，所以心裏很急，對你很信任，你成為他唯
一的精神寄託，這種師徒關係心心相連，包括梁朝偉這麼資深，對他我也有個訓練過程。
訓練演員就是個望聞問切的把脈過程，你的氣要進去，他的氣要出來，有點像六脈神功。
一般老師是一個人對很多學生，我是一對一的，要很花心思，每個人的毛病我都會想辦法
幫他調整。我沒有一個公式、秘方、藥引子，沒有，每一個都是將心比心訓練出來。
　　

時代週報：新片裏你連群眾演員都管，天體演員身上的陰毛都要保留是吧?
李安：(不好意思地笑)確實我不曉得為什麼要刮毛?以前真的是沒有啊!那個時候正是
女性主義抬頭時，她們會聚眾把胸罩燒掉，留腋毛、陰毛絕對是當時女性主義的一個重要
的標誌。所以拍攝時有的人腋毛沒有了，我還給她們貼上去。這個沒什麼道理，因為一個
細節不顧慮到，被看出時它就破相了，你創造的時代感就會被戳破，所以一定要很小心。
其實我也沒有很偏執，很多女群眾演員胸部都是墊出來的，我沒有辦法
　　

時代週報：在你培養出的新人裏，似乎對湯唯最照顧。
李安：是的，前陣子她拍岸西的新片時還打電話給我諮詢。其實以前我不這樣，弄完
之後，就不再管了，過眼雲煙。拍完《色，戒》，我對湯唯有一些責任感，總覺得對她有
一些義務，不希望她為這部電影當祭品。"王佳芝"是我們劇組很多東西的投射，不只是我
一個人，所有拍電影的對她都有這個感情，她是"王佳芝"，湯唯只是她的肉身，大家都當
她是寶貝，不會因為她現在沒戲拍就隨便她怎樣，心裏都對她有關懷。
　　

中年之後不能用蠻力

時代週報：肯·洛奇的《尋找埃裏克》也是很輕鬆的，這是不是你們對抗中年危機的
方法?
李安：其實中年危機早過了，拍《色，戒》時候就過了。我自覺有中年危機的時候，
是在《綠巨人》和《臥虎藏龍》，之後就承認自己中年，已經沒有危機了。中年之後的危
機是你要很精確地掌握到自己想要幹什麼，不能浪費。不能用蠻力，不能意氣用事。
　　

時代週報：包括不要再拍讓自己心靈受苦的那種電影?
李安：這挺難的，有些事情我可以置之事外，可以不動氣，但有時候你不動氣不行，
簡直活不下去。
　　

時代週報：你生氣時會罵髒話麼?
李安：髒話，說英文比較容易，第二種語言因為間接關係沒那麼困難，中文就比較不
容易出口。不過，說髒話是很過癮的事情。
　　

時代週報：你會不會擔心太美化迷幻藥的景象?
李安：沒辦法，在書裏面講的就是很美，而且伍德斯托克和迷幻藥境界很像，據說吃
了迷幻藥就會看到事情的真相和本質，特別的美，東西都會動。這些都是描述伍德斯托克
最好的方式。
　　

時代週報：迷幻藥既然這麼能看到事情真相和本質，你有想過嘗試一下麼?
李安：電影就是我的迷幻藥，真的，所以我做電影主題會比較認真
　　

找下一部題材就像尋找美女
時代週報：現在拍完《製造伍德斯托克》了，之前身心俱疲的情況有沒有好一點?
李安：(笑)哇，很養很補的。之前《斷背山》也是這樣，《臥虎藏龍》和《綠巨人》
很傷人，可那時候停下來不拍又會沮喪、空虛;忽然想到以前丟掉的《斷背山》，我想誰
會看這個東西呀?拿這個小片來拍一下，前提是不要讓我動氣。結果我拍的時候有氣無力
，電影出來以後，因為沒有野心，很謙卑，反而很感人，等於我拿兩個辛苦的片子換來這
麼一個放鬆、毫無野心的作品。那之後我就覺得攢足力氣，想做《色，戒》了。
　　

時代週報：能有這種體會也是人到一定年紀後才有的吧?
李安：拍完《斷背山》我才知道，拍片子原來是可以養人的;所以《製造伍德斯托克
》是蓄意來養人，知道這有好處。這也是人到一定年紀後的收穫，有這樣的心得不容易，
靠前面的拼命賺來的經驗，要時候到才知道可以順其自然地做。
　　

時代週報：你怎麼來選擇自己下一步作品?
李安：要看什麼東西吸引我，是東西選擇我而不是我選擇它，不是我在做主，是我被
駕馭。我喜歡換不同的風格，是因為一旦類型成功而一直拍下去，人家就會給你錢只拍這
個，你那套東西就變成你的義務了。有種交貨的感覺，我排斥交貨，會不自由。可是你拍
電影，最根本上為了自由。所以我定了東西就跑開，跑開的過程裏又發現新的限制。沒辦
法，人生就是自由和限制的圍城。
　　

時代週報：會考慮拍《小團圓》麼?
李安：我沒看過《小團圓》，既然張愛玲說過不讓發，我覺得發行人挺不應該出版的
，所以我也不想看。也有朋友說我應該看，因為感覺和我拍的《色，戒》很像，我就想對
啊，當年說我怎麼這樣拍張愛玲的人應該打嘴巴，這再次證明《色，戒》是張愛玲選我，
不是我選她。
　　

時代週報：只有能讓你突破限制的故事才可能吸引你?
李安：要有新鮮的東西，先決的條件是我和它有感應。其實不是故事也不是角色，就
是緣分，所有的解釋都是事後追加的附帶價值，原動力都是不可知的一些因素，就像被美
女吸引，你很難說是因為五官、還是身材還是什麼的，但就是被吸引了。
　　

時代週報：被美女吸引那是腎上腺素的作用。
李安：可能吸引我的劇本，也是靠腎上腺素吧!


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