編劇置於[故事]內的[架構] - 編劇

> 電影有多種型態 前面有提到 我現作為[藝術] 不是一般講故事的[商業]
> 已經跳脫為錢工作或要受人肯定的層級 是要製造完全新的概念

> 你的年紀大概還很輕吧 最多我估不過35左右

> 前面提到人的本質是跳躍感性 但因為社會化 變成理性順序來與人交流 習慣[看故事]
> 假想你到了70歲80歲 早閱盡人事反璞歸真 看人生其實都差不多 故事已不再重要
> 看架構就能知故事大概 如同國畫山水 白描潑墨 淡遠留白 用架構製造意境 故事任人想
> 單靜物就能感受 已不再[說故事]給觀眾 是自我悠然作畫 這就是國畫多老頭子原因吧

> 年輕(跳躍重感覺)成熟(理性講邏輯)天年悟道(那有什麼故事全都是假)只是感受不同罷了

> ※ 編輯: ubad 來自: 118.165.30.72 (06/20 22:25)

果然被 u兄看穿，本人還是個年輕人，不過已經三十六了 >_<

而正是因為還年輕，所以我對於”編劇”這件事，還是一直想回到”把故事說好”
這個本質上～

從某種角度上來看，年輕人的創作，在世界各種藝術類型裡，都是比較具有突破／前衛／
反抗的特性，不過在台灣的電影界，好像卻不是這麼一回事......

台灣的年輕電影創作者，每個都面對不向商業低頭，就得眼睜睜地看著電影工業死去
的冏境呀－－我們要怪誰？是怪我們的前輩，怪他們沒把台灣的電影工業搞好，好讓我
們年輕人可以在優沃的創作養份裡自由放肆撒野嗎？

外國的獨立製片可以自由奔放，不是因為他們有強大的世俗產業可以靠嗎？

紐約外百老滙百花齊放的創意，不是站在百老滙那千百場不斷被重演經典劇的肩上嗎？

日本動漫產業會如此強大，沒有一億本的七龍珠和烏龍派出所站在前面，年輕的創作者，
他們的目光要看著那裡呢？

但現在台灣的年輕電影人，多數都在想著：我們如果不弄點觀眾易懂／票房收益好／
以低成本，想辦法創造高話題性的故事，我們要怎麼活下去呢？

怪了，台灣年輕的電影創作者，怎麼那麼沒出息，就這麼滿足於簡簡單單的三幕劇呀？

”已經跳脫為錢工作或要受人肯定的層級 是要製造完全新的概念”

＝＞這句話您說得輕鬆，我聽起來卻是沉重萬分呀～

所以這串討論，好像已經不是討論編劇的問題／而是在討論創作概念的問題；

在台灣新電影浪潮過後，台灣可以把故事說好的資深編劇，不知是都去”製造完全新的
概念”了，還是都去中國發展了呢？怎麼感覺上，台灣新一代的編劇，都還在一直學習
如何把一個故事簡簡單單／完完整整地說完呢？

而我目前的感覺：台灣新一代可以把簡單故事說好的編劇，質與量都不夠支持起台灣電影
工業的復興呀～

生吃都不夠了，還要風乾？自我悠然作畫......不敢想唷.....>_<


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